Die Ausstellung entspringt dem Wunsch, dem internationalen Publikum die Rolle wiederzuentdecken, die Selettiva del Mobile bei der Erneuerung des Möbeldesigns und der Möbelproduktion in Italien gespielt hat. Der 1955 in Cantù konzipierte Internationale Möbelwettbewerb fand zwischen 1955 und 1975 alle zwei Jahre mit dem Ziel statt, Architekten und Designer aus aller Welt anzusprechen und sie einzuladen, neue Produktionsrichtungen vorzuschlagen. Architekten und Designer verschiedener Nationalitäten und Hintergründe schlossen sich ihm an, von Ilmari Tapiovaara, Werner Blaser und Gianfranco Frattini über Donato d'Urbino und Carlo Volonterio bis hin zu Sven Staaf und Yasuhiko Itoh. Die Triennale di Milano wurde mit der Organisation der Veranstaltung beauftragt, die die notwendige Erfahrung zur Verfügung stellte, um mit einer Episode dieser Komplexität fertig zu werden. Die Veranstaltung sah die Beteiligung der qualifiziertesten lokalen Produzenten für die Erstellung der Prototypen vor, die in der Abschlussausstellung, der Selective, ausgestellt werden sollen. Der Canturino-Wettbewerb hatte auch dank der Aufmerksamkeit der nationalen und ausländischen Presse, die von Anfang an seine Originalität und seine innere Innovationskraft erkennen konnte, eine enorme Resonanz, die außerdem durch das Profil der Jurys garantiert wurde, das immer internationale Resonanz fand.
In der Stelline ist im Zentrum des Raums eine Theorie von Objekten zu sehen, die den raffinierten Funktionalismus und ästhetischen Reiz der Selettiva – manchmal demonstrativ radikal – in einer Art Gegenausstellung interpretieren, die dem Projekt „Wipe Out Design“ gewidmet ist. Hinter diesem Akronym, das auf dem Salone del Mobile 2015 im Rahmen der Ausstellung „Unknown Pleasures“ mit schmeichelhaften Kritiken (Domus, Abitare, AT Casa, Interni) als Vorschau präsentiert wurde, verbirgt sich merkwürdigerweise kein Herstellerunternehmen, kein Start-up, das mit dem System verbunden ist Holzmöbel, keine öffentliche oder private Initiative für Profit.
Vielmehr handelt es sich um ein neues kulturelles Manifest, das durch die Auswahl von 11 Einrichtungsprototypen – oder vielmehr bis zur Unbrauchbarkeit modifizierten Alltagswerkzeugen, die mit den gleichen Produktionstechniken des Möbeldesigns und in großen Stückzahlen ausgeführt werden – einen alternativen Weg zum Wohnen aufzeigen will Kultur des Lebens.
Eine fröhliche, spielerische Art mit hohem Symbolgehalt, aber vor allem fernab der Zwänge des Produktdesigns, nun unübersehbar versklavt in die Politik des Modesystems und Co-Branding. Eine Gelegenheit, angesichts neuer Besetzungsrituale des Lebensraums über die Freiheit des Körpers zu sprechen, gerade in der Woche, in der andere über Gegenstände, eingetragene Marken, Architekten, Verträge, Waren sprechen.
Diese von Leo Guerra und Cristina Quadrio Curzio entworfenen Möbel entstehen aus der anti-ergonomischen und anti-funktionellen Überarbeitung bestehender Objekte, die von den wichtigsten Unternehmen der Branche in den zwei Jahrzehnten der Tätigkeit von „La Selettiva“ oder aus der Massenproduktion hergestellt wurden poetische Neuinterpretation der Produkte der Zeit, aber auch von ihren materiellen und symbolischen Komponenten mit den unvermeidlichen Kombinationen mit der zeitgenössischen Landschaft der bildenden Kunst.
Die 11 „Wipe Out“-Stücke wurden von den Studierenden von Enaip Cantù als didaktische Projektarbeit im Aufbaustudiengang „Produktionstechniker und Industrialisierung im Holzmöbel- und Designsystem“ gerendert. Ihre Ausführung fand in der Tischlerei Enaip statt. Die Gewährung der Leihgabe der Originalplatten von „La Selettiva“ erfolgt anstelle der Stadt Cantù durch das Kulturministerium, das im vergangenen Herbst die erste Ausstellung zum Thema des historischen Wettbewerbs organisierte und damit ein faszinierendes Geschichtenerzählen startete, das fortgesetzt wird in öffentliches Gespräch am Samstag, 8. April 2017 um 11.00 Uhr im Stelline, koordiniert von Roberto Borghi - Kurator der Ausstellung -, in Anwesenheit von Claudio Bizzozero - Bürgermeister von Cantù -, Francesco Pavesi - Stadtrat für Kultur -, Tiziano Casartelli - Architektin, Autorin von „La Selettiva del Mobile“ für die Canturium-Ausgaben – , Ilenia Brenna – Direktorin von ENAIP.
Die Ausstellung der ausgestellten Werke wird im Refektorium durch 13 große doppelseitige Textilhintergründe der Luxusmarke BROCHIER, international führend in der Herstellung von Stoffen für Haute Couture und Innenarchitektur, artikuliert.
Zur Ausstellung erscheint ein Katalog, mit einführenden Texten von Roberto Borghi, Kurator der Ausstellung zusammen mit Tiziano Casartelli, im Cahier de Voyage-Format (84 Seiten, 100 Abb., Karton- und Kunststoffumschlag, Gummibandverschluss, 14×10 cm ).
TITELBILD: COSTANTIN, 2017 – Outdoor-Tisch – Kastanie, MDF, Vinylfolie – Ein Tisch, der „Platz in der Mitte“ bevorzugt und die Gäste dazu zwingt, sich mit dem Rand zu begnügen, um sich mit Querdenkerpraktiken und kreativer Konfliktlösung vertraut zu machen. Die im zentralen Bereich durchgeführte grobe Ausgrabung graviert die zusammengesetzte Stütze in der Unterplatte und erinnert uns an die skulpturale Poetik der Holzschnitzerei von Costantin Brancusi
