Simon Hantaï verließ 1948 mit seiner Frau Zsuzsa seine Heimat Ungarn, um sich in Paris niederzulassen. Er stellte sehr schnell mit den amerikanischen Malern Joan Mitchell und Sam Francis aus, dann in der Galerie À L'Étoile scellée von André Breton. Wenn er sich dann vom Surrealismus distanziert, behält er die Suche nach einer Blindmalerei als Methode bei, in der der Zufall offenbart, was verschüttet ist. Die Geste des Malers bestimmte in den 50er Jahren die Grenze zwischen Dunkel und Hell, Geheimnis und Offenbartheit auf der Leinwand.
Dann malte er mit den ersten Mariales auf die Oberfläche einer zerknitterten Leinwand und ließ die Formen außer Kontrolle geraten, in zufälligen Falten. Diese Bildfindung macht die Leinwand zum aktiven Material, gleichberechtigt mit dem Maler. Es eröffnet einen Weg, auf dem junge Künstler auf der Suche nach neuen Mitteln der Malerei eilen. Verteidigt von der Galerie Jean Fournier wird Simon Hantaï zum Gravitationszentrum einer ganzen Generation von Künstlern, in einer Zeit, in der sich die Malerei angesichts des Aufkommens neuer Praktiken neu erfinden muss. Während seines Aufenthalts in Varengeville-sur-Mer im Jahr 1963 wurde die Catamurons-Serie geboren. Seit 1982, dem Jahr, in dem er die Entscheidung traf, die Produktion einzustellen, verschanzt in nahezu Stille, starb er 2008.
Zwischen 2009 und 2016 kamen zwölf Gemälde von Simon Hantaï in die Gandur Foundation for Art. Diese außergewöhnliche Stimme antwortet auf die Überzeugung, dass der Künstler, obwohl noch weitgehend unbekannt, eine der wesentlichen Figuren in der Wiederbelebung der abstrakten Kunst der Nachkriegszeit ist. Innerhalb der Sammlung konkurrieren die Gemälde von Simon Hantaï in Anzahl und Bedeutung mit denen von Martin Barré und Jean Degottex, zwei zeitgenössische Korpora, die mit der gleichen Sorge um Qualität und Repräsentativität zusammengebracht wurden.
