In seiner bildenden Kunst und seinem literarischen Werk Edmund die Waal Sie verwendet Objekte – sowohl ihre eigene Schöpfung als auch gefundene Artefakte – als Vehikel für Erzählung, Emotion und Geschichte. Seine Installationen von Porzellanvasen in minimalistischen Strukturen zeigen, wie einfache Formen als Speicher menschlicher Erfahrung dienen.
De Waals lebenslange Faszination für Porzellan oder „weißes Gold“ ist eng mit seiner poetischen Vorstellungskraft verwoben. In Gruppen arrangiert und in verschiedenen Größen und Farben erinnern seine Porzellanvasen an die seriellen Wiederholungen, Linien und Zwischenräume von Donald Judd oder Walter De Maria. Auf der Grundlage seines eingehenden Studiums und seiner Auseinandersetzung mit Porzellantraditionen tragen de Waals Werke jedoch die komplizierten Spuren seiner Arbeit und Objektherstellung, ihre Kompositionen erinnern an musikalische Rhythmen oder das intime Gefühl der Ordnung eines Porzellankabinetts.
Die zylindrischen Formen sind in Intervallen angeordnet und bilden Topographien, die Linien auf einer Seite oder Musik in einer Partitur ähneln. Einige in Schwarz oder Weiß ausgeführte Fenster erinnern an Kasimir Malewitschs Schwarzes Quadrat (1915), in dem die bildliche Darstellung der Realität zugunsten einer rein abstrakten Form aufgegeben wurde. De Waals dimensionale Vitrinen werden jedoch dem Umgebungslicht ausgesetzt, da Schatten und Reflexionen von den darin enthaltenen Objekten geworfen werden.
De Waals Installationen enthalten seit langem Gedichtzeilen und -fragmente in ihren Titeln, die Affinitäten, Inspirationen und Verbindungen zur literarischen Form signalisieren. „The Poems of Our Climate“ basiert auf einem Gedicht von Wallace Stevens aus dem Jahr 1942, in dem die Sprache auf grundlegende Funktionen reduziert wird, wodurch eine atmosphärische Ruhe innerhalb des Gedichts entsteht. Auf die winzigen Scherben und Porzellanfliesen ätzte de Waal Linien der Poesie, die sein Leben durchklangen und die Gestaltung seiner Töpfe und Vasen leiteten. Indem er die buchstäbliche Fähigkeit der Fliese als geschriebenes Objekt betont, verbindet er die taktile Natur von Porzellan mit der konkreten und symbolischen Natur von Poesie, einem geschriebenen Medium, das akustisch und assoziativ funktioniert. De Waals metaphysische Übersetzungen fangen die flüchtigen Bilder des Gedichts und die Unveränderlichkeit des Textes ein und geben der Form eines Gedichts auf einer Seite, der Bewegung zwischen zwei Zeilen, den Verzögerungen, Zäsuren oder Intervallen eine fragmentarische und greifbare Form.
Edmund de Waal wurde 1964 in Nottingham, England, geboren und lebt und arbeitet in London. Zu den Sammlungen gehören das Ashmolean Museum, Oxford, England; Trinity Hall, Cambridge, England; Anglo-Japanische Daiwa Foundation, London; Victoria- und Albert-Museum, London; Kunstmuseum des Los Angeles County; Kunstinstitut von Chicago; und Museum der Schönen Künste, Houston. Zu den institutionellen Ausstellungen gehören Signs & Wonders, Victoria and Albert Museum, London (2009); Waddesdon Manor, Aylesbury, England (2012); On White: Porcelain Stories from Fitzwilliam, Fitzwilliam Museum, University of Cambridge, England (2013); Atmosphäre, Turner Contemporary, Margate, England (2014); Lichtzwang, Theseustempel, Kunsthistorisches Museum, Wien (2014); und weiß: ein Entwurf von Edmund de Waal, Royal Academy of Arts, London (2015). 2016 wurde de Waal während der Nacht im Kunsthistorischen Museum in Wien kuratiert. Sein erstes Bühnenbild erschien in Yugen, einem neuen Ballett des Choreografen Wayne McGregor, das dieses Jahr im Royal Opera House in London im Rahmen der internationalen Feierlichkeiten zum 2010. Geburtstag von Leonard Bernstein präsentiert wurde. De Waal ist auch berühmt für seine Familienerinnerungen, The Hare with Amber Eyes (XNUMX), die unter anderem den RSL Ondaatje Prize und den Costa Biography Award gewannen und in über dreißig Sprachen übersetzt wurden.
De Waals White Island-Ausstellung im Museu d'Art Contemporani d'Eivissa auf Ibiza, Spanien, endet am 16. September 2018. In diesem September findet De Waals erste architektonische Intervention in Amerika im Schindler House statt, einem Wahrzeichen der Westküstenmoderne Los Angeles.
