Eine Veranstaltung gesponsert von Roma Capitale, Abteilung für Kulturpolitik und das historische Zentrum - Aufsichtsbehörde für das kulturelle Erbe und die Gemeinde Bassano del Grappa unter der Obhut von Giuliana Ericani, Direktorin des Archivs der Museumsbibliothek von Bassano del Grappa, die den Ausdruck von Canovas Zeichnung aus zwei Blickwinkeln betrachtet, dem ersten der stilistischen und der ersten Linie.
In der Ausstellung Es werden Blätter ausgestellt, die die Vielfalt seines Zeichens und seine Herangehensweise an das Projekt der Ausführung der Arbeit perfekt wiedergeben und dann zwei Hauptwege der Interpretation von Canovas Werk fortsetzen: die Beziehung zur antiken Skulptur der römischen Sammlungen und mit historischen und kulturellen Persönlichkeiten seiner Zeit.
Es wird auch möglich sein, die Entwürfe für die Denkmäler und Skulpturen von zu bewundernClemens XIV., Napoleon Bonaparte, Maria Luisa von Habsburg, Maria Christina von Österreich, Karl III. und Ferdinand I. von Bourbon, George Washington, Vittorio Alfieri, Orazio Nelson und Paolina Borghese Bonaparte sowie Werke im Auftrag von George IV., König von England, und Josephine de Beauharnais Bonaparte. Daneben finden wir die Gravuren, die Gips- und Terrakottaskizzen und zwei Gemälde. Vor allem aber wird es möglich sein, die Zeichnungen zu drei wichtigen Werken zu sehen und zu würdigen, die Italienische Venus, dann Creugante und Damosseno für Pius VII. e der Herkules und Lica für den Bankier Torlonia.
"Eine Ausstellung - sagt der Stadtrat für Kulturpolitik und das historische Zentrum der Hauptstadt Rom Dinos Gasperini – die einen anderen Blickwinkel als den üblichen bietet und es dem Publikum ermöglicht, zu verstehen, was sich hinter den großartigen Werken des Künstlers verbirgt. Von der Inspiration zur Arbeit. Eine Reise auf den Spuren der Idee, eine interessante Reise, die die Geschichte eines Zeichengenies nachzeichnet. Ein anderer Blickwinkel als der übliche, der nicht nur die Seelen nicht bewegen will, sondern dem Publikum begreiflich machen will, was sich hinter den großartigen Werken des Künstlers verbirgt. Hier studieren wir, mehr hier beobachten wir Canova beim "Studieren". Von Zeichnung zu Zeichnung taucht sein Gedanke auf, zusammengefasst in wenigen einfachen Strichen, die dazu bestimmt sind, mehrmals modifiziert und retuschiert zu werden. Persönliche Zeichen, diktiert von Inspiration, sogar plötzlich, die Canova für sich selbst auf Papier schrieb, als Grundlage, auf der er später mit festen Emotionen und klarem Denken arbeiten konnte".
„Dies ist eine seltene Gelegenheit, dem Wissen näher zu kommen Canova-Bildhauer durch die Zeichnungen – so interveniert der Bürgermeister von Rom Johannes Alemanno - die uns zunächst seine tiefe Betrachtung der klassischen Kunst nachvollziehen lassen und die erste Phase der künstlerischen Genese seiner Meisterwerke darstellen. Unnötig, die Größe des Künstlers, der bereits zu Lebzeiten von seinen Zeitgenossen anerkannt wurde, sowie die Intensität einer beispiellosen Karriere zu unterstreichen. Es ist wichtig, sich an die Einzigartigkeit von Canovas Verbundenheit mit der Stadt Rom zu erinnern, einer wahren Kulturhauptstadt zwischen dem 1802. und 1815. Jahrhundert, wo er, nachdem er aus der Region Venetien gezogen war, dank des Studiums antiker Werke schmieden konnte und sein Talent lenken, um der Künstler zu werden, den wir heute kennen. Eine "ideale Schuld", die mit Rom abgeschlossen wurde, die sofort zum Vorteil der Stadt zurückkehrte, die die Verwirklichung ihrer wertvollsten Werke erlebte. Vergessen wir nicht, dass Canova dank der Ernennung von Pius VII. im Jahr XNUMX zum Generalinspektor für Altertümer und Schöne Künste wurde – eine Position, die Raffael innehatte. Der Papst selbst schickte ihn XNUMX als Delegierten des Kirchenstaates nach Paris, um einige von den napoleonischen Armeen gestohlene Kunstwerke zurückzuholen. Eine schwierige und heikle Aufgabe, die uns die komplexe und facettenreiche Persönlichkeit von Canova noch besser kennenlernen ließ, die Qualität politischer Intelligenz und diplomatischer Fähigkeiten offenbarte und ihn zu einem Botschafter unserer Kunst machte.“
Ein Fundus, der Bassanese, bestehend aus 10 großen Alben und 8 Notizbüchern, die in ihrer Struktur nicht homogen sind, darunter Blätter unterschiedlicher Größe, von mehr als 500 bis etwa zehn Millimeter, fertige Zeichnungen der Akademie und erste Skizzen, ganz und teilweise Projekte für Flachreliefs in Gips und große Skulpturen in der Runde ... alles zu sehen.
