Die in Zusammenarbeit mit dem Staatlichen Museum Schwerin (Deutschland) organisierte Ausstellung ist Teil der Schweizer Feierlichkeiten zum 100. Geburtstag der 1916 in Zürich gegründeten Dada-Bewegung emblematische Werke von Marcel Duchamp neben denen der großen Vertreter des Fluxus.
2016 feiert die Schweiz das 100-jährige Jubiläum der Dada-Bewegung, die in Zürich im mittlerweile legendären Cabaret Voltaire gegründet wurde. Als Reaktion auf die Ereignisse des Ersten Weltkriegs griffen die Dadaisten 1916 die falschen Werte des bürgerlichen Fortschritts, die Gewissheiten und etablierten Systeme an und brachen mit jedem rationalen Schema. Auch im künstlerischen Bereich arbeiteten sie daran, die bestehenden Kanons zu zerstören, die hierarchischen Normen und die bis dahin bestehenden Barrieren zwischen Literatur, Theater, Musik und bildender Kunst zu untergraben.
Die Ausstellung präsentiert eine Auswahl der wichtigsten oder emblematischsten Werke von Marcel Duchamp, einer Persönlichkeit, die einen großen Einfluss auf die Avantgarden hatte, die sich zwischen den beiden Kriegen entwickelten, bis hin zum neuen „Michelangelo der modernen Kunst“. Vorläufer und Inspirator der meisten Strömungen, die bis heute überliefert sind: von der Pop-Art bis zur Konzeptkunst, von Fluxus bis zur Netz- und Mail-Art.
Der Ausstellungsrundgang dreht sich um die berühmte Manipulation von Leonardo da Vincis Mona Lisa mit Bart und Schnurrbart – eines der lustigsten und entweihendsten Ready-mades aus Duchamps Produktion – verwandelt in ein dadaistisches Porträt. Dazu kommen weitere ebenso bedeutende Kreationen, vom berühmten Nu descendant un escalier (1911/1937) über die ersten Readymades wie The Comb (1916/1964) bis hin zu späteren wie den Tabliers de la blanchisseuse (Laundress's Aprons). ) bis 1959.
Neben diesen Werken wechseln sich die Arbeiten der Künstler von Fluxus ab, einer neodadaistischen Bewegung, die 1962 gegründet wurde, aber bereits Ende der 1950er Jahre aktiv war, auch dank der Vermittlung von Duchamp. Die Ausstellung bringt 11 Adepten der Gruppe zusammen, von ihrem Förderer Georges Maciunas, der hier mit dem Siebdruck der Stomac Anatomy Apron vertreten ist, bis zu Nam June Paik, Ben Patterson, Dick Higgins, Philip Corner, Daniel Spoerri, Ben Vautier und anderen.
Wie für Duchamp werden auch für die Exponenten des Fluxus Sinn für Humor und Spiel zu wesentlichen Strategien, um kulturell gefestigte und banale Seh- und Denkmuster zu untergraben: Ihre Arbeiten greifen in unterschiedliche Felder künstlerischer Arbeit ein und verunreinigen durch die eklektische Verschmelzung mehrerer künstlerischer Elemente Codes. Eigenschaften, die sich besonders deutlich bei Al Hansen (Pionier der Performance- und Happening-Art) manifestieren, in seinen bekannten Serien von Collagen, die vom Bild der Venus inspiriert sind, wie die aus Streichhölzern zusammengesetzte Venus von 1992 oder die Zoo-Venus von 1995, hergestellt aus einer Ansammlung von Plastiktieren.
So verknüpft der Fluxus-Altar von Geoffrey Hendricks seine romantisch anmutenden Himmelsbilder mit im Raum installierten Objekten und Möbeln. Sogar Duchamps berühmte Boîtes werden in neuen Variationen wiederbelebt, in der kollektiven Assemblage der Fluxus Virus Box (1992), in Emmet Williams' Self-Portrait Box (1986) und in Robert Fillious Optimistic Boxes, die zeigen, wie viel Denken und Handeln Duchamps sind noch am Leben und aktuell.
