Der Tango es sei "kein trauriger Gedanke, dass man tanzt", so die bekannte Definition des argentinischen Schriftstellers Ernesto Sàbato, sondern das Jahrzehnte zuvor vom Dichter und Politiker Leopoldo Lugones beschriebene „Reptile to lupanare“. Es war nicht der elegante und melancholische Tanz, den wir heute kennen, sondern ein rauer und chauvinistischer Ritus, der Ende des XNUMX. und inspiriert von der Milonga, jenem Tanz, der immer von den "Guappi" erfunden wurde, um sich über die Bewegungen der Schwarzen lustig zu machen, damals - vor der europäischen Einwanderung - zahlreicher als heute in Argentinien.
Die wahre Geschichte des Tangos zu enthüllen, der laut vielen Autoren tatsächlich ein Wort afrikanischen Ursprungs ist, sowie Milonga, ist nichts anderes als Jorge Luis Borges, in einem posthumen Buch, das kürzlich auf Italienisch mit dem Titel "Il tango" veröffentlicht wurde (Adelphi) und das Ergebnis einer enormen Transkriptionsarbeit von vier Audiokassetten, in denen ebenso viele Konferenzen des Schriftstellers im Jahr 1965 aufgezeichnet wurden: "Der Tango - berichten die Audios, authentifiziert von Borges' Witwe Maria Kodama - war ursprünglich ein fetter und fröhlicher Tanz, erfunden von mutigen Männern in ihrer Heiterkeit. Die Bildsprache des Tangos versetzt uns zurück in eine magische Welt, in der wir alle in einer Schlägerei in den Vorstädten ums Leben kamen.“
„Die zwei Wörter, die die Menschen in der Welt an Argentinien denken lassen, sind Gaucho und Tango – behauptet der Schriftsteller in seiner Serie von Begegnungen – und in gewisser Weise sind sie miteinander verbunden“. Tatsächlich waren es nicht die Gauchos, die den Tango tanzten, sondern die Mitstreiter, also die "guappi", oft in Banden organisierte Kriminelle, die am Stadtrand lebten und sich in verrufenen Häusern trafen, um zu plaudern, etwas zu trinken, Karten zu spielen, zu tanzen, aber auch in blutigen Duellen herauszufordern . Diese Orte waren Bordelle, in denen sich Frauen mit leichter Tugend versammelten, eine weitere zentrale Figur des Tangos, die von Kriminellen dreist angegriffen und vielleicht aus Eifersucht getötet wurden oder tödliche Duelle zwischen Rivalen auslösten, um ihre Männlichkeit zu bestätigen.
„Y los duelos a cuchillos le enseñaron a bailar“: „Und Messerduelle brachten ihm das Tanzen bei“, schreibt Miguel Camino in einem dem Tango gewidmeten Gedicht. Das hat nichts mit dem „klagenden“ Tango ab Carlos Gardel zu tun, als die Texte fast alle von der Verzweiflung des Mannes inspiriert waren, der von der Frau verlassen wurde: „Ein Mann, der fünf Minuten lang an eine Frau denkt, ist kein Mann, er ist ein queer", sagt Borges und zitiert eine Geschichte von Vicente Rossi. Diese Mitstreiter, fast immer Mestizen (Kreolen), ein bisschen gauchos fühlten wir uns jedoch: 1880, dem Jahr, in das der argentinische Schriftsteller die Geburtsstunde des Tangos setzt, waren die Randgebiete der Stadt fast eins mit dem Umland, und sogar die Mitstreiter – wie die Cowboys aus der Pampa – arbeiteten sie mit Tieren. Sie waren normalerweise Metzger, Aufreißer, Fuhrleute.
Menschen der Macht, wie schmutzig und kriminell sie auch sein mögen, und genau das räumt mit einem weiteren Tabu auf: „Im Gegensatz zu den sentimentalen Romanen, die das Kino hervorgebracht hat – argumentiert Borges in seinen transkribierten Vorträgen –, wird der Tango nicht aus dem Volk geboren. Wie wir gesehen haben, Der Tango hat eine unanständige Wurzel und wird heimlich von einem Kreis von "Guappi" getanzt Nachbarschaften, junge Müßiggänger aus wohlhabenden Familien, oft vereint in rauflustigen und turbulenten Banden, und Frauen des Lebens“. Streitsüchtig, schamlos, schelmisch: Anfangs wurde dieser Tanz sogar von den Menschen, die wir als seriös bezeichnen würden, insbesondere von Frauen, abgelehnt, die seine starke Macho-Prägung verschmähten, und gerade deshalb der Tango der ersten Jahrzehnte, vor dem Boom ab 1910, Als es nach Europa kam, wurde es oft von zwei Männern getanzt
Auch wenn es ein Mann und eine Frau waren, die es tanzten, das Tempo und vor allem das Schnitte (die Pausen, gekennzeichnet durch besonders gewagte Figuren, anders als heute) wurden nur von den Männern beschlossen und ausgeführt: Die Frau gehorchte, was sie auch in der modernen Version tut, aber viel mehr in der ursprünglichen. Auch aus musikalischer Sicht war der frühe Tango anders: er begleitete sich selbst mit Klavier, Flöte und Violine; erst später kam das jetzt unersetzliche Bandoneon. Wie wurde aus einem so kitschigen Tanz der langsame, üppige Tanz, den wir heute kennen? Gerade dank der erwähnten Ankunft in Europa ab 1910. Und zwar in Frankreich, in Paris, wo die Kinder des Vaters faulenzen (niños bien pateros) exportierte es und konnte sich schon damals weite Reisen leisten.
„Wir Argentinier – sagte Borges 1965 – auch wenn wir Französisch stammelten, waren wir alle (unserer Meinung nach sicherlich nicht zweitrangig nach den Franzosen) Ehrenfranzosen. Wir konnten Französisch oder taten so. Deshalb definieren wir uns lieber als Lateinamerikaner und nicht als Hispanoamerikaner.“ In Paris und dann im übrigen Europa wird der Tango daher akzeptiert und verzollt, aber in einer weicheren Version: seine übermäßig geschwungenen Linien (besonders für die damalige Zeit), so wie sie vom "guten" Buenos Aires abgelehnt wurden, waren beispielsweise unvereinbar mit der Starrheit deutscher Offiziere oder mit den Klischees englischer Damen, die stattdessen mehrheitlich für diese vorzeigbare Version absolut dezent votierten.
Zunächst auch vom Vatikan verurteilt und von einem Gericht in Cleveland, Ohio, als „unmoralisch“ beurteilt, verlor der Tango damit seine Natur und wurde faktisch zu jenem „traurigen Gedanken, der getanzt wird“, der von der Oberschicht der Gesellschaft verehrt wird und der erreichte den Höhepunkt des Erfolgs in der "weinerlichen" Version von Carlos Gardel, außerdem in Frankreich geboren, in Toulouse. Es ist Italien? Obwohl er einen großen Einfluss auf die argentinische Kultur hatte, insbesondere auf die Sprache, wie Borges sich in seinen Unterrichtsstunden oft erinnert, hatte die enorme italienische Emigration nach Argentinien keine besonderen Gründe für eine Berührung mit der Geschichte des Tangos. Jemand, um die Wahrheit zu sagen, versuchte, die "Süße" des Tanzes dem Moment zuzuschreiben, in dem er sich nach und nach von den berüchtigten Gegenden entfernte, um das genuesische Viertel Boca zu erreichen.
Kurzum, ein eher nationalistischer Leseschlüssel gilt dem „klagender“ Tango als Folge der italienischen Einwanderung. Eine These, die Borges für inakzeptabel hält und an den Absender zurückgibt: „Es gibt keinen Grund zu der Annahme, dass alle Italiener traurig sind oder sich beschweren entsteht aus der Vorstellung von Unglück, bevor es passiert“. Der Autor zitiert eine Zeile aus Shakespeares Julius Caesar: „Feiglinge sterben viele Male vor ihrem Tod; der Tapfere schmeckt nur einmal den Tod.“ Der Mutige ist oberflächlich, sieht dem Tod ins Auge und hat keine Zeit, sich zu fürchten. Der Tango war ursprünglich ein Symbol für Glück und Mut.
