Andy Warhols Shadows (1978-79) kehrt diesen Oktober nach New York zurück und markiert eine Heimkehr für Dias monumentales Werk, das erstmals 1979 in der Stadt präsentiert wurde. Shadows ist ein einziges mehrteiliges Gemälde und eines der abstraktesten Werke von Warhol. Dennoch ist es ein Werkzeug, das Schlüsselelemente seiner Praxis, einschließlich Film, Malerei, Fotografie und Siebdruck, zusammenhängend synthetisiert. Die Installation, die vom 26. Oktober bis 15. Dezember 2018 in der 205 West 39th Street, einem Raum gegenüber dem Hauptsitz von Calvin Klein, Inc., zu sehen ist, wird den Betrachter mit einer Reihe von Leinwänden umgeben, die entlang des Raumumfangs von Kante zu Kante präsentiert werden , in Übereinstimmung mit Warhols ursprünglicher Vision. Nach der Präsentation in New York wird die Arbeit 2019 als Langzeitinstallation bei Dia: Beacon in Beacon, New York, wiedereröffnet.
Andy Warhol, Schatten – 26. Oktober 15. Dezember 2018, 205 West 39th Street, New York City
Die Veranstaltung findet gleichzeitig mit Andy Warhol – From A to B and Back Again statt
12. November 2018–31. März 2019
Nur wenige amerikanische Künstler sind so allgegenwärtig und unverkennbar wie Andy Warhol (1928-1987). Durch seine sorgfältig gepflegte Persönlichkeit und seine Bereitschaft, mit nicht-traditionellen Kunsttechniken zu experimentieren, verstand Warhol die wachsende Macht der Bilder im zeitgenössischen Leben und trug dazu bei, die Rolle des Künstlers in der Gesellschaft zu erweitern. Diese Ausstellung – die erste Warhol-Retrospektive, die seit 1989 von einer US-Institution organisiert wurde – betrachtet das Werk eines der einfallsreichsten, einflussreichsten und wichtigsten Künstler Amerikas neu. Diese Ausstellung stützt sich auf eine Fülle neuer Materialien, Forschung und Wissenschaft, die seit dem frühen Tod des Künstlers im Jahr 1987 entstanden sind, und enthüllt neue Komplexitäten über den Warhol, den wir zu kennen glauben, und stellt einen Warhol für das XNUMX. Jahrhundert vor.
Die Ausstellung positioniert Warhols Karriere als Kontinuum und zeigt, dass er nach dem Überleben des Attentats, das ihm 1968 beinahe das Leben gekostet hätte, nicht langsamer wurde, sondern in eine Phase intensiver Experimente eintrat. Die Schau beleuchtet die Breite, Tiefe und Vernetzung des Schaffens des Künstlers: von seinen Anfängen als kommerzieller Illustrator in den 50er Jahren über seine ikonischen Pop-Meisterwerke der frühen 60er bis hin zu seiner experimentellen Arbeit mit Film und anderen Medien in den 60er und 70er Jahren 80er. , bis hin zu seiner innovativen Verwendung von Readymade-Abstraktion und malerischer Erhabenheit in den XNUMXer Jahren. Seine Wiederholungen, Verzerrungen, Camouflagen, inkongruenten Farben und das Recycling seiner Bildsprache stellen unseren Glauben an Bilder und den Wert kultureller Ikonen in Frage und antizipieren die tiefgreifenden Auswirkungen und Probleme des aktuellen digitalen Zeitalters.
Dies ist die bisher größte Einzelausstellung am neuen Standort Whitney mit mehr als 350 Kunstwerken, von denen viele zum ersten Mal zusammengebracht wurden.
Die Ausstellung wird von Donna De Salvo, stellvertretende Direktorin für internationale Initiativen und leitende Kuratorin, mit Christie Mitchell, leitende kuratorische Assistentin, und Mark Loiacono, wissenschaftlicher Mitarbeiter der Kuratoren, organisiert. Hier ist unser letztes Interview
Die Teilbesichtigung wurde am 12. Oktober 2018 auf Etage 3 eröffnet. Außerdem eine Auswahl bahnbrechender Film- und Videoarbeiten von Andy Warhol, der im Laufe seiner Karriere Pionierarbeit für neue und sich entwickelnde Technologien geleistet hat. Das begleitende Filmprogramm wird gemeinsam mit dem Andy Warhol Museum of Pittsburgh organisiert und von Claire K. Henry, Assistant Curator, kuratiert.
Führungsunterstützung für Andy Warhol – Von A nach B und wieder zurück wird von Kenneth C. Griffin bereitgestellt. Die Bank of America ist der Sponsor der nationalen Tour
