"Weißes Mailand“?, wie im Fall der Stadt, die von einem Schneefall bedeckt ist?; „Mailand in Weiß“?, wie eine Girlande, die die Stadt einfarbig bedeckt, ein Foto, auf dem Weiß die Atmosphäre verdichtet, oder eine ironische Postkarte, die „Mailand bei Nacht“ auf den Kopf stellt?
Weder das eine noch das andere, die neueste Gemäldeserie von Luca Pancrazzi, der anlässlich seiner ersten Einzelausstellung in diesen Räumen in der Tega Gallery ausgestellt wurde, heißt "Bianco Milano".. Die Stadt Mailand, nicht mehr im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit wie in den ersten beiden Fällen, bezeichnet eine chromatische Abstufung, ebenso wie es ein Elfenbeinweiß, ein Zinkweiß, ein Rauchweiß, ein Milchweiß und so weiter gibt.
Wie wird nun ein weißer Milano aussehen? ein Weiß, zu dessen Einzigartigkeit Milan beitragen würde? Sicherlich nicht an dem silbernen, das im Stadtwappen abgebildet ist und das seit den Tagen des herzoglichen Banners den Hintergrund des Roten Kreuzes bildet.
Während er durch die Stadt Mailand fährt, hat Luca Pancrazzi die Angewohnheit, Straßen und städtische Infrastrukturen zu fotografieren, ohne anzuhalten oder nachzudenken. Die Fotos häufen sich im Laufe der Zeit, aufgenommen und vergessen, vergessen, sobald sie aufgenommen wurden, bis zu dem Punkt, an dem er selbst nicht genau sagen konnte, wo sie aufgenommen wurden.
Dies ist der Ausgangspunkt von Bianco Mailand, wo die Geste des Malers nicht eliminiert wird: lange Stunden sorgfältiger Arbeit, von Passagen nach Passagen von Weiß, machen jedes einzelne Gemälde aus. Es geht nicht um die Stadt Mailand, sondern um den Akt des Malens. In Bianco Mailand Luca Pancrazzi, anstatt sich darauf zu beschränken, ein Bild zu machen, malt das Bild auf diese Weise; setzt das Thema neu und macht die Stadt Mailand zu einem weißen Mailand. Eine Geste im Einklang mit einem Dialog mit und über die Malerei, den der Künstler vor vielen Jahren aufgenommen und bis heute mit großer Konsequenz geführt hat.
Mit elf Weißtöne, Bianco Mailand bietet der Wahrnehmung eine Reihe von Nuancen, die schwer zu identifizieren sind. Wasser, Wolke, Schnee, Marmor, Licht: Diese und andere Elemente manifestieren sich in einer einzigen Farbe. Elemente mit entgegengesetzter Konsistenz, von flüssig zu fest über gasförmige und andere Zwischenzustände, wie Reif oder Luft vor einem Sturm. Aus diesem Grund geht es bei diesen elf oder mehr Weißtönen nicht nur um bildliche Aspekte, sondern um das Gewebe der Realität.
Das Ergebnis dieser Suche ist a quasi-monochrom – ein Monochrom Spermafiguren, also ein Gemälde, das die letzten Bindungen zur Figuration nicht gelöst hat; eine Malerei, die sich nicht wie in den historischen Erscheinungsformen der monochromen Malerei in der geometrischen oder chromatischen Komposition einer Fläche auflöst, sondern eine bestimmte Ästhetik derselben aufgreift.
Zur Ausstellung erscheint ein Katalog mit Abbildungen aller ausgestellten Werke.
Galleria Tega (Mailand) Montag bis Samstag – 10:00 – 13:00 | 15:00 – 19:00 – Via Senato, 20.
