হ্যাঙ্গারবিকোকা, ভিডিও ভাস্কর্য এবং ইনস্টলেশনের মাধ্যমে একটি যাত্রা

হ্যাঙ্গারবিকোকা, পিরেলি দ্বারা সমর্থিত শিল্প স্থান, উপস্থাপন করে বউ বউ, Céline Condorelli দ্বারা ইতালিতে প্রথম একক প্রদর্শনী যা 2008 থেকে 2014 সালের মধ্যে তৈরি ইনস্টলেশন, ভাস্কর্য এবং ভিডিও সহ প্রায় বিশটি কাজ অন্তর্ভুক্ত করে, সেইসাথে শিল্পীর লেখার একটি নির্বাচন। আন্দ্রেয়া লিসোনি দ্বারা কিউরেট করা, প্রদর্শনীটি 11 ডিসেম্বর থেকে 10 মে পর্যন্ত "শেড" এর ফাঁকা জায়গায় অনুষ্ঠিত হয়, যা শিল্পীর সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য কাজের একটি নির্বাচনের প্রস্তাব করে, যিনি তার শৈল্পিক কর্মজীবনে, তার ব্যাখ্যা করার ক্ষমতার জন্য নিজেকে আলাদা করেছেন। শিল্প এবং স্থাপত্যের মধ্যে সম্পর্ক, কি স্থান এবং ঐতিহাসিক-সামাজিক প্রেক্ষাপট, একটি পারফরমেটিভ এবং শ্রোতা-সম্পর্কিত পদ্ধতির মাধ্যমে। একটি নতুন কাজ, একটি অপ্রকাশিত কাজ থেকে জন্ম Settimo Torinese এর উদ্ভাবনী Pirelli প্রযুক্তিগত মেরু সঙ্গে সহযোগিতা, আমাদের উৎপাদন প্রক্রিয়ার থিম এবং মানব সম্পর্ক এবং পার্শ্ববর্তী প্রেক্ষাপটের উপর তাদের প্রভাব নিয়ে আসে।

বউ বউ Céline Condorelli কে উৎসর্গ করা প্রথম প্রদর্শনী যা তার বহুমুখী ক্রিয়াকলাপের জন্য দায়ী যার মধ্যে রয়েছে শিল্প, স্থাপত্য, কিউরেটিং, নকশা, লেখা এবং শিক্ষা।

তার ট্রান্সভার্সাল মনোভাব প্রকৃতপক্ষে তাকে শিল্প এবং নকশা উভয় সংস্কৃতিরই নতুন উদ্ভাবন এবং আপডেট করতে পরিচালিত করেছে ইতালীয় ঐতিহ্য, যেমন ব্রুনো মুনারির, কত ফুরোধারণাগত শিল্প এবং বিশেষ করে যে এক সম্বন্ধযুক্ত গত শতাব্দীর নব্বই দশকের।

শিল্পী মহাকাশে এবং এটি বর্ণনা করে এমন বিভিন্ন বস্তু যেমন জনসাধারণের জন্য তথ্যমূলক পাঠ্য এবং ক্যাপশন, এর একক বহুমুখী বৈশিষ্ট্য, প্রতিষ্ঠানের সমস্ত পেশাদারদের সাথে আলাপচারিতা করে এবং একটি নির্দিষ্ট বিষয় তৈরি করে প্রদর্শনী স্থাপনের ধারণা করেছেন। বিষয়বস্তু, গ্রাফিক বিন্যাস এবং প্রদর্শন এবং যোগাযোগ ব্যবস্থার মধ্যে সামঞ্জস্য। এবং তিনি ব্যাখ্যা করেছেন: "প্রতিটি ফলাফলের ছায়ায় একটি পুরো বিশ্ব রয়েছে"।

ভাস্কর্য, ভিডিও, ইনস্টলেশনের মতো বিভিন্ন মাধ্যম ব্যবহারের মাধ্যমে সেলিন কন্ডোরেলি প্রদর্শনীটিকে একটি প্রেক্ষাপট হিসেবে কল্পনা করেছেন যেখানে বস্তু এবং জনসাধারণ ধারণা এবং কার্যকারিতার সহাবস্থান. তার কাজ হিসাবে বসবাস আধা-কার্যকরী কাঠামো হ্যাঙ্গারবিকোকার প্রাক্তন শিল্প স্থান যেখানে ছোট কিন্তু আমূল হস্তক্ষেপ স্থানটির গঠনকে গভীরভাবে পরিবর্তন করে। পুরো "শেড" সময় এবং আলোর ভিন্নতার সাপেক্ষে যা একটি নতুন সাময়িকতা চিহ্নিত করে। শিল্পী বিল্ডিংয়ের কার্যকরী স্থাপত্যের সীমা (দরজা এবং জানালা) জোর করে এবং সংশোধন করে এবং কাজের সময় এবং অবসর সময়ের মধ্যে সীমানা হারানোর জন্য সাধারণত ব্যবহৃত কাঠামো যেমন পর্দা, আসন, বাতিগুলিতে মনোনিবেশ করে।

পথটি পর্দা দ্বারা বর্ণিত দুটি ক্ষেত্রের চারপাশে বিকাশ লাভ করে, শিল্পীর কাজে একটি পুনরাবৃত্ত মোটিফ: একটি দ্বারা আলোকিত প্রাকৃতিক আলো এবং ভোর থেকে বিভিন্ন সৌর তীব্রতা পুনরুত্পাদন করতে সক্ষম আলোর ছন্দ দ্বারা, একটি এলাকা যা রূপকভাবে "দিন"কে প্রতিনিধিত্ব করে এবং একটি বৃহত্তর দ্বারা চিহ্নিত করা হয় অন্ধকার, রাত্রি".

দুটি পরিবেশের মধ্যে বিভাজন - আলো এবং অন্ধকার, কালো এবং সাদা - প্রদর্শনীতে দুটি কাজের সাথে সরাসরি সম্পর্কযুক্ত: সাদা গোল্ড (2012) যা বিংশ শতাব্দীর গোড়ার দিকে মিশরে তুলা উৎপাদনের বিষয়ে শিল্পীর গবেষণাকে নির্দেশ করে (যার গাছটিকে "মিশরের সাদা সোনা" বলা হত), এবং হ্যাঙ্গারবিকোকা-এর জন্য নতুন উৎপাদন যা ব্যবহারকে নির্দেশ করে। কার্বন কালো (কার্বন ব্ল্যাক বা ল্যাম্পব্ল্যাক), পিরেলি টায়ারের উৎপাদনের গোড়ায় একটি উপাদান। সাপোর্ট স্ট্রাকচার, লাল (2012-2014), দুটি কাজের জন্য একটি আদর্শ "সহায়তা কাঠামো": প্রদর্শনীর কেন্দ্রে ইনস্টল করা, এটি সেই উত্সগুলির প্রদর্শন হিসাবে কাজ করে যার উপর ভিত্তি করে তুলা এবং রাবারের উপর শিল্পীর গবেষণা রয়েছে, এটি এক ধরণের সূচক বা অ্যাটলাস হিসাবে কাজ করে। নথি, ফটোগ্রাফ এবং চাক্ষুষ টুকরা কাজগুলি নিজেদের উল্লেখ করে।

নতুন কাজ Settimo Torinese-এর Pirelli কারখানার সহযোগিতায় Céline Condorelli দ্বারা উত্পাদিত, শিল্পীর দ্বারা একটি টায়ারের উত্পাদন প্রক্রিয়া, এর উত্পাদনের সময় ব্যবহৃত উপকরণ এবং এই বিকাশের সাথে জড়িত ব্যক্তিদের উপর প্রতিফলন থেকে শুরু হয়। স্থপতি রেঞ্জো পিয়ানো দ্বারা ডিজাইন করা একটি কেন্দ্রীয় সংস্থা সহ বিশ্বের পিরেলি গ্রুপের সবচেয়ে প্রযুক্তিগতভাবে উন্নত এবং দক্ষ উদ্ভিদের প্রতিনিধিত্ব করে সেট্টিমো টরিনিসের শিল্প পার্ক, উদ্ভাবনী এবং প্রযুক্তিগত উৎকর্ষের আদর্শ প্রেক্ষাপট গঠন করে যেখানে শিল্পী কাজ করেছিলেন " শারীরিকভাবে" কনডোরেলি একদিকে চূড়ান্ত পণ্য পরিবর্তন করার জন্য উন্নয়ন প্রক্রিয়ায় হস্তক্ষেপ করেছিলেন, অন্যদিকে তিনি উপকরণ এবং কাজ তৈরিতে অংশগ্রহণকারী লোকদের নথিভুক্ত করেছিলেন। এই কাজের ফলাফল হল একটি ইনস্টলেশন যা মেঝেতে একটি দীর্ঘ স্ট্রিপের মতো, সংঘটিত প্রক্রিয়াটির একটি ট্রেস বজায় রাখে এবং উদ্ভাসিত করে এবং একই সাথে স্থানটি অতিক্রম করে, এটিকে পুনরায় ডিজাইন করে।

প্রদর্শনীতে অনেক কাজের চ্যালেঞ্জ শিল্প এবং দৈনন্দিন জীবনের মধ্যে সম্পর্ক এবং কাজের আভা এবং এর সম্ভাব্য কার্যকারিতার মধ্যে সীমানা অস্পষ্ট করুন। মধ্যে কাজ বউ বউ তারা বসা, বিশ্রাম, প্রতিফলন, শোনা, কথোপকথন, ভাগ করে নেওয়া, একত্রিতকরণের পরামর্শ এবং মানুষের মধ্যে বিনিময়ের সুযোগ দেয়। বস্তু এবং আসবাবপত্র অন্য কিছুতে পরিণত হয়: একটি টেবিলও একটি সিঁড়ি, একটি ভাস্কর্য হল গাছপালা বৃদ্ধির জন্য একটি পরিবেশ, টেবিলের একটি সিরিজ একটি লাইব্রেরিতে পরিণত হয়।

পুঁজিবাদের অদ্ভুত ক্যারিশম্যাটিক শক্তি যা কিশোরদের জন্য রয়েছে (জোহান হার্টলের কাছে), 2014 উদাহরণস্বরূপ, এটি দুই বা চার জন্য কথোপকথনে নিজেকে ধার দেয়; নির্মাণ দ্য ডাবল অ্যান্ড দ্য হাফ (অ্যাভেরি গর্ডনের কাছে), 2014 এটি বিভিন্ন সমর্থন এবং ভাগ করে নেওয়ার পৃষ্ঠের সমন্বয়ে গঠিত একটি সমাবেশ যা বিল্ডিংয়ের বাইরের দিকে একটি অভূতপূর্ব দৃশ্য দেখায়, প্রদর্শনীর সীমা বাইরের দিকে প্রজেক্ট করে।

প্রদর্শনীর শিরোনাম একদিকে এটি কুকুরের ঘেউ ঘেউ শব্দের "বাউ বাউ" শব্দের সাথে যুক্ত কৌতুকপূর্ণ দিকটিকে বোঝায়, অন্যদিকে শব্দের ব্যুৎপত্তিগত অর্থের সাথে বাউ জার্মান ভাষায় যার অর্থ নির্মাণ। এই দুটি স্তরের সংমিশ্রণ, যা বাউহাউসের অভিজ্ঞতা (শিল্পীর জন্য একটি গুরুত্বপূর্ণ ঐতিহাসিক রেফারেন্স) এবং প্রাণীর চিত্র উভয়কেই স্মরণ করে, উফ উফ (নির্মাণাধীন ভবন) তার সমস্ত কাজের জন্য নির্দিষ্ট প্রক্রিয়ার ধারণাকে বোঝায়। বউ বউ এটি 2014 সালে লিপজিগ (জার্মানি) এর জিএফজেডকে-তে উপস্থাপিত কাজের শিরোনামও, যেখানে সেলিন কনডোরেলি যাদুঘরের একটি কক্ষকে বারে রূপান্তরিত করেছিলেন। এর চিহ্নের একটি ঝলকানি সংস্করণ হ্যাঙ্গারবিকোকা প্রদর্শনী স্থানের বাইরের দেয়ালে স্থাপন করা হবে।

Céline Condorelli এর কাজ সমর্থন এবং বন্ধুত্বের ধারণাগুলিকে বোঝায়, যা মূলত রাজনৈতিক সম্পর্ক হিসাবে বোঝা যায়, জোট এবং দায়িত্বের, যা যৌথ কাজের বিভিন্ন উপায়কে প্রভাবিত করে। সম্পর্ক যা সাংস্কৃতিক এবং অর্থনৈতিক, শারীরিক এবং সামাজিক উপাদানগুলির মাধ্যমে বাস্তবায়িত হয় যা শিল্পী নিজেই সংজ্ঞায়িত করেছেন "সহায়তা কাঠামো" (সমর্থন কাঠামো)। "সাপোর্ট স্ট্রাকচার্স" হল তার প্রকাশনাগুলির একটির শিরোনাম, যা স্টার্নবার্গ প্রেস দ্বারা অনুষ্ঠানের জন্য পুনর্মুদ্রিত হবে।

Céline Condorelli (Paris, 1974) লন্ডনে থাকেন এবং কাজ করেন। আর্টিস্ট স্পেস নিউ ইয়র্ক (2009), সল্ট ইস্তাম্বুল (2012), প্রজেক্ট আর্ট সেন্টার ডাবলিন এবং গ্রেজার কুনস্টভেরিন (উভয় 2013) সহ অসংখ্য শিল্প প্রতিষ্ঠানে তার কাজ প্রদর্শিত হয়েছে। 2010 সালে তিনি সমসাময়িক শিল্প ম্যানিফেস্টা 8 এর ইউরোপীয় দ্বিবার্ষিকীতে প্রদর্শন করেছিলেন, যখন 2014 সালে লন্ডনের চিসেনহেল গ্যালারি এবং আইন্দহোভেনের ভ্যান অ্যাবেমিউজিয়াম তাকে দুটি একক প্রদর্শনী উত্সর্গ করেছিল। Céline Condorelli এর সহ-প্রতিষ্ঠাতাশিল্পীরা স্থান চালায় ইস্টসাইড প্রজেক্টস (বার্মিংহাম, ইউকে), জন্ম 2009 সালে, যেখানে তিনি বেশ কয়েকটি প্রদর্শনীও কিউরেট করেছেন কার্টেন শো (2010) ই পুতুল নাচ (2013)। 2009 সালে তিনি বইটি লিখেছেন এবং সম্পাদনা করেছেন সমর্থন কাঠামো এবং সম্প্রতি প্রকাশিত কোম্পানি সে রাখে (2014)। বছরের পর বছর ধরে শিল্পী হয়েছেন প্রভাষক বিভিন্ন একাডেমিক প্রতিষ্ঠানে এবং 2012 সাল থেকে তিনি মিলানের NABA (নিউ একাডেমি অফ ফাইন আর্টস) এ শিক্ষকতা করছেন।

হ্যাঙ্গারবিকোক্কার প্রদর্শনী অনুষ্ঠান

প্রদর্শনী বউ বউ di Céline Condorelli আন্দ্রেয়া লিসোনির সাথে ভিসেন্টে টোডোলি দ্বারা ডিজাইন করা প্রদর্শনী প্রোগ্রামের অংশ। প্রদর্শনী প্রকল্পটি জোয়ান জোনাসের একক প্রদর্শনীর সাথে উপস্থাপিত হয়েছে, যা আন্দ্রেয়া লিসোনি দ্বারা কিউরেট করা হয়েছে, 1 ফেব্রুয়ারী 2015 পর্যন্ত প্রদর্শনে থাকবে। 2015 পিরেলি হ্যাঙ্গারবিকোকা ক্যালেন্ডারটি জুয়ান মুনোজ (এপ্রিল 2015), ড্যামিয়ান ওর্তেগা (2015 জুন) এর প্রদর্শনীর সাথে অব্যাহত থাকবে। এবং ফিলিপ পেরেনো (অক্টোবর 2015)।

হ্যাঙ্গারবিকোক্কা

হ্যাঙ্গারবিকোকা, পিরেলি সমর্থিত সমসাময়িক শিল্প স্থান, সংস্কৃতি, গবেষণা এবং উদ্ভাবনের প্রতি মনোযোগের একটি দীর্ঘ ঐতিহ্যের স্বাভাবিক ধারাবাহিকতা যা 140 বছরেরও বেশি সময় আগে কোম্পানির প্রতিষ্ঠার পর থেকে এর সাথে রয়েছে। Pirelli এর প্রতিশ্রুতির জন্য ধন্যবাদ, HangarBicocca উচ্চ-স্তরের প্রোগ্রামিং এবং শিশুদের এবং পরিবারের জন্য জনসাধারণের কাছে অ্যাক্সেসযোগ্য বিভিন্ন কার্যক্রম তৈরি করে, এবং এখন মিলান এবং আন্তর্জাতিক জনসাধারণের জন্য একটি রেফারেন্সের বিন্দুতে পরিণত হয়েছে।