Teilen

Galleria Gruppo Credito Valtellinese: Hommage an Grignani, Vater der Marke Pure Virgin Wool

Geistige optische Veränderungen 1929-1999 ist der Name der Ausstellung, die dem Werk von Franco Grignani, dem Schöpfer der Marke Reine Schurwolle, gewidmet ist – Die Ausstellung wird vom 23. Januar bis 15. März 2014 in der Galleria Gruppo Credito Valtellinese in Mailand veranstaltet.

Galleria Gruppo Credito Valtellinese: Hommage an Grignani, Vater der Marke Pure Virgin Wool

La Galleria Credito Valtellinese-Gruppe im Corso Magenta in Mailand bietet eine organische Hommage an Franco Grignani
Das Ziel von Cristina Quadrio Curzio und Leo Guerra, Kommissare der Ausstellungen der Galerien Credito Valtellinese, mit Manuela Grignani ist es, Grignanis Komplexität als Künstler wiederherzustellen. Er hat sich als Künstler, Architekt, Fotograf, Grafikdesigner, Art Director ausgedrückt. Und von all diesen Facetten will die Retrospektive Rechenschaft ablegen, die unterschiedliche Besonderheiten und Fähigkeiten dokumentiert, die aber alle eng mit Grignanis Forschungen zur visuellen Wahrnehmung verbunden sind, einer Forschung, der er sein ganzes Leben lang treu geblieben ist.

Für die breite Öffentlichkeit lässt sich die Gestalt Grignanis auf a zurückführen Marke, die aus reiner Schurwolle von ihm 1964 geschaffen, vielleicht das bekannteste und universellste in der Kommunikationsgeschichte der zweiten Hälfte des letzten Jahrhunderts. Aber diese Marke, so glücklich sie auch ist, ist nur eine von vielen, die von ihm geschaffen wurden, das Ergebnis einer Spezialisierung unter den verschiedenen von Grignani, Künstler und Intellektueller, der nie eine Gelegenheit verpasst hat, die Wahrnehmung des Bildes und der "Regeln" zu vertiefen " dass sie impliziert sind, überzeugt, dass "das Bild seine dynamische Einheit durch verschiedene Integrationsebenen erreicht: Spannung, Rhythmus, mathematische Harmonie. Das Experiment – ​​fährt Grignani fort – ist das Ergebnis eines Konflikts zwischen äußeren und inneren Kräften, zwischen zwei dynamischen Kräften und Bezugskräften.“ 

Er war immer eine Forschung über die "Wahrheit der visuellen Form", durchgeführt auf eine einsame, methodische, raffinierte Weise, gleichzeitig sehr offen für das, was, auch dank des Echos seiner Arbeit, in Europa und in Europa heranreifte die Welt. Sie bezieht sich auf alle seine Aktivitäten und sein künstlerisches Schaffen, wie die verschiedenen Sektionen dieser Ausstellung deutlich zeigen, auch durch die Präsentation einer sehr großen Zahl unveröffentlichter Werke.
Grignani, aus Pavia am Po, wurde im Jahr der offiziellen Geburt des Kubismus, also 1908, in Pieve di Porto Morone geboren feste Oberfläche der Poebene.

In Turin, wo er der Architektur folgt, ist er an der Gärung des zweiten Futurismus beteiligt, einem Übergang zum geometrischen Abstraktionismus und Konstruktivismus. Ausgehend von Wahrnehmungstheorien und Formpsychologie führt er Experimente durch, in denen er Fotogramme, Fotomontagen, Überlagerungen und grafische Designs kombiniert. Mit dem Mailänder Alfieri & Lacroix erforscht er neue Formen der Typografie. Er schafft optische Systeme, die seine europäischen Kollegen beeinflussen und beeinflussen.
Im nächsten Schritt greift er mit Rotationen, Deformationen, Torsionen, Beschleunigungen, Umkehrungen direkt ins Bild ein. Immer im Auge behalten und darüber nachdenken, welche Belastungen diese Prozesse beim Betrachter verursachen. Er wird Art Director von "Bellezza d'Italia", dem Presseorgan von Dompé, einem Pharmaunternehmen, das ihn auch mit der Verpackung von Produkten beauftragt, und dann von "Pubblicità in Italia". Unterdessen geht die Untersuchung der Darstellung der urbanen Landschaft weiter, wobei auch auf „… lahme Linsen, Gläser, Kondensoren, Prismen, Wasser, Öl …“ zurückgegriffen wird. Das Ziel ist wiederum, die physiologischen Grenzen von Hand und Auge zu überwinden, zu einer Darstellung zu gelangen, die sich die ihm bereits bekannten oder nur erahnten mathematischen und physikalischen Gesetzmäßigkeiten zu eigen macht. Diese Arbeit brachte ihm an verschiedenen Fronten internationale Anerkennung ein, wie die Goldene Palme für Werbung im Jahr 1959 und die Goldmedaille der Mailänder Triennale oder den Preis (1972) der Biennale von Venedig. 

Er starb 1999 in Mailand, aber seine Werke werden weiterhin in Museen auf der ganzen Welt ausgestellt und bewundert.
Ein umfangreicher zweisprachiger Katalog (Italienisch/Englisch) wird der Chronologie der Ausstellung folgen und jede Schaffensphase von Grignani hervorheben. Von den ersten Jahren seiner Arbeit im Jahr 1929 bis zu seinem Todestag. Ein wichtiger Essay von Prof. Giovanni Anceschi und Memoiren seines Freundes Gillo Dorfless werden den kritischen Erfolg des Bandes begleiten.

Koordinaten zeigen

Titel
FRANCO GRIGNANI.
Optisch-geistige Veränderungen 1929-1999

Sitz
Galleria Credito Valtellinese Group
Corso Magenta n. 59 – Mailand

Dauer
23. Januar - 15. März 2014

Zeiten und Eingänge
Galleria Credito Valtellinese Group
Montag bis Freitag 10.00 - 19.30
Samstag 9.00 - 14.00
Sonntag geschlossen – EINTRITT FREI

Bewertung