Seit den frühen XNUMXer Jahren ist sie Kindermädchen für wohlhabende Familien in New York und Chicago. Seit über fünf Jahrzehnten fotografiert sie das Leben auf den Straßen der Städte, in denen sie lebte, ohne ihre Arbeit jemals bekannt zu machen. Nie eine Ausstellung, nicht einmal am Rande, nie eine Publikation.
Was ihm geblieben ist, ist ein riesiges Archiv mit mehr als 150.000 Negativen, unzähligen unentwickelten Filmen, Abzügen, Super-8- oder 16-mm-Filmen, Aufnahmen, Notizen und anderen Dokumenten verschiedenster Art, die das „französische“ Kindermädchen (die Mutter war ursprünglich aus den provenzalischen Alpen) sammelte er sich in den Zimmern, in denen er lebte, und bewachte alles mit großer Eifersucht.
Schließlich wurde das Material in einem Lagerhaus 2007 wegen Nichtzahlung der Miete beschlagnahmt und dann von dem jungen John Maloof in einem Auktionshaus in Chicago entdeckt.
Die von Anne Morin kuratierte Ausstellung im MAN in Nuoro, die in Zusammenarbeit mit diChroma Photography entstanden ist, wird Vivian Maiers erste öffentliche Institution in Italien sein.
Ausgehend von den von John Maloof gesammelten Materialien gibt das Ausstellungsprojekt einen Überblick über Vivian Maiers Tätigkeit und betont Schlüsselelemente ihrer Poetik, wie die für die Konstruktion eines korrekten künstlerischen Profils grundlegende Besessenheit von Dokumentation und Akkumulation, sowie a biographisches.
Neben 120 der wichtigsten Fotografien aus dem Maloof-Archiv, aufgenommen zwischen den frühen 8er und den späten XNUMXer Jahren, präsentiert die Ausstellung auch eine Serie von zehn Super-XNUMX-Filmen und eine Auswahl von Farbbildern, die Mitte der sechziger Jahre aufgenommen wurden. Ohne erzählerische Textur und ohne Kamerabewegungen geben die Videos Einblick in seine Herangehensweise an das Thema und geben wertvolle Hinweise für die Interpretation der fotografischen Arbeit.
Die Aufnahmen aus den XNUMXer-Jahren erzählen vielmehr von der Veränderung des Sehens, diktiert durch den Übergang von der Rolleiflex zur Leica, der Vivian Maier zwang, die Kamera von Bauch- auf Augenhöhe zu versetzen, was ihr neue Möglichkeiten des Sehens und Erzählens eröffnete.
Die Ausstellung wird auch durch eine Reihe von Kontaktabzügen bereichert, die noch nie zuvor gezeigt wurden und die zum Verständnis der Visions- und Entwicklungsprozesse des amerikanischen Fotografen beitragen.
Um das Publikum schon vor den Fotos zu fesseln, ist die Geschichte von "Nanny Vivian", perfekt für einen existenziellen Roman oder als Handlung einer bittersüßen Komödie; so ungewöhnlich, so faszinierend, dass es nicht echt erscheint.
Aber jenseits der Geschichte, jenseits der biografischen Notizen, der kleinen großen Geheimnisse, die von den Menschen enthüllt wurden, die sie kannten, jenseits ihres Porträts einer exzentrischen und zurückhaltenden Frau, hart und neugierig wie wenige andere, Hüterin eines noch nicht gelüfteten Geheimnisses, jenseits aller Dinge das großartige fotografische Werk von Vivian Maier, über das noch viel zu sagen wäre.
Vivian Maier hat hauptsächlich in ihrer Freizeit gedreht und den Ergebnissen nach zu urteilen, kann man glauben, dass sie in dieser Zeit nichts anderes gemacht hat. Seine bevorzugten Sujets waren Straßen und Menschen, seltener Architekturen, Objekte und Landschaften.
Sie fotografierte, was sich plötzlich vor ihr präsentierte, seien es seltsame, ungewöhnliche, bemerkenswerte oder die häufigsten alltäglichen Handlungen. Ihre Welt waren „die Anderen“, die Fremden, die anonymen Menschen der Städte, mit denen sie für kurze Momente in Kontakt kam, immer mit einer gewissen Distanz, die es ihr ermöglichte, die Porträtierten zu den unbewussten Protagonisten der kleinen-großen Geschichten zu machen keine Bedeutung.
Doch hin und wieder machte sich Vivian Maier in gewagteren Kompositionen sichtbar, trat über die Bühnenschwelle, um selbst Teil ihrer Geschichte zu werden. Die Spiegelung des Gesichts in einem Glas, die Projektion des Schattens auf den Boden, seine Silhouette erscheinen am Rand vieler Bilder, fast immer durchbrochen von Schatten oder Reflexionen, mit der etwas obsessiven Beharrlichkeit von jemandem, der zusammen mit einer Idee von der Welt, er ist vor allem auf der Suche nach sich selbst. In diese endlosen Ermittlungen zog sie manchmal sogar die ihr anvertrauten Kinder mit ein und zwang sie, ihr durch die Stadt zu folgen, oft in heruntergekommene Gegenden von New York oder Chicago. Zu einem sensiblen und wohlwollenden Blick für die Niedrigen, die Ausgegrenzten verband er eine sarkastische Ader, die sich in vielen gestohlenen Aufnahmen zeigt, die jeden betrafen, von den reichen Bourgeois der Uptown-Viertel bis zu den Herumtreibern der Vorstädte.
„Vivian Maier – so Lorenzo Giusti, Direktor von MAN – wird heute als große Fotografin des XNUMX. Jahrhunderts bezeichnet, die mit den Meistern der Straßenreportage zu vergleichen ist, von Alfred Eisenstaedt bis Robert Frank, von Diane Arbus bis Lisette Model. Den großen Museen fällt es jedoch schwer, seine Arbeit zu legitimieren, sowohl weil er in seinem ganzen Leben keine einzige Gelegenheit hatte, sie zu zeigen, als auch wegen des weit verbreiteten - und berechtigten - Misstrauens gegenüber der Tätigkeit von "Hobbyisten". . Aber Museen kommen ja bekanntlich immer etwas später.
An den Arbeiten von Vivian Maier fällt nicht nur die Beobachtungsgabe auf, der wachsame Blick für jede feinfühlige Variation des Ganzen, die Fähigkeit zu komponieren und zu rahmen, die auffallen. Am beeindruckendsten ist die Leichtigkeit, von einem Register zum anderen zu wechseln, von der Chronik zur Tragödie zur Komödie des Absurden, immer den Blick festhaltend. Eine Stimme, die lange außerhalb des Chores blieb, aber zweifellos gut gestimmt“.
