Vergib unsere Schulden ****
Es gibt eine direkte, offensichtliche, greifbare, visuelle Gewalt und eine subtile, subtile, verfeinerte und weit verbreitete. Der Unterschied zwischen den beiden kann in der Wirkung bestehen, in dem Moment, in dem es sich manifestiert, in dem Bruchteil der Zeit, die es braucht, um unsere physischen und psychischen Rezeptoren zu erreichen und anschließend in den moralischen Kompetenzbereich gestellt zu werden. Tatsächlich gibt es viele Fälle und Umstände, in denen Gewalt gerechtfertigt, verstanden und als legitim und notwendig akzeptiert werden kann. Wenn gewalttätiges Verhalten und Sprache eine alltägliche, soziale und kulturelle Dimension annehmen, bildet sich die Kultur der Gewalt heraus, die mitunter auch in unserer Gesellschaft so weit verbreitet zu sein scheint.
All dies wird Ihnen in dem Film von Antonio Morabito gesagt, und Sie können es sehen Vergib uns unsere Schulden, seit gestern im Vertrieb an Netflix, der erste nicht serielle italienische Originalfilm, der von der Online-Plattform produziert wurde. Die Geschichte handelt von zwei Charakteren, Marco Giallini und Claudio Santamaria in hervorragender Verfassung, die sich im Auftrag einer Bank mit der Beitreibung ausstehender Schulden befassen. Sie haben es mit den schlimmsten Seiten der menschlichen Natur zu tun, die von Gier bis zu grundloser Bosheit reichen, wo wir in der Mitte die Wirtschaftskrise erahnen können, die selbst denjenigen die Beine beugen kann, die vom besten Willen beseelt sind, aus ihr herauszukommen. Giallinis Figur ist besonders schroff, aggressiv, höchst effektiv darin, diese Rolle, diese Art von Aktivität unerträglich zu machen – einen Job? – was für gewisse Aspekte, von denen wir sprechen, auch richtig und notwendig erscheinen mag. Santamaria hingegen nimmt die Gestalt der guten Seite, der besseren Seite der menschlichen Natur an: aufmerksam und verständnisvoll, der versucht, anders zu sein, als er ist, aber scheitert. Die Dialoge zwischen ihnen und mit anderen Protagonisten (dem Professor und der Kellnerin) sind einfach perfekt, sie schaffen es, alle ausreichenden und notwendigen Elemente zu geben, um Menschen zu skizzieren, die an der Geschichte teilnehmen und sie mit ihrer starken Menschlichkeit bereichern. Alles glaubwürdig, wirkungsvoll, sofort verständlich.
Die Geschichte entfaltet sich mit Bildern eines gewissen Roms, das im Hintergrund bleibt, dämmert, ein wenig losgelöst ist und eine dem Erzählkontext angemessene Kulisse malt. Um eine sehr sorgfältige Arbeit an den Lichtern und an der Fotografie zu unterstreichen, ein Stil, der ebenso effektiv wie für die Betrachtungsmethoden (Fernsehstreaming) der Netflix-Plattform geeignet ist. Vielleicht ein leichtes Übermaß an Sensibilität, das von zu viel Hopper herrührt, der sowohl in den klassischen Bildern von Zeichnungen und Gemälden als auch auf der großen Leinwand weitgehend verstoffwechselt wird. Eine kleine Randnotiz zum Audio: Der direkte Mikrofoneingang funktioniert bei richtiger Nutzung einwandfrei, ansonsten kommt oft ein Mix aus schwer wahrnehmbaren Geräuschen heraus.
Morabitos Film verdient große Aufmerksamkeit und stellt die Qualität des italienischen Kinos wieder in den Mittelpunkt, die da ist, existiert, aber oft im Namen einer brutalen Handelspolitik an den Kinokassen geopfert wird. Der Umgang mit Post-Cinema, dieser neuen Ära der Produktion und Distribution, die nicht mehr das klassische Kino in den Mittelpunkt stellt, verdient eine weitere Reflexion. Vergib uns unsere Schulden Wir werden es nicht auf der großen Leinwand sehen, sondern bequem in unseren Sesseln sitzen oder auf einem Tablet unterwegs sein. Morabito selbst sagte, dass es „besser ist, oben zu sein Netflix in neunzig Ländern statt nach ein paar Tagen in ein paar Kinos zu verschwinden“. Das ist etwas ganz anderes als früher. Für ein Urteil ist es noch zu früh und derzeit lassen sich nur Vorteile erahnen. In der Zwischenzeit freuen wir uns, unter den bestmöglichen Bedingungen ein qualitativ hochwertiges Werk von seltener stilistischer Aufmerksamkeit zu schätzen.
