Super-JK
Niemand wird beleidigt sein, wenn wir sagen, dass JK Rowling die klügste Schriftstellerin ist, die es auf diesem Planeten gibt. Spontan konnte er im richtigen Moment, also auf dem Höhepunkt seines Erfolgs, aufhören: „Es wird keine Harry Potters mehr geben“, sagte er und deutete damit eine gewisse Schaffenskrise an. Während die meisten seiner Konkurrenten ihren Revolver zogen, als sie gebeten wurden, ihre Werke digital zu veröffentlichen, bereitete JK nicht nur eine interaktive E-Book-Ausgabe von jedem Buch vor, sondern erstellte auch eine spezielle Online-Ressource (Pottermore), um sie bekannt zu machen, mit Lesern zu interagieren und , warum nicht?, verkaufen sie. Die iPad-Versionen, die die Einladung von Steve Jobs, mit E-Books über das „Druckerlebnis“ hinauszugehen, voll und ganz akzeptierten, waren sehr nett.
Nachdem er ziemlich viele verkauft hatte, beschloss JK, die E-Books, natürlich zu seinen eigenen kommerziellen Bedingungen, an große Vertriebsplattformen wie Apple und Amazon (die sich wie Katzen verliebt hatten, um sie zu bekommen) zu geben, und wir können darauf wetten, dass es so war letzterer, der uns das Hemd hinterlassen hat. Mrs. Rowling, die angefangen hatte, in Kneipen zu schreiben, weil sie es sich nicht leisten konnte, das Haus zu heizen, war daher mehr als angekommen: die reichste Frau des Vereinigten Königreichs, als Zuhause eine riesige Schlossvilla mit einem der Königin würdigen Park, der bewacht wurde von wilden Hunden wie dem Zeugen, wie Regisseur Chris Columbus ein paar Stunden auf einem Baum verbrachte, weil er den Ausgangscode des Zauns auf JKs Grundstück vergessen hatte
Geh weg von Potter
Da Rowling sowohl ein Workaholic als auch eine intellektuell kinetische Person ist, war das ruhige Leben nichts für sie. Und tatsächlich war dieser Bruch in gewisser Weise funktional, um eine neue Phase seiner Karriere einzuleiten, die des Krimiautors: neues Genre, neues Ziel. Ein ziemlicher Sprung: Es ist, als wäre Valentino Rossi von der MotoGP in die Formel XNUMX übergegangen.
Genau aus diesem Grund bedurfte es eines Coup de théâtre, um JK wieder in den Mittelpunkt der medialen und öffentlichen Aufmerksamkeit zu rücken. Hier suchte JK nach einem Pseudonym, Robert Galbraith, für ihr erstes Gelb, The Cuckoo’s Call, um dann eine echte Medienbombe durch einen pilotierten Tweet zu zünden, der die Vaterschaft des Werks Rowling zuschrieb. Als die offizielle Bestätigung eintraf, kletterte das Buch, das um den x-tausendsten Platz von Amazon herumlag, in den Rankings von Amazon und allen anderen Charts der Welt auf Platz eins.
In Wirklichkeit hatte JK als Mystery-Autor nicht den Erfolg, der ihn mit Harry Potter belächelte. Aber wie wir wissen, ist JK nicht nur eine großartige Schriftstellerin, sondern auch eine hervorragende Organisatorin von Kultur und Unterhaltung, und es war dieser zweite Aspekt ihres Talents, der ins Spiel kam. Und hier ist JKs neuer Plan: der Harry-Potter-Serie mit einer achten Geschichte, die mit den vorherigen bricht, aber auch die natürliche Fortsetzung ist, Kontinuität zu verleihen. JK konnte sicher sein, dass die Harry-Potter-Fangemeinde ihr in jedes Gebiet folgen würde, egal welche Form die Figur in der Fiktion annehmen würde. Und es ist tatsächlich passiert, auch wenn es einige zurückhaltende und laute Defekte gab.
Potter kommt durch das Fenster herein
Und hier kommt die milliardenschwere Idee: kein neuer Roman, sondern ein fünfstündiges Theaterstück, Harry Potter und das verwunschene Kind, in zwei Teile geteilt. Am Montag, den 25. Juli 2016 öffnete es im Palace Theatre in London seine Pforten für die Öffentlichkeit. Das Stück wurde als offizielle Fortsetzung der sieben Bücher/Filme präsentiert. Tickets für beide Vorstellungen sind bis nächsten Mai ausverkauft. "Moralisches" Embargo respektiert auch der Theaterkritiker der "New York Times", Ben Brantley, der in seiner Kritik darauf achtete, nicht das kleinste Detail über die Show zu verraten, für das er nur Worte der großen Anerkennung hatte. Beim Verlassen des Theaters erhielten die Zuschauer eine Anstecknadel mit der Aufschrift #KeepTheSecrets, ein Versprechen, das zweifellos aus Respekt vor Harry-Potter-Fans aufbewahrt werden wird. Es ist sicher, dass The Curse Child den Kassenrekord des Blockbusters Hamilton von fast einer Milliarde Dollar brechen wird und als solches als das kommerziell erfolgreichste Musical aller Zeiten gilt.
Um dann zum Buch zurückzukehren
Aber das interessantere für uns ist das nicht. Harry Potter und das verfluchte Kind ist eine Geschichte, ja, von Rowling erdacht, aber vom Drehbuchautor und Dramatiker Jack Thorne und dem inszenierten Regisseur John Tiffany geschrieben. Nun, so weit also nichts Wunderbares. Im Weitergehen drückt sich JKs Genialität aus
Thornes Drehbuch wurde ein Buch, das achte (offizielle) Buch der Harry-Potter-Reihe. Das Buch ist keine Romanfassung des Stücks (d. h. eine Prosaumschreibung des Drehbuchs), sondern eine bloße, auf Papier gedruckte und gebundene Nachbildung des Drehbuchs. Scholastic, der US-Verlag von Harry Potter, hat die Schönheit von 4,5 Millionen Exemplaren dieses Buches gezogen. 2,5 Millionen wurden in den ersten 48 Stunden gebucht. Die Lieferkette der Harry-Potter-Verlage auf der ganzen Welt hat sich bereits für die weltweite Markteinführung aktiviert, die in den englischsprachigen Ländern am 31. Juli und in den anderen im September 2016 stattfinden wird.
JK ist ein Segen für die Verlagswelt; es hat die gleiche Wirkung wie die Senkung des Geldzinssatzes an den Weltbörsen, der Wirtschaft und der Beschäftigung. Es kommt einem veritablen Konjunkturpaket für die Verlagsbranche gleich. Und Sie werden bald die Ergebnisse sehen. Wir können darauf wetten, dass das Buch bis Ende 2016 30 Millionen verkaufte Exemplare erreicht und 2016 zu einem hervorragenden Jahr für die gesamte Branche macht, indem es die Menschen dazu bringt, in die Buchhandlungen zu gehen. JK ist definitiv gut für das Geschäft und Gott weiß, dass es dafür einen Bedarf gibt.
Es wird auch eine Wette geben, dass es einen Film geben wird, wenn das Stück in seine Abklingphase eintritt. Der Übergang vom Drehbuch zum Roman ist keine neue Idee: Es begann in den 20er Jahren mit King Kong, und dann wurden alle großen und beliebten Hits auf den großen und kleinen Bildschirmen zu Büchern. Aber eine Operation wie die, die um den neuesten Harry Potter herum ausgeheckt wurde, der nicht einmal eine Novelle ist, und in diesem Ausmaß noch nie zuvor gesehen wurde. Es ist Rowlings neuester Diamant und ein Beweis für die pulsierende Vitalität der Kulturindustrie. Aber wenn Sie nicht JK sind, müssen Sie sich begnügen. Und jemand dachte wirklich daran, sich zu begnügen.
Den Müll durchwühlen…
De Andrés Vers „Nichts kommt aus Diamanten, Blumen werden aus Mist geboren“ identifiziert das Geschäftsmodell eines wagemutigen Hollywood-Startups mit dem Titelnamen Adaptive Studio. An Einfallsreichtum und Initiative mangelt es den Gründern sicherlich nicht, wie Alexandra Alter, die Literaturkritikerin der NYTimes, betont, die dieser Erfahrung in der New Yorker Zeitung einen Artikel gewidmet hat (A Hollywood Start-Up Sees New Life in Dead Movie Scripts). Der Kern des Geschäfts von Adaptive ist in der Tat ein Drehbuch, ein Drehbuch, aber kein Drehbuch für eine erfolgreiche Show oder ein Drehbuch für einen Blockbuster-Film, sondern ein Manuskript, das nie etwas hervorgebracht hat, das von irgendeinem Publikum gesehen oder gelesen wurde. Dies ist ein Manuskript, das von einem Studio oder Verlag gekauft oder ausgewählt und in einer Schublade aufbewahrt wurde, um für immer gelb zu werden.
Es ist nicht so, dass es selten vorkommt. Die großen Studios und großen Verlage kaufen und optionieren Projekte, auch mit anderen Zwecken als dem Produzieren oder Veröffentlichen, wie zum Beispiel, um mögliche Konkurrenzprojekte vom Markt zu nehmen oder sie vom diensthabenden Konkurrenten auszuschließen. Dann kommt es vor, dass viele dieser Projekte in Verzug geraten, weil sie die von den Aktionären geforderten und vom Markt erwarteten Rentabilitätskriterien nicht vollständig erfüllen. So ist eine riesige Mülldeponie entstanden, in der wirklich alles drin ist: der Stiefel mit Loch drin, aber auch das gute Paar Schuhe, die mit einer Politur noch zu wichtigen Anlässen getragen werden können. Genau darum geht es bei den „Trashbusters“ von Adaptive.
Vom alten Drehbuch zum Buch zum neuen Drehbuch zum Film
Tatsächlich macht sich das Adaptive Studio-Team auf die Suche nach abgelehnten Manuskripten, erwirbt das geistige Eigentum für alle Medien und vertraut sie seinem eigenen spezifischen Team (Adaptive Book) an, das einen Autor mit der Aufgabe auswählt, daraus einen Roman zu erstellen. . Der Autor arbeitet an einer Spur von Schauplatz, Handlung und Charakteren, die von Adaptive Book identifiziert wurden, das einen „Blaupause“ erstellt.
Wenn das Buch fertig ist und im Vertrieb ist, zeichnet ein anderes Team von Analysten und Autoren ein neues Drehbuch aus dem Buch, das zu einem Film für den Kino- oder Fernsehmarkt produziert werden soll. Ein Prozess, der in seinen verschiedenen Phasen wirklich dem Recycling von Abfällen ähnelt.
Perrin Chiles, der CEO von Adaptive, beschrieb das Geschäftsmodell des Studios mit diesen Worten: „Wir durchwühlen im Grunde den Studio-Müll, um Dinge zu finden, die weggeworfen wurden. Wir wollen die Dinge, auf die alle Hoffnung verloren ist, und wir nehmen die Krümel, die auf dem Tisch liegen.“ Die von Herrn Chiles, kommentiert Alter, ist nur leicht übertrieben, denn genau das passiert. Es ist keine so ausgefallene und verzweifelte Idee, wie es scheinen mag, weit davon entfernt.
Funktioniert der Lazarus-Effekt?
Bis heute hat Adaptive 50 Skripte gekauft, davon 25 von Miramax. Die Gründer von Adaptive stammen aus dem von Bob Weinstein und Harvey Weinstein gegründeten Studio Santa Monica. Der Verlag Adaptive Book seinerseits hat ein Dutzend Bücher auf der Grundlage dieser Skripte veröffentlicht und plant, in den nächsten anderthalb Jahren 18 weitere zu veröffentlichen. Acht dieser Romane werden für einen Film mit einem Budget zwischen 8 und 5 Millionen Dollar bearbeitet.
Buchhändlern gefällt, was Adaptive macht. Barnes & Noble hat zugesagt, die Titel in seinen 640 Filialen im Austausch gegen Verkaufsexklusivität für die ersten sechs Monate besonders zu präsentieren.
Der erste Film, Coin Heist, der mit dieser Technik erstellt wurde, befindet sich in der Postproduktion. Offensichtlich ist dies ein wichtiger Prüfstand, um die Reaktionen der Öffentlichkeit und der Kritiker zu messen. Das ursprüngliche Coin Heist-Skript stammt aus dem Jahr 1998 und liegt seit 15 Jahren in einer Schublade. Dann, im Jahr 2013, kam Adaptive, das es wiederbelebte, indem es die Umgebung, die Charaktere und das Ziel änderte. Jetzt ist es eine Geschichte, die sich an junge Erwachsene richtet (die Protagonisten sind vier Highschool-Schüler, die einen Plan ausführen, um die staatliche Münzstätte in Philadelphia auszurauben). Die Romanfassung wurde Elisa Ludwig anvertraut, die daraus einen guten Roman gemacht hat.
An diesem Punkt holte Adaptive eine Drehbuchautorin, Emily Hagins, um das Drehbuch für den Film zu schreiben. Der ursprüngliche Drehbuchautor William Osborne, der auch das Scorpion King-Skript geschrieben hat, erhielt eine Gebühr von 1000 US-Dollar und Credits. „Es ging nirgendwo hin, und ich dachte, das wäre eine großartige Gelegenheit“, sagte Osborne zu Alter.
In der Tat eine wunderbare Gelegenheit. Gerade diese Produktinnovationsinitiativen, die Fortsetzung von Harry Potter als Bühnenshow, auch verpackt für Buchleser, und die Wiedergewinnung verlorener Manuskripte, um sie in Bücher, Filme und Fernsehserien umzuwandeln, können prestigeträchtige und säkulare Branchen wie die des Buches retten und Theater vor der unvermeidlichen Erosion durch destruktive Formen der Unterhaltung und Information, wie sie mit der digitalen Revolution ans Licht kommen.
