আমি বিভক্ত

Lissone/Museo d'Arte Contemporanea "প্রিমিও লিসোন" এর 70 বছরের ইতিহাসের সন্ধান করে

প্রদর্শনী সফরসূচী, গ্রুপ এবং স্রোতে বিভক্ত, এমিলিও ভেদোভা, আন্তোনি ট্যাপিস, মাত্তিয়া মোরেনি, এনিও মরলোটি, কারেল অ্যাপেল, লুইস ফেইটো, মারিও শিফানো এবং অন্যান্যদের মতো লেখকদের 48টি কাজ উপস্থাপন করে।

Lissone/Museo d'Arte Contemporanea "প্রিমিও লিসোন" এর 70 বছরের ইতিহাসের সন্ধান করে

এর প্রথম সংস্করণের সত্তর বছর পরে, পর্যালোচনাটি ইতালীয় চিত্রকলার পুরষ্কারের সবচেয়ে উদ্ভাবনী এবং বিপ্লবী গল্পের সন্ধান করে, যা বিংশ শতাব্দীর দ্বিতীয়ার্ধের শৈল্পিক ভাষার বিবর্তনের সাথে ছিল।

EXPO 2015 উপলক্ষে, লিসোন সাংস্কৃতিক অনুষ্ঠান উদযাপন করে যা দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সমাপ্তির পর ব্রায়াঞ্জাকে ইউরোপীয় সাংস্কৃতিক বিতর্কের কেন্দ্রবিন্দুতে স্থাপন করে এবং বিশ বছরের সবচেয়ে উদ্ভাবনী প্রবণতার জন্ম ও বিকাশের সাক্ষী ছিল। যুদ্ধ পরবর্তী বছর।

এর প্রথম সংস্করণের সত্তর বছর পর, লিসোন মিউজিয়াম অফ কনটেম্পরারি আর্টের লিসোন পুরষ্কারের ইতিহাসের সন্ধান করে, যার সক্রিয় এবং সক্রিয় প্রকৃতি ছিল, গুইডো লে নোসির ভাষায়, "পলিমিক্যাল এবং অত্যন্ত অ্যাভান্ট-গার্ড" এবং যা বিংশের দ্বিতীয়ার্ধের সৃজনশীল ভাষার বিবর্তনের অনুসরণ করে। শতাব্দী, এমিলিও ভেডোভা, আন্তোনি ট্যাপিস, মাত্তিয়া মোরেনি, এনিও মরলোটি, কারেল অ্যাপেল, লুইস ফেইটো, মারিও শিফানো এবং অন্যান্যদের মতো লেখকদের অংশগ্রহণের জন্য ধন্যবাদ।

প্রদর্শনী, 24 মে থেকে 1 নভেম্বর 2015 পর্যন্ত নির্ধারিত, মিউজিয়াম অফ কনটেম্পরারি আর্ট অফ লিসোনের পরিচালক আলবার্তো জানচেটা দ্বারা কিউরেট করা হয়েছে, 48টি কাজ উপস্থাপন করেছে, সবগুলোই লিসোন পুরস্কার সংগ্রহের অন্তর্গত, 1946 এবং 1967 সালের মধ্যে সময়কালকে কভার করে, যে তারিখগুলি প্রথম পুরস্কারের শুরু এবং সমাপ্তি চিহ্নিত করে অভিজ্ঞতা

“আমরা ভেবেছিলাম – লিসোনের পৌরসভার সংস্কৃতি বিষয়ক কাউন্সিলর এলিও তালারিকো ঘোষণা করেছেন – যে লিসোনের অন্যতম আন্তর্জাতিকভাবে স্বীকৃত শ্রেষ্ঠত্ব এক্সপো 2015-এর জনসাধারণের কাছে উপস্থাপন করা আমাদের কর্তব্য। প্রকৃতপক্ষে, 1946 এবং 1967 সালের মধ্যে, লিসোন পুরস্কার শহরটিকে আন্তর্জাতিক সাংস্কৃতিক বিতর্কের কেন্দ্রে স্থাপন করেছিল, একটি বৈধ দ্বান্দ্বিক স্থান প্রদান করেছিল যেখানে সেই বছরের বিভিন্ন শৈল্পিক স্রোত একে অপরের মুখোমুখি হয়েছিল এবং ইতালীয় এবং ইউরোপের নায়ক এবং সমালোচনামূলক আত্মা। বিংশ শতাব্দীর দ্বিতীয়ার্ধের"। 

আলবার্তো জানচেটা যেমন বলেছেন, "লিসোন পুরস্কারের ইতিহাস ছিল যুদ্ধ-পরবর্তী সমস্ত চিত্রকর্মের জন্য একটি মৌলিক সংযোগস্থল। ইভেন্টটি প্রকৃতপক্ষে একটি অগ্রণী ভূমিকা পালন করেছে, সর্বোপরি শ্রেষ্ঠত্বের জুরিদের দ্বারা বরাদ্দকৃত পুরষ্কার এবং সেইসাথে গত শতাব্দীর পেইন্টিংয়ে কীভাবে রিয়েল টাইমে নিজেকে আপডেট করতে হয় তা জানার আয়োজকদের দক্ষতার জন্য ধন্যবাদ”।

"আন্তর্জাতিক স্তরে চিত্রকলার পরীক্ষাগুলিকে উন্নত এবং প্রচার করার জন্য - অ্যালবার্তো জানচেটা অব্যাহত রেখেছেন -, পুরস্কারটি অনেকগুলি কাজ অর্জন করা সম্ভব করেছে যা আজও লিসোনে MAC-এর স্থায়ী সংগ্রহের অংশ৷ তাই প্রদর্শনীর লক্ষ্য হল লিসোন পুরস্কারের ইভেন্টগুলিকে একটি বিস্তৃত এবং বৈচিত্র্যময় দৃষ্টিভঙ্গি দেওয়া, একটি উপলক্ষ যা দর্শকদের এমন একটি প্রতিযোগিতাকে জানতে এবং প্রশংসা করতে দেয় যা ইতালীয় শিল্পের ইতিহাসে একটি গুরুত্বপূর্ণ অধ্যায় লিখতে অবদান রেখেছে এবং এর বাইরেও ”

গোষ্ঠী এবং শৈল্পিক স্রোতে বিভক্ত প্রদর্শনীর যাত্রাপথটি নথি, চিঠিপত্র, পোস্টার, টেলিগ্রাম, অপ্রকাশিত ফটোগ্রাফ এবং অঙ্কন, আমন্ত্রণপত্র, ঘোষণা, পোস্টার এবং আরও অনেক কিছু সহ প্রচার সামগ্রীর সমৃদ্ধ যন্ত্রপাতি দ্বারা সমৃদ্ধ হয়েছে, যা একটি গুরুত্বপূর্ণতার সাক্ষ্য দেয়। পুরষ্কার যা সবচেয়ে বিখ্যাত সমালোচক এবং শিল্প ইতিহাসবিদদের সমন্বয়ে গঠিত বিকল্প জুরি দেখেছে, যেমন গিউলিও কার্লো আরগান, মার্কো ভালসেচি, আমব্রো অ্যাপোলোনিও, জিউসেপ্পে মার্চিওরি, গুইডো ব্যালো, ফ্রান্সেস্কো আরকাঞ্জেলি, পিয়েরে রেস্তানি, উইল গ্রোহম্যান, জিন লেমারি এবং অন্যান্য। .

লিসোন পুরষ্কার, যার খ্যাতি ভেনিস বিয়েনালের খ্যাতি পর্যন্ত পৌঁছেছিল, সেই বছরের ইতালীয় এবং ইউরোপীয় শিল্পের গতিশীলতাকে প্রতিফলিত করেছিল, যে স্রোতগুলিকে স্বাগত জানায় নিওরিয়ালিজম থেকে পোস্ট-কিউবিজম, জ্যামিতিক বিমূর্ততা থেকে অ্যাবস্ট্রাকশন লিরিক পর্যন্ত, ফর্মা 1 গ্রুপ থেকে ম্যাক গ্রুপ, অটো গ্রুপ থেকে কোরেন্টে, অরিজিন থেকে কোবরা, স্থানিকতা থেকে নিউক্লিয়ার, ইনফরমাল থেকে অ্যাবস্ট্রাক্ট এক্সপ্রেশনিজম, নুভেউ রিয়ালিজম থেকে নিও-ড্যাডাইজম, পপ আর্ট থেকে নিউ ফিগারেশন পর্যন্ত, গতিশীল এবং প্রোগ্রাম করা শিল্প পর্যন্ত।

"ইতালীয় চিত্রকলার জীবন্ত প্যানোরামা" উপস্থাপনের অভিপ্রায় নিয়ে জন্মগ্রহণ করা, লিসোন পুরস্কারের প্রথম সংস্করণে জাতীয় শিল্পীদের অংশগ্রহণ দেখেছিল, 1953 সালে বিদেশ থেকে অভিজ্ঞতার জন্য উন্মুক্ত হয়েছিল। পুরস্কার সংগ্রহের সূচনা হয় এননিও মোরলোটি এবং মাউরো রেগিয়ানির দুটি কাজ দিয়ে, যারা VII সংস্করণের প্রাক্তন-অ্যাইকো বিজয়ী, যা সমসাময়িক চিত্রকলার দুটি বিপরীত প্রবণতা, বিমূর্ত এবং নিওরিয়েলিস্টের প্রতিনিধিত্ব করে।

পঞ্চাশের দশকে, পুরস্কারটি অনানুষ্ঠানিক বিমূর্তের কাছাকাছি একটি অর্থ গ্রহণ করেছিল; এর প্রমাণ হল জার্মান শিল্পী থিওডর ওয়ার্নারের বিজয়, জার্মানিতে এই প্রবণতার পুনর্জন্মের উকিল৷ বিমূর্ত শিল্পের বিভিন্ন দিকগুলিও পরবর্তী সংস্করণগুলিতে প্রকাশিত হয়েছে; উদাহরণস্বরূপ, রেনাটো বিরোলি, 1955 সালে বিজয়ী, 'করেন্টে'-এর একজন সক্রিয় উদ্যোক্তা, একটি প্রাকৃতিক বিমূর্ত শিল্পের মুখপাত্র ছিলেন।

এছাড়াও এই দশকে, আন্তোনি ট্যাপিস এবং লুইস ফেইটোর দ্বারা স্পেনে অনুশীলন করা অনানুষ্ঠানিক ক্যাডেনসগুলি আলাদা, যেখানে আমরা একটি স্তরীভূত এবং জমাটবদ্ধ সচিত্র উপাদানের ব্যবহার লক্ষ্য করি, একটি রূপগত কাঠামোর মধ্যে সংগঠিত যা কেবল দৃশ্যত এলোমেলো।

ইনফর্মাল এমিলিও স্ক্যানভিনো, অ্যাচিল পেরিলি, এমিলিও ভেডোভা এবং পিয়েরো ডোরাজিওর ক্যানভাসে একটি স্পষ্টভাবে স্বীকৃত ফিজিওগনোমি অনুমান করে, যা কোবরা গ্রুপের গবেষণার সাথে যুক্ত, এখানে ক্যারেল অ্যাপেলের একটি "কম্পোজিশন" দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করা হয়েছে।

লিসোন পুরষ্কারের ষাটের দশকটি একটি স্টাইলিস্টিকভাবে আরও বৈচিত্র্যময় প্রযোজনা দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল, যা ইউরোপীয় শিল্পীদের মেজাজ এবং সংবেদনশীলতাগুলিকে ভালভাবে লিপিবদ্ধ করেছিল, আবারও চিত্রায়নে আগ্রহী, অচেতনের পরাবাস্তববাদী থিমগুলিতে কিন্তু নতুন প্রযুক্তি এবং গণমাধ্যমেও।

তাদের আমেরিকান সহকর্মীদের থেকে তাদের স্বাধীনতা, তারপরে সমালোচনামূলক এবং বাজারের মনোযোগের উচ্চতায়, নিও-দাদা বা নুভেউ রিয়ালিজমের মতো আন্দোলনে প্রকাশ করা হয়, যেমনটি ফ্রাঙ্কোইস ডুফ্রেনের ডেকোলাজের ক্ষেত্রে, যেখানে ফরাসি শিল্পী বস্তুগুলি পুনরুদ্ধার করেন - এই ক্ষেত্রে ছেঁড়া পোস্টার - প্রাথমিকগুলির তুলনায় সম্পূর্ণ নতুন ফাংশন এবং পরিচয় দিয়ে তাদের পুনঃবিনিয়োগ করা, অথবা মারিও শিফানো এবং ভ্যালেরিও অ্যাডামির পপ ওয়ানে, 1967 সংস্করণের বিজয়ী, যে বছর এটি লিসোন পুরস্কারের দুঃসাহসিক কাজ শেষ করে, একটি যুদ্ধোত্তর সচিত্র গবেষণা এবং পরীক্ষা-নিরীক্ষার বিন্দু, শৈল্পিক মেজাজ এবং প্রবণতা নিরীক্ষণ করতে সক্ষম, নিজেকে রূপান্তরিত করার উচ্চাকাঙ্ক্ষাকে লালন করা, যেমন গুইডো লে নোসি ঘোষণা করেছিলেন, "সাধারণ পুরষ্কারগুলির তুলনায় খুব আলাদা এবং খুব গুরুতর কিছুতে" ইতালিতে".

শোতে শিল্পীরা: ভ্যালেরিও অ্যাডামি, কারেল অ্যাপেল, ক্লদ বেলেগার্ড, রেনাতো বিরোলি, মার্ক বয়েল, অ্যালডো ব্রিজজি, পিটার ব্রুনিং, স্যামুয়েল বুরি, চেভাল-বার্ট্রান্ড, উইলিয়াম ক্রোজিয়ার, হোরিয়া দামিয়ান, জিউসেপ ডি গ্রেগোরিও, পিয়েরো ডোরাজিও, ফ্রাঁসোয়া ডুফ্রেন, আর্নস্ট ফেইসি, লুইস ফেইস। , জিয়ানফ্রাঙ্কো ফেরোনি, ফ্রাঙ্কো ফ্রান্সিস, জোসেপ গুইনোভার্ট, প্যাট্রিক হিউজেস, নিকোস কেসানলিস, পিটার ক্ল্যাসেন, আন্দ্রে মারফায়িং, মাত্তিয়া মোরেনি, এনিও মরলোত্তি, এডো মুরটিক, আচিল পেরিলি, জিয়ান্নি পিসানি, মাউরো রেগিয়ানি, সার্জিও রোমিতি, পিয়েরোমিলি, পিয়েরোমিলি, ইকোন শিফানো, জেরার্ড স্নাইডার, গিয়াকোমো সোফিয়ান্টিনো, আন্তোনি ট্যাপিস, ফ্রেড থিলার, ইউজেনিও টমিওলো, গুইডো ট্রেন্টিনি, এমিলিও ভেদোভা, আত ভার্হুগ, ভিত্তোরিও ভিভিয়ানি, থিওডর ভার্নার।

 

মন্তব্য করুন