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Sotheby's, „schwarze“ Auktion in Paris mit Designikonen

Diese neue Auswahl bietet einen umfassenden Überblick über außergewöhnliche Werke, die vom Jugendstil mit Stücken von Gustave Serrurier Bovy und Emile Gallé über die Mitte des XNUMX. Jahrhunderts mit Jean Prouvé und Mathieu Matégot bis hin zu zeitgenössischen Designern wie Shiro Kuramata, Franz West und Donald reichen Judd.

Sotheby's, „schwarze“ Auktion in Paris mit Designikonen

Nach dem im Mai 2018 erzielten Rekord für den Verkauf von Designs in Europa von insgesamt über 10 Millionen Euro, Sotheby 's Frankreich wird seine Herbstsaison am 20. November eröffnen. Der Katalog wird mit einer Werkgruppe eröffnet, die der Farbe Schwarz gewidmet ist.

Ganz der Farbe gewidmet, die Eleganz verkörpert, ist sie in Form von Bronze, Harz, Keramik und Metall erhältlich und dient als roter Faden, der die verschiedenen Epochen und Künstler verbindet. Diese 16-teilige Hommage feiert unter anderem die Lalannes mit einem seltenen Werk, das aus einer Zusammenarbeit der beiden Künstler hervorgegangen ist: Merle Why (Schätzpreis: 80.000-120.000 €), 2008, sowie Einzelwerken wie Hippopotame III ( Schätzung: 200.000-300.000 €), 2000, von François-Xavier Lalanne, in patinierter Bronze. In dieser Abteilung sind außerdem ein prächtiger „Walking Panther“ von 1904 von Rembrandt Bugatti (Schätzpreis: 250.000 bis 350.000 Euro) und eine Masque Coiffure von 1934 aus bemaltem Gips von Alberto Giacometti (Schätzpreis: 60.000 bis 80.000 Euro) zu sehen. Außerdem wird es zwei neue Marktstücke geben: eine Cactus-Lampe, ca. 1954, von Pol Chambost (Taxe: 15.000–20.000 €) und eine Coq, 1951, von Georges Jouve (Taxe: 7.000–10.000 €).

Ikon des Restaurants Design

Bei einem Großteil des Verkaufs werden Design-Ikonen präsentiert, die den Markt regelmäßig hervorheben. Darunter sind 15 Stücke von Diego Giacometti, die eine Vielzahl bezaubernder Werke des von der Natur faszinierten Künstlers abdecken, wie zum Beispiel die patinierte Bronze Hibou (Schätzpreis: 15.000–20.000 €) und den prächtigen Beistelltisch Feuilles mit Vögeln und Fröschen (Schätzpreis). : 180.000-220.000 €), ca. 1980.
Zusätzlich zu den oben genannten Stücken werden die Lalannes mit 16 Objekten vertreten sein, darunter ein hervorragendes Ginkgo-Möbelset (Schätzung: 30.000–40.000 € bis 150.000–200.000 €), 2003–2004, und ein Hosta-Stuhl (Schätzung: 120.000 €). - 150.000 €), 1972, von Claude Lalanne.

Shiro Kuramata wird auch mit dem ikonischen Miss Blanche-Stuhl (Taxe: 220.000 – 280.000 €) aus dem Jahr 1988 anwesend sein, der mit künstlichen Rosen verziert ist. Auch Kuramata hatte bereits in der Planungsphase die Idee, den Stuhl in Paris auszustellen: „Ich war von Anfang an fest entschlossen, ihn in Paris zu zeigen. Das hat mich inspiriert ... Suchen Sie nicht nach der Logik dahinter. Es stammt von einem Bild – von Frankreich oder Europa – das ich in meinem Kopf geschaffen habe. Es ist ein Gefühl. Es wurden nur 56 Miss Blanche-Stühle hergestellt. Einige befinden sich mittlerweile in internationalen Institutionen wie dem Museum of Modern Art in New York.

Da Kunst Neu a Design zeitgenössisch

Der Verkauf umfasst das Jahrhundert und seine verschiedenen Stile. Wir beginnen mit einer schönen Gruppe von Stücken von Gustave Serrurier-Bovy. Darunter fällt sofort die moderne Linienführung eines Silex-Stuhls aus der Zeit um 1905 ins Auge (Taxe: 30.000-50.000 €). Begleitet wird es von Glaswaren von Emile Gallé und Schmuck von René Lalique.

Nach dem Jugendstil geht es weiter zum Art Déco mit einer Gruppe von Werken von Emile-Jacques Ruhlmann, Jean Dunand und Eugène Printz. Außerdem wird es einen wertvollen Aschenbecher von Armand-Albert Rateau aus der Zeit um 1925 geben (Schätzung:
70.000-90.000 €), verziert mit Schmetterlingen und Füßen in Form von Fennec-Füchsen, die Sammler begeistern werden. Testament von Alberto Giacometti
mit mehreren Stücken vertreten sein, darunter ein vergoldetes Bronze-Main à la coupé (Schätzpreis: 60.000-80.000 €). Schließlich verkörpert ein wichtiges Werk des Architekten Emilio Terry den Stil dieses legendären Künstlers. Die Bank stammt aus der Zeit um 1935. Kombinieren Sie Neoklassizismus mit einem Hauch surrealistischer Fantasie und es wird sicherlich für den Kenner interessant sein (Schätzpreis: 100.000-150.000 €).

Die 50er und 60er Jahre brachten einige ikonische Designer hervor: Georges Jouve, Charlotte Perriand (Bankett, ca. 1962, Schätzung: 7.000–10.000 €), Le Corbusier und Pierre Jeanneret (Sofa, ca. 1955, Schätzung: 20.000–30.000 €), und Line Vautrin mit einem Satz von sieben Spiegeln (Schätzpreis: 5.000 € – 7.000 € – 60.000 € – 80.000 €). Mathieu Matégot, einer der berühmtesten Designer seiner Zeit, ist berühmt für seine Deckenleuchten aus perforiertem Metall (Satellitendeckenleuchten, 1953, Schätzung: 20.000–30.000 € und 30.000–50.000 €).
In jüngerer Zeit wird ein Esszimmerset von Roger Tallon aus dem Jahr 1970 das Genie dieses Designers veranschaulichen, der das französische Leben neu erfand (Schätzpreis: 25.000-35.000 €), zusammen mit einem Set desselben Designers aus der Sammlung von Jacques Lacloche.

Von den Alpen aus wird eine Auswahl italienischer Objekte gezeigt, darunter Lampen von Gino Sarfatti (Deckenleuchte Jo-Jo, Schätzwert: 30.000–50.000 €) und Möbel von Franco Albini und Claudio Salocchi. Schließlich werden Franz West, Donald Judd, Ettore Sottsass und Garouste & Bonetti dem Verkauf eine zeitgenössische Note verleihen.

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