James Bond unterbricht einen glücklichen Urlaub und findet sich mit etwas und jemandem auseinander, der stärker ist als der ferne und uralte Spectre: ein teuflischer Charakter, der eine sehr gefährliche Massenvernichtungswaffe in Besitz nimmt. Dies ist in Kürze die Handlung des letzten 007, Keine Zeit zu sterben, in den Kinos für ein paar Tage. Mehr als 50 Jahre sind nun seit dem Beginn der goldenen Dreijahresperiode der Ian-Fleming-Saga vergangen, als sie ein Jahr nach dem anderen zuvor in die Kinos kamen Lizenz zum töten ('62), dann Liebesgrüße aus Russland ('63) und kurz danach Goldfinger Mission gilt nicht ohne Grund als Meisterwerk und Meilenstein der folgenden Filme. Seitdem hat sich die ganze reale Welt verändert, aber 007 bleibt immer noch gleich.
Das Sowjetimperium, in jener fernen Vergangenheit die Matrix und der Ursprung aller Übel, ist längst durch andere Feinde unterschiedlicher geopolitischer Art und der gleichen ersetzt worden Spektrum es ist in seiner Ursprungsmatrix zunehmend mehrdeutig geworden. Unverändert bleibt das Ziel des Zusammenstoßes: Ursprünglich waren es Atomraketen, jetzt gibt es selektive Viren, in diesem Fall Nanoboot, die in der Lage sind, eine ganze ethnische Gruppe oder einen ganzen Kontinent (in diesem Fall Afrika) durch Selektion der Chromosomen auszurotten der Opfer.
Sogar grundlegende Zutaten können sich ändern, wie der Protagonist (in diesem Fall Daniel Craig), oder seine Feinde (genau das übliche Spectre) oder noch irgendein Bond Girl, aber die Substanz bleibt immer dieselbe: der ewige Kampf der Guten gegen die Bösen, die, wie es sich gehört, am Ende immer verlieren. Die Erzählformel von 007 war bis auf wenige Ausnahmen erfolgreich und selten haben die Filme, die die sehr lange Saga (über 25) erzählt haben, an den Kinokassen die Einnahmen nicht erreicht. Im Fall von Keine Zeit zu sterben Es hat nicht nur den Markt zu Beginn der Staffel nach der dramatischen Pause der Pandemie erweckt (nach wenigen Programmtagen hat es über 120 Millionen Dollar eingespielt), sondern es hat auch einen regen Verkehr in der Streaming-Vision alter Filme ausgelöst und die Bitte um die glorreichen 007-Jahre, die auf den ersten Plätzen der am häufigsten heruntergeladenen Filme im Internet verbracht wurden. Der Erfolg ist gerechtfertigt: Der legendäre Geheimagent mit der Lizenz zum Töten für einen guten Zweck im Dienste Ihrer Majestät der Queen hält, was er verspricht und noch etwas mehr mit über zwei Stunden spektakulärer, vielleicht sogar exzessiver Betrachtung. Es sollte hinzugefügt werden, dass der Preis des Tickets ein großartiges Eröffnungsthema beinhaltet, das allein Aufmerksamkeit verdient.
Keine Zeit zu sterben schlägt alle klassischen Elemente des Genres wieder vor, beginnend mit den ersten Sequenzen des beeindruckenden Aston Martin in Aktion in den Gassen von Matera, bewaffnet mit den raffiniertesten Geräten und in der Lage, 007 aus jeder gefährlichen Aktion herauszuhalten, vorbereitet vom allgegenwärtigen Q, einem Genie der Elektronik und intelligenten Waffen. Es gibt auch den "sentimentalen" Aspekt, der mit dem aktuellen Bond Girl verbunden ist (ein anonymes Léa Seydoux schon im vorigen Spectre zu sehen), bei dem es in diesem Fall um etwas mehr als eine zärtliche Zuneigung geht. Schließlich fehlt es nicht an Hinweisen auf die Gegenwart mit dem Update über die großen Gefahren, die über der gesamten Menschheit drohen, angefangen in diesem Fall genau von Viren, die Millionen von Menschen töten können. Schließlich gibt es die pure Action, sowie die atemberaubenden Verfolgungsjagden, die endlosen und unwahrscheinlichen Schießereien, die Nahkämpfe, die James Bond natürlich immer gewinnt. Der Film endet mit einem überraschenden Ende, was uns daran hindert, weitere narrative Elemente bereitzustellen, die uns erahnen lassen, was am Ende der Vision passieren wird.
"Mein Name ist Bond, James Bond" ist das Markenzeichen, das eine Ära des zeitgenössischen Kinos markiert, und vielleicht ist es kein Zufall, dass es fast gleichzeitig mit einer anderen Ader der großen Leinwand geboren wurde: Sergio Leone mit seinen ersten großen Meisterwerken: Eine Handvoll Dollar ('64), Für ein paar Dollar mehr ('65) und The Good, the Bad and the Ugly von '66. Der Unterschied besteht darin, dass diese Art von Film fast ausgestorben ist (mit Ausnahme des von Quentin Tarantino gesammelten Erbes), während die von Ian Fleming geschaffene Figur weiterhin Emotionen und Adrenalin verleiht. Für Fans des Genres nicht zu übersehen.
