এই প্রদর্শনীটি চিত্রশিল্পী হাওয়ার্ড হজকিনকে (1932-2017) ধারণাগত শিল্পী মার্টিন ক্রিডের সাথে যুক্ত করেছে। এটি তাদের বিশ্বাসকে উদযাপন করে যে শিল্প এমন একটি কাঠামো প্রদান করে যার মাধ্যমে আমরা আমাদের জটিল মানসিক জীবনের সাথে কথা বলতে এবং প্রকাশ করতে পারি।
হজকিন বিখ্যাতভাবে তার সাহসী রঙের এবং বিমূর্ত চিত্রগুলিকে আবেগপূর্ণ পরিস্থিতির প্রতিনিধি চিত্র হিসাবে বর্ণনা করেছিলেন। তিনি বলেছিলেন যে একজন শিল্পী বিশ্বের সাথে যোগাযোগের একমাত্র উপায় ছিল অনুভূতির স্তরে। তার কর্মজীবনের সময় তিনি একটি অনন্য ভিজ্যুয়াল শব্দভাণ্ডার নিখুঁত করেছেন যা অন্যথায় অদম্য মানসিক অভিজ্ঞতাকে বিশ্বাসযোগ্য রূপ দিয়েছে। ক্যাকটি থেকে লোহার রশ্মি পর্যন্ত খুব ভিন্ন মাধ্যম ব্যবহার করে, ক্রিডের ন্যূনতম ধারণাগত কাজগুলি গঠন নিয়ে আসে যাকে তিনি আবেগের "স্যুপ" বলে। হজকিন একই কাঁচামালের প্রতি ক্রিডের প্রত্যক্ষ এবং হাস্যকর পদ্ধতির প্রশংসা করেছিলেন যখন এটিতে তার নিজস্ব কৌশলগুলিকে স্বীকৃতি দিয়েছিলেন, যার মধ্যে রয়েছে তুচ্ছ এবং পুনরাবৃত্তিমূলক ভিজ্যুয়াল ভাষা, পারফরম্যান্সের প্রতি আগ্রহ এবং অটোগ্রাফিক ধরণের বিষয়ের প্রতি প্রতিশ্রুতি।
এই শিল্পীদের জুটি তাদের কাজের মধ্যে একটি সতেজ অন্তর্দৃষ্টি প্রদান করে: তার মৃত্যুর পর প্রথম প্রদর্শনীটি কল্পনা করা হয়েছিল, ইনসাইড আউট আমাদেরকে হজকিনের কাজের গীতিকবিতা পাঠের বাইরে নিয়ে যায় এবং আমাদের সমসাময়িক শিল্পচর্চার প্রেক্ষাপটে এটি পুনর্বিবেচনা করার অনুমতি দেয়. একই সময়ে, এটি কাছাকাছি হজকিনের অভিব্যক্তিবাদের মাধ্যমে ক্রিডের ন্যূনতম কাজ, এর প্রয়োজনীয় মানসিক উপাদান বের করা, যা প্রায়ই উপেক্ষা করা হয়।
2016 সালে শিল্পীরা তাদের পারস্পরিক প্রশংসা দেখায় যখন হজকিন ক্রিডকে তাকে প্রথম সোয়ারোস্কি হোয়াইটচ্যাপেল আর্ট আইকন পুরস্কার প্রদানের জন্য আমন্ত্রণ জানান। ক্রিড তার সম্মানে "ফিলিং ব্লু" গানটি পরিবেশন করেছিল। প্রদর্শনীটি গাই রবার্টসন দ্বারা কিউরেট করা হয়েছে এবং দ্য এস্টেট অফ হাওয়ার্ড হজকিন এবং মার্টিন ক্রিডের সহযোগিতায় কিস্টেফোস দ্বারা উত্পাদিত হয়েছে। এটি ক্রিস্টেন সোয়াস আর্ট কালেকশন সহ সরকারী এবং ব্যক্তিগত সংগ্রহ থেকে গুরুত্বপূর্ণ কাজগুলিকে একত্রিত করে।
ইয়র্কশায়ারে জন্ম এবং গ্লাসগোতে বেড়ে ওঠা, মার্টিন ধর্ম 2001 সালে তিনি "জব 227: দ্য লাইটস গো অন অ্যান্ড অফ"-এর মাধ্যমে টার্নার অ্যাওয়ার্ড জিতে খ্যাতি অর্জন করেন। এই বিতর্কিত কাজটি একটি ফাঁকা গ্যালারিতে একটি আলোর মাঝে মাঝে সুইচিং এবং অফ করার সাথে জড়িত, এবং এটি ক্রিডের অভ্যন্তরের কৌতুকপূর্ণ এবং অবমূল্যায়িত প্রকৃতির বৈশিষ্ট্য। তার অনুশীলনটিকে "মাইনফুলনেস ব্যায়ামের একটি সিরিজ" হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছে, যা আমরা অন্যথায় উপেক্ষা করতে পারি এমন বিষয়গুলিকে আমাদের নজরে আনতে সাধারণ উপকরণ এবং ন্যূনতম হস্তক্ষেপ ব্যবহার করে। কাগজ, সঙ্গীত, বায়ু, আলো এবং পাঠ্যের মতো বিভিন্ন উপকরণ ব্যবহার করা, অভিজ্ঞতা প্রায়শই কাজ বোঝার চাবিকাঠি ধর্ম। তিনি দাবি করেন যে তার শিল্প হল "50% যা আমি তৈরি করি এবং 50% অন্যরা যা তৈরি করে"।
হাওয়ার্ড হজকিন (1932-2017) অঙ্গভঙ্গি, রঙ এবং ভূখণ্ডের ইন্টারপ্লেতে গভীরভাবে আবদ্ধ ছিল। তার ব্রাশস্ট্রোকগুলি, কাঠের সাপোর্টের উপর বিশ্রাম, প্রায়শই ছবির সমতলের বাইরে এবং ফ্রেমের উপর চলতে থাকে, ঐতিহ্যগত সীমানা থেকে দূরে। একটি রচনা উপাদান হিসাবে সময়কে আলিঙ্গন করে, তার কাজ চিন্তা, অনুভূতি এবং ক্ষণস্থায়ী ব্যক্তিগত মুহুর্তের অস্পষ্টতায় তার নিমজ্জনের সাক্ষ্য বহন করে।
