Egon Schiele Er war ein Künstler mit einer unkonventionellen und narzisstischen Persönlichkeit. Die meisten seiner Werke zeichnen sich durch einen dunklen und visionären Aspekt aus, der sich obsessiv auf hauptsächlich erotische Themen konzentriert. Er bevorzugte junge Models ohne Scham und vorzugsweise mit einem dünnen Körper, typisch für Teenager. Sein erstes Modell war seine Schwester Gerti (Gertrude). In einem Porträt von 1909 zeigt er sie inspiriert von den Werken Klimts. Das zweite Modell, Wally Neuzil, von dem er mehrere erotische Zeichnungen anfertigte. Eines der bedeutendsten Gemälde, das die Liebesbeziehung zwischen den beiden Liebenden manifestiert, trägt den Titel „Tod und Mädchen“, eine tragische Umarmung, in der der Maler den leidenschaftlichen Abschied zwischen den beiden Liebenden hervorhob. Es war eine sentimentale Leidenschaft, die fast immer kurz war und krankhaft zu Verzweiflung führte, die er am Ende selbst führte, um einer intimen und überwältigenden Gewalt zu entkommen, die er nicht hätte kontrollieren können.
Egon Schiele, österreichischer Maler und Zeichner, wurde am 12. Juni 1890 in der Nähe von Wien geboren und starb am 31. Oktober 1918 in derselben Stadt. Sein in Wien geborener Vater war Stationsvorsteher der Staatseisenbahnen, Schieles Mutter, geborene Soukupova 1861 in Krumlov, stammte aus einer südböhmischen Bauern- und Handwerkerfamilie. Egon hatte zwei Schwestern, Mélanie und Gertrude, die älteste, Elvira, die 1893 starb. Vielleicht liegt seine gequälte, fast frauenfeindliche Persönlichkeit in seiner Beziehung zu seiner Mutter, eine mütterliche und liebevolle Figur gegenüber seinen Kindern, im Gegensatz zu einer liebende Frau, eine unbedingt Erotik.
Egon Schiele zeigte von Kindesbeinen an Interesse am Zeichnen, das er unermüdlich ausübte. Seine Ausbildung erfolgte zunächst an der Volksschule in Tullan, dann an der Universität in Krems und am Gymnasium in Klosterneuburg. Ab 1905, dem Todesjahr seines Vaters, begann er seine ersten Bilder zu malen, darunter auch Selbstporträts. Der Tod seines Vaters trübt seine Jugend, die für einen introvertierten und gleichzeitig intoleranten Charakter bereits schwierig ist, und wird ihm eine dunkle und gequälte Sicht auf die Welt geben. Sein Onkel wird sein Vormund, der erfolglos versuchen wird, den Jungen zu einer Karriere bei der Eisenbahn an der École Polytechnique Supérieure zu führen. Trotz der konfliktreichen Beziehung seiner Mutter zu ihrem Sohn und mit der Unterstützung ihres Zeichenlehrers trat Schiele 1906 in die Wiener Akademie der bildenden Künste ein und erwarb allgemeine Maltechniken von Professor Christian Griepenkerl, einem konservativen akademischen Maler. Doch das Verhältnis zwischen den beiden gestaltet sich ziemlich stürmisch: Schiele, der die akademische Betreuung seiner Lehrer nicht mehr mittragen kann, verlässt die Akademie, gefolgt von Freunden, die die gleichen Überzeugungen teilen. Anschließend gründete er die Seukunstgruppe und machte damit auf Arthur Roessler, Kunstkritiker des Journal Ouvrier, aufmerksam, der ihn künftig unterstützen wird. Zu den Mitgliedern dieser Gruppe gehört Anton Peschka, dessen Freundschaft Schieles Leben prägen wird: Jeder unterstützt sich gegenseitig bei der Förderung seiner ersten Werke, und Peschka heiratet 1914 eine von Egons Schwestern, Gertrude. Schiele entdeckt eine andere Kunst in Wien während einer Ausstellung von Künstlern der zweiten Bewegung der Sezession (Sezession auf Französisch), näher am Jugendstil. Mit 17 Jahren lernte er 1907 den damals 45-jährigen Gustav Klimt kennen, in dem er sein Vorbild und geistigen Meister erkannte. Die Bewunderung ist zwischen den beiden Künstlern gegenseitig.
1909 nahm Schiele erstmals an einer öffentlichen Ausstellung in Klosterneuburg teil. Im selben Jahr stellte er seine Werke auf der Internationalen Ausstellung der Bildenden Künste in Wien aus.
Wenn Schiele in seinen Anfängen dem Jugendstil (Name, den die Zeitschrift Jugend der Sezessionsbewegung in Deutschland gegeben hat) nah geblieben ist, hat er sich allmählich distanziert. Er fertigte zahlreiche Porträts von Freunden und Selbstporträts an, die in zahlreichen österreichischen und deutschen Galerien ausgestellt wurden: im Budapester Ausstellungshaus, bei der „Groupe du Nouvel Art“, bei Glozt in München, bei Künstlern des „Cavalier Bleu“ u auf der Ausstellung „Groupe Particulier“ in Köln. Aber nur ein kleiner Teil der Kritiker erkennt sein Talent an, der andere Teil beurteilt seine exzessiven Werke als Ergebnis eines verlorenen Verstandes. 1911 schloss er sich in München der Gruppe „Sema“ an, der bereits Klee und Coubine angehörten. Im selben Jahr traf er eine junge Frau mit bekanntem Ruf, Wally Neuzil, ehemaliges Model von Klimt, die sein Model und Partner wurde. Beide zogen in die Provinz, nach Krumau an der Moldau in Südböhmen (heute Tschechien). Die Einwohner von Krumlov akzeptieren ihn jedoch, finden es jedoch schwierig, sich mit ihm zu identifizieren, der zu oft hochmütig und unangenehm ist, auch wegen seiner Gewohnheiten, die als zu frei für die Umgebung definiert werden, in der der Wert der Familie geweiht wurde. Und so ist der Künstler gezwungen, die Stadt zu verlassen, um sich in Wien niederzulassen. Die Rezeption des Künstlers war sicherlich nicht mehr offen: Schieles Fülle von Zeichnungen erotischer Natur, verbunden mit dem Verdacht der Unterschlagung junger Teenager gegen ihn, führte 1912 zu seiner Verhaftung.
Er war besessen von halbbekleideten oder nackten Teenagermodellen, und diese Tatsache verursachte ihm später viele Probleme, da er sogar wegen einer falschen Anzeige wegen Korruption eines Minderjährigen verhaftet wurde, die ihm wegen Beleidigung vierundzwanzig Tage Gefängnis einbrachte Moral veröffentlichen. Aber es war keine Provokation, sondern etwas Intimes und Persönliches, das er nicht länger zurückhalten konnte. Einige der Gemälde, hauptsächlich Akte, wurden vom Bezirksgericht beschlagnahmt. 1913 entschied sich Schiele, seinen Partner Wally Neuziel zu verlassen und zog nach Kärnten und dann nach Triest. Seine Besessenheit von fast kindischen jungen Modellen führt ihn zu ständigen Meinungsverschiedenheiten mit den Menschen, die stattdessen versuchen, ihm zu helfen, und erkennt in Egon eine Morbidität gegenüber einer manischen und immer stärker werdenden Erotik. Schieles Ruhm wuchs allmählich auch außerhalb Österreichs. 1913 und 1914 nahm er an zahlreichen internationalen Ausstellungen teil: Budapest, Köln, Dresden, München, Berlin, Düsseldorf, Brüssel, Paris und Rom. Sie wird erstmals im Pavillon der Secession ausgestellt. Zwischen 1913 und 1916 veröffentlichte er seine Werke und Gedichte in der Berliner Wochenschrift Die Aktion. 1916 erschien eine Sonderausgabe mit dem Titel Cahier d'Egon Schiele mit seinen Zeichnungen und Holzschnitten.
1914 lernte der Künstler die beiden Schwestern Adèle und Edith Harms kennen, die gegenüber seinem Atelier in der Heitzingerstraße wohnten. Auf Intervention einiger Charaktere, die sein Talent erkennen, wird er vom Wehrdienst befreit und leistet seinen Kriegsdienst in der Verwaltung ab. Er kann somit weiterhin in Österreich, Deutschland und Skandinavien malen und ausstellen. Vier Tage vor seinem Kriegsdienst heiratete er am 17. Juni 1915 die drei Jahre ältere Edith Harms und leitete damit eine weniger bewegte Zeit in seinem Schaffen und in seinem Leben ein.
Am 21. Juni trat er seinen Dienst in Prag an, begleitet von Edith, die in das Hotel Paris eingezogen war. Ab Mai 1915 arbeitete er als Schreiber in einem Gefangenenlager in Niederösterreich, wo er einige Porträts von inhaftierten Offizieren anfertigte. 1917 wurde er nach Wien versetzt und am 5. Jänner 1918 starb Klimt, den Schiele auf seinem Sterbebett porträtierte. Im März findet die 49. Wiener Secessionsausstellung unter der Moderation von Klimt selbst statt.
Für die meisten seiner Aufgaben blieb dem Maler keine Zeit: Am 28. Oktober 1918 starb seine Frau im sechsten Schwangerschaftsmonat an der Spanischen Grippe, die sich dann über ganz Wien ausbreitete und in Europa Millionen Opfer forderte . Egon Schiele starb drei Tage später, am 31. Oktober 1918, an derselben Krankheit und beendete damit auch seine inneren Qualen.
Präsentationsvideo zum biografischen Film des Künstlers (2016) unter der Regie von Dieter Berner
