Mehr als 400 Werke erzählen den ursprünglichen Schaffensweg eines unerschöpflichen Experimentators, der von der Malerei zur Skulptur, vom Ready-Made bis zur futuristischen Kontamination mit Grafikdesign, Fotografie, visueller Poesie ging.
Seit dem 18. September bis 22. November lo Ausstellungsraum der Stiftung Piacenza und Vigevano veranstaltet in Piacenza eine große Retrospektive, die dem Genie Osvaldo Barbieri (1895-1958) gewidmet ist, der in der Kunstwelt unter dem Akronym BOT bekannt ist, einer Synthese des Pseudonyms Barbieri Oswaldo Terribile, das er selbst wählte, als er sich dem Futurismus näherte.
Konzipiert und organisiert von der Stiftung von Piacenza und Vigevano mit der Schirmherrschaft der Gemeinde Piacenza, kuratiert von Elena Pontiggia, zählt die Ausstellung etwa 400 Werke aus wichtigen öffentlichen Sammlungen (Galleria Ricci Oddi von Piacenza, MART von Rovereto, MIM von San Pietro in Cerro) und privat, sowie aus den Sammlungen verschiedener Gemeinden im Raum Piacenza. Seit 1980 war BOTs Werk nicht mehr Gegenstand einer so punktuellen Bestandsaufnahme, die darauf abzielte, die Rolle des Künstlers als führende Figur im Bereich des zweiten Futurismus und der darauffolgenden Experimente wiederherzustellen.
„Die BOT-Ausstellung – betont der Präsident der Massimo Toscani Foundation – ist unser erstes großes Projekt im künstlerischen Bereich. Ein komplett "unser" Projekt, vom Design bis zum Raum, der es beherbergen wird, unsere Ausstellungshalle. Zum einen, weil dieser Veranstaltung bereits 2016 weitere folgen werden: Künftig wird sich die Rolle der Stiftung immer mehr darin übersetzen, Kultur zu schaffen und nicht nur zu fördern.“
Die Ausstellungsroute gibt einen umfassenden Überblick über die reiche und vielseitige Produktion von BOTs, die Ordnung in eine disruptive kreative Energie bringen, die nach Standards und Sprachen zurückgegangen ist, in vielen Fällen so innovativ, dass sie fast prophetisch sind. Wie im Fall der Bindung, die in der Ausstellung dank eines großen Korpus typografischer und literarischer Arbeiten dokumentiert wird, die ausgehend von der erklärten Faszination für Fortunato Depero und der Leidenschaft für futuristische Poesie Lösungen des modernen Grafikdesigns vorwegnehmen und beispiellose Verbindungen zwischen Visuellem vorschlagen Poesie, das Kalligramm und aktuelle Werbetechniken. Dies wird durch die Wahl einer Signatur bestätigt, das Akronym BOT, das in einem grafischen Format wiedergegeben wird, das dem eines kommerziellen Logos ähnelt.
Ausschlaggebend für die Erfahrung von BOT war das Treffen, das 1929 mit Filippo Tommaso Marinetti stattfand: In den dreißiger Jahren war der Künstler aus Piacenza der Protagonist der berühmten futuristischen Ausstellungen, die von der Galleria Pesaro in Mailand organisiert wurden (zusammen mit den verschiedenen Fillia, Diulgheroff, Prampolini und ein junger Bruno Munari), der 1930 und 1932 an zwei Ausgaben der Biennale von Venedig teilnahm. Im Zeichen einer sehr persönlichen Vision des futuristischen Glaubensbekenntnisses bringt BOT einige seiner innovativsten Konzepte zum Ausdruck: von der Sphäromalerei zur Kartomalerei bis hin zur Ferroplastik, Synthese zwischen Malerei und Skulptur; drängt sich dank der Zusammenarbeit mit Gianni Croce zu einem Einsatz von Fotografie und Fotomontage, der ihn zu für die damalige Zeit außerordentlich innovativen Lösungen führt.
Zu den grundlegenden Themen der Piacenza-Ausstellung gehört die Landschaft, ein Leitmotiv, das sich durch die gesamte Produktion von BOT zieht. Ausgehend von den unerwarteten Gemälden einer rein akademischen Matrix, die Piacenza während seiner ersten Einzelausstellung im Jahr 1928 vorschlug, bis hin zu den außergewöhnlichen Aeropaintings, die - einem Weg folgend, der uns idealerweise von Balla nach Tullio Crali führt - die Vision der Landschaft selbst aktualisieren das aus der Sicht des Piloten, des Autofahrers, des Straßenbahnfahrers, des Lokomotivführers.
Die Ausstellung befasst sich erstmals auf organische Weise mit der Beziehung zwischen BOT und Afrika und bietet einen seltenen Nukleus italienischer „Kolonialkunst“ der XNUMXer Jahre. Der Schutz von Italo Balbo führt den Künstler zu einem Aufenthalt in Libyen und zu Reisen nach Abessinien, die sich als grundlegend für die Entwicklung seiner Poetik erweisen: Das Interesse am Objet trouvé wird durch Elemente bereichert, die von der lokalen Kunst abgeleitet wurden, und erreicht die Schaffung von Werken mit totemistischen Profilen; sondern auch zur Geburt von Naham Ben Abilàdi, einem weiteren Pseudonym, hinter dem sich BOT verbirgt, um Gemälde und Gedichte zu signieren, die nicht ohne Ironie mit den Klischees des Orientalismus und der Kolonialkunst spielen.
Die in der Stiftung Piacenza und Vigevano eingerichtete Ausstellung wird von Hommagen an BOT begleitet, die von zehn Kunstgalerien der Stadt und der Region konzipiert und organisiert werden: Biffi Arte, Borgo delle Arti di Vigoleno, Galleria Il Lepre, Galleria Mazzoni, Placentia Arte , Spazi Art, Studio Baldini Art Gallery, Studio Jelmoni, MV Tirelli Antiquario.
In den Eröffnungswochen der Ausstellung gibt es einen Kalender mit Treffen und Begleitveranstaltungen, die es uns ermöglichen, dank der Erfahrung von BOT in das Herz der futuristischen Atmosphäre einzutreten.
Freitag 25 September, 21.00 Stunden
BOT-Saal des Rathauses von Scotti da Vigoleno
Carpaneto Piacentino (PC) | Piazza XX September, 1
Präsentation von Bot in Carpaneto, malen Sie das faschistische Italien, Film von Roberto Dassoni und Laura Bonfanti, der dem Bilderzyklus gewidmet ist, der von BOT für das Rathaus von Carpaneto geschaffen wurde.
Im Anschluss: Führung durch die Aeropaints
Mittwoch, 14. Oktober, 18.00 Uhr
Auditorium der Stiftung von Piacenza und Vigevano
Piacenza | Via Sant'Eufemia, 13
Was ist mit Futurismus? Die Krise des Fortschrittsmythos
Treffen mit Enrico Crispolti, Kunstkritiker und Historiker; und Roberto Tagliaferri, Theologe
Dienstag, 27. Oktober, 18.00 Uhr
Auditorium der Stiftung von Piacenza und Vigevano
Piacenza | Via Sant'Eufemia, 13
Fünf Sinne futuristische Provokation. Die Küche nach Filippo Tommaso Marinetti
Treffen mit Carmelo Calò Carducci, Schriftsteller; und Michele Bia, Barmann
Freitag, 6. November, 18.00 Uhr
Auditorium der Stiftung von Piacenza und Vigevano
Piacenza | Via Sant'Eufemia, 13
BOT in der Musik
Futuristischer Konzertunterricht bei Daniele Lombardi, Komponist; und Ana Spasic, Sopran
Osvaldo Barbieri (später Barbieri Oswaldo Terribile: BOT) wurde am 17. Juli 1895 in Piacenza geboren.
Folgt unregelmäßig den Kursen von Francesco Ghittoni am Gazzola Institute of Art in Piacenza. Dann in Mailand bei der Humanitären Gesellschaft und dann in Brera, immer mit der gleichen diskontinuierlichen Modalität. Bei Ausbruch des Ersten Weltkriegs meldete er sich freiwillig. 1920 zog er nach Genua und überlebte mit den ersten Jobs, die er fand, vom Maler bis zum Hafenarbeiter. In Ligurien versucht sich Bot erstmals in Gruppenausstellungen der Öffentlichkeit zu präsentieren. 1926, während einer vorübergehenden Rückkehr nach Piacenza, verliebte er sich in Enrica Pagani, nahm sie mit nach Genua und heiratete sie, um dann endgültig in seine Stadt zurückzukehren, um sich endgültig der Kunst zu widmen.
1928 richtete er eine Ausstellung bei den Amici dell'Arte in Piacenza ein, aber seine Gemälde sind orthodoxe und kanonische Landschaften. Im Oktober desselben Jahres begegnete er dem Zweiten Futurismus durch die Arbeit von Depero, Fillia, Prampolini. 1929 lernte er Filippo Tommaso Marinetti kennen, der sein Werk segnete und ihn lange bei einigen Mailänder Ausstellungen und im Verlagswesen unterstützte.
Wichtige Ausstellungen beginnen: viermal in der Galleria Pesaro in Mailand anlässlich der Futuristenausstellungen; 1930 und 1932 auf der Biennale in Venedig; dann in Paris, München, Athen; '32 und '33 in Rom im Bragaglia-Platz. 1929 gründete er die Centrale del Futurismo in Piacenza, 1930 die Zeitschrift "la Fionda", ein Beispiel für eine Zeitschrift, die auf der Präsenz von Handelsmarken im Wechsel mit Kunstreproduktionen aufbaut.
1934 rief ihn Italo Balbo, dem er ein Werk gewidmet hatte, Aerotratti di SE Balbo, nach Libyen. In Afrika erfährt seine Vision von Kunst einen weiteren Schock: Die primitive Atmosphäre, rau und von fantastischen Formen und Magie durchdrungen, eine Vision des Lebens, die sehr weit von der westlichen entfernt ist, inspiriert zu völlig unerwarteten Werken. Er geht so weit, ein afrikanisches Alter Ego zu schaffen, wie Naham Ben Abiladi, mit dem er 1935 malen und an Ausstellungen teilnehmen wird, seine wahre Identität verbirgt und ihn als einen in Afrika bekannten Künstler ausgibt. In zwei Momenten, 1934 und 1937, malte er den Saal und die Treppe des Rathauses von Carpaneto. 1940 kehrt Bot mit vielen Schwierigkeiten nach Italien zurück und zieht sich aufgrund des Krieges aufs Land zurück, wo ein neuer Künstler geboren wird: Er kehrt zu Landschaften zurück, aber zu ätherischen Landschaften, die aus zerstörten Häusern, Figuren und Stillleben bestehen, die Atmosphären in einem schaffen gewisser Sinn abstrakt. Nach dem Krieg lernte er Lucio Fontana in Albisola kennen, er näherte sich der Keramik und sogar der Poesie. Er organisierte Ausstellungen und nahm 1951 an der VI. Quadriennale in Rom teil.
Er starb 1958 in Armut.
Piacenza | 18. September – 22. November 2015
BOT – Barbiere Oswaldo Terrible
Die Futurismen eines Jongleurs
Ausgewählte Werke 1924 – 1958
Herausgegeben von Elena Pontiggia
Gründung von Piacenza und Vigevano - Weltraumausstellungen
