Nach dem großen Erfolg der vergangenen Ausgaben wurde die originelle und viel bewunderte kuratorische Formel von konzipiert Luca Massimo Barbero für die Werke und Räume des Venezianischen Museums. Themen & Variationen erreicht seine vierte Ausgabe mit der Absicht, den Besucher zu einem neuen Verständnis der bekannten und weniger bekannten Werke der Peggy Guggenheim Collection zu führen, die durch einen dichten und multiinterpretativen Dialog mit den Werken zeitgenössischer Künstler aus anderen Sammlungen entstehen , öffnen sich im direkten Vergleich mit der Gegenwart.
Was erstaunen wird, werden die beispiellosen Kombinationen einiger unbestreitbarer Meister wie Edgar Degas, Henry Matisse, Mark Rothko und Lucio Fontana sein, die das Publikum durch eine Reihe enger Vergleiche dazu bringen werden, die zeitlichen Grenzen des zwanzigsten Jahrhunderts zu überschreiten und anzukommen in der Zeitgenossenschaft von Gabriele Basilico, David Hockney, Gerhard Richter, Anish Kapoor, Thomas Ruff, Kiki Smith, Hiroshi Sugimoto, Piotr Uklanski.
Das grundlegende "Thema" der Ausstellung ist Licht, das auf Ähnlichkeiten und Kontraste ausgelegt ist und oft mit den Themen interagiert, von der Enthüllung weiblicher Körper über die Entspannung auf abstrakten Oberflächen bis hin zur Definition von Landschaften und Städten. Licht als Reflexion und Lumineszenz, Licht, das Morgendämmerung, Abenddämmerung und Abenddämmerung ist, ein Licht, das immer in der Schwebe ist, als wollte es das Geheimnis der sich verändernden Kontinuität von Orten markieren. Licht und Lichtlosigkeit, verstanden als surreale Dunkelheit, der unbestrittene Protagonist des berühmten Gemäldes von René Magritte Das Reich des Lichts, das Hauptgemälde der Ausstellung, das von Peggy Guggenheim sehr geliebt wird, sowie die Werke anderer anwesender Surrealisten, von denen aus sich die gesamte Ausstellungsroute durch eine Reihe thematischer und chronologischer Variationen desselben Themas entfaltet. Im Mittelpunkt aller Variationen steht immer und in jedem Fall die Sammlung des Mäzens mit seinen unsterblichen Meistern und der außergewöhnlichen Qualität seiner Werke, die Musen für viele zeitgenössische Recherchen inspirieren. Es ist daher eine einzigartige Gelegenheit, die dank der hervorragenden Auswahl und weitsichtigen Vision des amerikanischen Sammlers die Möglichkeit bietet, durch die Zeiten der Kunst zu reisen und die Entwicklung universeller Themen der Kunstszene wie des Lichts zu beobachten , in kuriosen und immer originellen Ausdrucksformen. Gezeigt werden 54 Werke, aufgeteilt in 8 Räume, jeder mit seinem eigenen spezifischen Thema: Figuren und Augen, Orte, Dunkelheit und Opazität, das Reich des Lichts, Raum und Wahrnehmung, Ausdruck, Unbewusstes, Natur.
Der letzte Teil der Ausstellung, als mittlerweile traditionelle Hommage des amerikanischen Museums an die italienische Kunst, ist dem Künstler gewidmet Faust Melotti (1901 – 1986): eine wertvolle Monographie, die 20 Werke umfasst, darunter Kontrapunkt II, Vergessener Orpheus, Geigenschlüssel, Schöpfungen dieses poetischen Bildhauers, der in der prägnanten Leichtigkeit seiner Linienklänge einige seiner Werke seit Jahren präzise benannt hat Thema und Variationen, von dem der Titel dieser Rezension im Jahr 2002 stammt.
Themen & Variationen. Das Reich des Lichts wird unterstützt von Intrapresae Collezione Guggenheim, BSI. Schweizer Bankiers seit 1873 und die Region Venetien. In Zusammenarbeit mit „Corriere della Sera“ ist Radio Italia Medienpartner und die Hangar Design Group kümmert sich um das abgestimmte Erscheinungsbild für die Kommunikation. Danke an Mapei und Tempini, technische Sponsoren der Ausstellung. Die Vermittlungsprojekte der Ausstellung werden mit Unterstützung der Araldi Guinetti Foundation, Vaduz, realisiert.
