Große Ausstellung gewidmet Antonio Ligabue (1899-1965), einer der brillantesten und originellsten Autoren des italienischen 2. Jahrhunderts, wird vom 27. April bis 2020. Dezember XNUMX im Palazzo Tarasconi in Parma stattfinden.
Die Reiseroute enthält auch einen Abschnitt mit 15 plastische Arbeiten von Michele Vitaloni (Mailand, 1967), der mit Ligabue eine besondere Empathie für die Natur- und Tierwelt teilt.
Die Ausstellung, kuratiert von Augusto Agosta Tota, Marzio Dall'Acqua und Vittorio Sgarbi, organisiert vom Antonio Ligabue Study Center and Archive of Parma, gefördert von der Antonio Ligabue Archive Foundation of Parma, aufgenommen in den Kalender der Initiativen für Parma 2020 Italian Capital der Kultur, präsentiert 85 Gemälde und 4 Skulpturen von Ligabue, der in der Lage ist, die Themen zu analysieren, die seine künstlerische Parabel am meisten geprägt haben, von Selbstporträts über Landschaften bis hin zu Wild- und Haustieren.
Ausgehend von den Selbstporträts, die einen immerwährenden und konstanten menschlichen Zustand der Angst, Verzweiflung und Verwirrung darstellen; sein Gesicht drückt Schmerz, Müdigkeit, Lebensschmerz aus; jede Beziehung zur Welt scheint für immer gekappt zu sein, fast so, als könnte der Künstler jetzt nur noch ein letztes Mal die Tragödie eines Gesichts und eines Blicks erzählen, der sich nicht darum kümmert, die Dinge um sich herum zu sehen, sondern das bittet, wenigstens einmal angeschaut zu werden.
„Da ist die innere Welt, die sich in seinen Selbstporträts zeigt – sagt er Vittorio Sgarbi – Ligabue spricht mit sich, wundert sich und fragt uns etwas. Auch in diesem Fall ist das Unbehagen offensichtlich. Ligabue schlägt sich mit einem Stein auf den Kopf, versucht böse Geister zu vertreiben. Das Selbstporträt ist keine Form von Narzissmus, es drückt das Bedürfnis aus, sich in einem Prozess der Selbstanalyse besser zu verstehen. Das Selbstporträt ist das Bild des Unwohlseins, und Ligabue möchte es bekannt machen“.
Ein wichtiger Kern von Werken ist der Natur gewidmet, insbesondere dem Tierreich; und zu dem der unteren Poebene, das in ein tägliches Leben harter Arbeit auf den Feldern eingebettet ist (wie auf der Leinwand Pflügen von 1961) oder das einfache Landleben (wie auf dem Gemälde Hof von 1930), aber auch und vor allem der wilden, wo die Protagonisten Tiger, Löwen, Leoparden, Hyänen sind, die Ligabue zuerst auf den Seiten von Büchern studiert und dann gemalt hat, sich mit ihnen bis zur Übernahme ihrer Haltungen identifizierend : Ligabue, in der Tat, es brüllte fürchterlich und ahmte die Bewegungen beim Beißen der Beute nach. Beispielhaft sind in dieser Hinsicht einige in Parma ausgestellte Werke, wie z Leopard mit Büffel und Hyäne (1928) Tiger von Schlange angegriffen (1953) König des Waldes (1959) Schwarze Witwe (1951).
„Die Tiere, die Ligabue im Wald sieht – fährt Vittorio Sgarbi fort – sind Symbole der Stärke, der Energie, Sinnbilder des Freiheitsdrangs, der Erlösung. Ligabue, ein gedemütigter und ausgegrenzter Mann, behauptet sich als Maler und gewinnt durch die glorreiche Kraft des Tieres. Der Tiger beherrscht den Wald, seine Aggressivität ist siegreich, aber sein Sieg ist Gefahr, es ist die kriegerische Dimension der Menschheit. Ligabue spricht über sich selbst, definiert seine Welt, gesehen und imaginiert, und in jedem Fall real. Und wenn er über sich selbst spricht, spricht er nicht mit sich selbst, weil er nichts mitteilen muss.“
Ligabues Vermächtnis reicht bis in die Gegenwart. Tatsächlich gibt die Ausstellung einen Überblick über eine Werkgruppe von Michele Vitaloni, einem führenden Vertreter der Wildlife-Kunst und skulpturalen Hyperrealismus. Als der Toni, wird Vitaloni vom Charme der wilden Tierfigur angezogen, von der Eleganz ihrer Körper, die die wilde Seite der menschlichen Natur widerspiegeln. In den Gewölben der Keller des Palazzo Tarasconi konkurrieren 15 große Skulpturen mit den Meisterwerken von Ligabue und erzählen von der Dringlichkeit jener Energie der Tierwelt, die allen Menschen gehört.
„Im Palazzo Tarasconi in Parma – schreibt Sgarbi im Ausstellungskatalog – kommt es zum Aufeinanderprallen zwischen Antonio Ligabue, gegenwärtig und lebendig vor uns, und Michele Vitaloni. Vitaloni wurde zwei Jahre nach Ligabues Tod geboren. Augusto Agosta Tota, der lange genug lebte, um sie beide aktiv gesehen zu haben, stellt sie heute nebeneinander und entdeckt Verwandtschaften, die nicht nur durch die Identität der Dargestellten, vor allem Wildtiere, Löwen, Tiger, Leoparden, sondern durch bestimmt werden Energie, Animation, Leben. Daraus folgt aus dem begründeten Vergleich, dass Ligabues Tiere lebendig und nicht gemalt sind. Vitaloni reproduziert sie, um ihre Schönheit zu unterstreichen.“
Titelbild: Antonio Ligabue, Schwarze Witwe, 1951, Öl auf Hartfaserplatte, 102 × 134 cm
