স্বপ্ন এবং আধ্যাত্মিকতার মধ্যে একটি প্রদর্শনী যা শিল্পী এবং ডিজাইনার জিওভানি ক্যাসেলাটো আমাদের অফার করে. কাজ যা স্বাধীনতার দিকে উড়ে যায় এবং মানুষের অন্তরঙ্গ যন্ত্রণার কথা বলে। এবং এটি "ম্যাডালেনা" এর কাজ, তিনটি ভিন্ন সংস্করণে, শেষ "সৃজনশীল চিন্তা" যা প্রায় প্রার্থনায় প্রদর্শিত হয়, সম্ভবত একটি আমন্ত্রণ প্রতিফলিত এবং আরও ভালভাবে বোঝার জন্য মায়ের ভূমিকা শুধুমাত্র একজন মহিলা হিসাবে নয়, শাশ্বত অভিভাবক হিসাবেও। একই স্মৃতি দ্বারা অনুভূত অনুভূতি।
"Matera European Capital of Culture 2019" প্রকল্পের জন্য Giovanni Casellato দ্বারা নির্বাচিত কাজগুলি, কিছু দুই মিটারেরও বেশি উচ্চতা, কিন্তু প্রাকৃতিক হালকাতা দ্বারা চিহ্নিত, গত তিন বছরে শিল্পীর দ্বারা তৈরি করা ভাস্কর্য এবং বেস-রিলিফ, একটি অন্তর্নিদর্শন গবেষণা এবং একটি আধ্যাত্মিক যাত্রার ফলাফল যা গভীর স্তরগুলিকে বলে এমন চিত্রগুলিতে অনুবাদ করেছে সুনির্দিষ্ট এবং স্বীকৃত প্রতীকের মাধ্যমে তার অভ্যন্তরীণতা।
কাজের মধ্যে, "এনিমে", উল্লম্ব আকৃতি যা অসীম, আলো এবং ইথারের মতো তরল, "সুফি নৃত্যশিল্পী", সর্বজনীন ভালবাসার প্রতীক, সীমা এবং সীমানা ছাড়াই, "Birches", যা প্রকৃতির বিশুদ্ধতা এবং পবিত্রতার প্রতিনিধিত্ব করে এবং "Maddalena”, যা Giovanni Casellato এখনও আকার দিচ্ছে এবং যা প্রদর্শনীর উদ্বোধনের জন্য শেষ হবে। লা ম্যাডালেনা এমন একটি কাজ যা মা, স্ত্রী এবং ম্যাডোনার চিত্রের বাইরে চলে যায় যেখানে সংস্কৃতি, ধর্মীয় এবং অন্যথায়, সর্বদা নারীদেরকে তাদের ভালবাসার সীমা ছাড়াই প্রতিনিধিত্ব করার বিন্দুতে তৈরি করেছে। এবং এখনও "উড়ন্ত ঘুড়ি”, ক্যাসেলাটোর আইকনিক সৃষ্টি যা বক্স এবং কমফোর্ট জোন থেকে বেরিয়ে আসে। হালকাতার, খেলার, ঊর্ধ্বগামী উড়ার প্রতীক, ঘুড়িটি তখনই উড়তে পারে যখন তার স্ট্রিং বিপরীত দিকে টানে।
"প্রদর্শনীর উদ্দেশ্য হল পর্যবেক্ষককে ধাতুর অভিকর্ষের সাথে বৈপরীত্যের সাদা রঙ ব্যবহার করে সারমর্ম এবং বিশুদ্ধতার দিকে ঝোঁকের মাধ্যমে একটি আধ্যাত্মিক যাত্রা শুরু করা। একটি নিখুঁত রঙ যা ভারী পদার্থকে পরম করে তোলে এবং মনকে শূন্যতার বিশুদ্ধ স্থানে নিয়ে যায়” জিওভানি ক্যাসেলাতো ঘোষণা করেন।
বাসানো দেল গ্রাপা মিউজিয়ামের ডিরেক্টর চিয়ারা ক্যাসারিন দ্বারা কিউরেট করা প্রদর্শনী, সান্ট'আগোস্টিনোর কনভেন্টের ভিতরে সঞ্চালিত হয়, এবং বহুমুখী কক্ষে এবং প্রদর্শনী স্থান হিসাবে প্রথমবারের মতো ব্যবহৃত প্রাচীন হাইপোজিয়া উভয় ক্ষেত্রেই এটি স্থাপন করা হয়েছে। সান্ত'আগোস্টিনোর সন্ন্যাসী কমপ্লেক্স, আজ স্থাপত্য ও পরিবেশগত ঐতিহ্যের জন্য সুপারিনটেনডেন্সির আসন, যার প্রাচীন নিউক্লিয়াসটি 1592ম এবং XNUMXম শতাব্দীর মধ্যে তারিখ হতে পারে, একটি পাথুরে ফসল থেকে, পাথরের শহর সাসো বারিসানো, এবং গভীর খাদ দ্বারা বেষ্টিত হয়. XNUMX সালে সান্তা মারিয়া ডেলে গ্রেজিকে নিবেদিত গির্জা সংযুক্ত করে ইরেমিটানির আদেশের সন্ন্যাসীরা কনভেন্টটি প্রতিষ্ঠা করেছিলেন।
জিওভান্নি ক্যাসেলাটো: ভেনিসের আইইউএভি থেকে স্থাপত্যে ডিগ্রি, বেশ কয়েক বছর ধরে তিনি নকশা এবং ভাস্কর্যের সাথে জড়িত ছিলেন, তার কাজের জন্য একটি প্রাথমিক উপাদান হিসাবে লোহা ব্যবহার করেছেন. তিনি কিছু প্রধান ইতালীয় এবং ইউরোপীয় শহরে প্রদর্শনী করেছেন, এছাড়াও 2008 সালে পরিবেশ মন্ত্রকের আমন্ত্রিত ভেনিস বিয়েনেলে অংশগ্রহণ করেছেন। বাঙ্কা আলেত্তি শিল্প বিনিয়োগের জন্য একজন ভাস্কর হিসাবে উল্লেখ করেছেন। জিওভান্নি প্রতিটি টুকরোতে "অনন্য টুকরা" এর মোহনীয়তা অনুসন্ধান করে, তার প্রাকৃতিক চেহারা উন্নত করার জন্য রেখা এবং ফিনিশের উপর যত্ন সহকারে কাজ করে।
নিজের সম্পর্কে তার গল্প: আমি শৈশব থেকে ধাতুর সাথে বাস করেছি, আমার আগে দুই প্রজন্মের কামার ছিল। আমার মনে আছে ল্যাবরেটরিতে প্রোফাইল কাটার সময় বৃত্তাকার করাত ঠান্ডা করতে ব্যবহৃত তরলটির বমি বমি ভাব, কখনও কখনও বধির, কখনও সুরেলা আওয়াজ। তাজা নকল পাইপ, প্লেট, কার্ল বা অলঙ্করণের সাথে মাঝে মাঝে সংস্পর্শের ফলে আমার বাবার কাছ থেকে "স্টা টেন্টো" দ্বারা ব্যথা হয়। লোহা, এমন একটি ধাতু যা আমি কাজ করে ভালোবাসতে শিখেছি এবং আমি প্রায় অবাধ্যতার সাথে ব্যবহার করি কারণ এটি নোংরা, ভারী, পরিচালনা করা কঠিন, পরিবহনে বিশ্রী। একটি খেলা, জ্ঞান এবং স্ট্যাটিক্সের মধ্যে একটি আলকেমি, বিভ্রম অর্জনের জন্য এটিকে কাজে লাগানো এবং চ্যালেঞ্জ করা, খুব ভারী কাঠামো যেমন বক্ররেখায় নরম এবং হালকা চোখের টেপ এবং একটি ছোট গাড়ির মতো ওজন, বা ঘুড়ি, যা, যদিও লোহার তৈরি, মাছি। একই অনুকূল অক্সিডেশন প্রক্রিয়াগুলির রূপান্তরকে কাজে লাগানো, বাদামী থেকে হলুদ গেরুয়া বা ফ্রস্টিং থেকে উষ্ণ টোনগুলিকে উন্নত করা, আয়রন ক্যালামাইনের প্রাকৃতিক ধূসর বৈপরীত্যের সাথে বৈপরীত্যের জন্য, স্বচ্ছ রঙ করা প্রাকৃতিক লোহাকে নান্দনিকভাবে ঠান্ডা ফিনিস হিসাবে দেখা সাধারণ জিনিসগুলিকে সরিয়ে দিতে সহায়তা করে। আমি স্নাতক হওয়ার সাথে সাথেই, আমি মিলান ফার্নিচার মেলার সময় আমার দ্বারা ডিজাইন করা এবং লোহা সহ বিভিন্ন উপকরণে স্ব-উত্পাদিত ডিজাইনের জিনিসগুলির সাথে একটি প্রদর্শনীতে অংশগ্রহণের জন্য নির্বাচিত হয়েছিলাম। এটি আমাকে অনেক মাস্টারের মুখোমুখি হওয়ার এবং জানার সুযোগ দিয়েছিল যেমন অ্যাকিলি কাস্টিগ্লিওনি যারা আমাকে আমার প্রকল্পগুলির জন্য একটি সূচনা উপাদান হিসাবে লোহা ব্যবহার করার জন্য অনুরোধ করেছিলেন, আমাকে এটিকে আকার দেওয়ার ক্ষমতা দেওয়া হয়েছিল, পেটা লোহার ঐতিহ্যগত ক্যানন থেকে অনেক দূরে, এবং আমি এটা শুনলাম। শিল্পের জগতে আমার প্রথম দৃষ্টিভঙ্গি পরে জন্মেছিল, একই সাথে এই উপাদানটির প্রেমে পড়ার সাথে এবং আমার সন্তানদের জন্মের সাথে, মৌলিক "মিউজ" যারা আমার কাজকে অনুপ্রাণিত করে, ফিলিপোর কাইটস এবং লায়লার বারচেটের সাথে। ব্যবহারিক ব্যবহার থেকে বিচ্ছিন্ন হতে এবং কৌতূহল জাগায় বা আমাকে হাসি দেয় এমন বস্তু এবং অ-বস্তুর বিশুদ্ধ ব্যাখ্যায় নিজেকে উৎসর্গ করতে সক্ষম হওয়া। পরীক্ষার প্রয়োজনের সাথে এক বা অন্য থিমের সাথে মোকাবিলা করার জন্য বিভিন্ন কৌশলের ব্যবহার, যেমন ট্যাপেস্ট্রি বা বল অফ বল বা ক্যানজোন ডি মারিনেলা। প্রায় যেমন আমি একটি বিষয় বর্ণনা বা প্রতিনিধিত্ব করার জন্য একটি কাজের কৌশল নিযুক্ত করেছি, এটি পরবর্তী প্রকল্পের পদ্ধতিতে পরে অপ্রচলিত হয়ে পড়ে। আমি আমার কাজের মাধ্যমে আমার বৃদ্ধির পথ দেখতে পাই, আমি ব্রুনেলোর হাত এবং দরবেশের মধ্যে বৈচিত্র্যের কথা ভাবি, ভেনিস বিয়েনালে এবং সোলস-এ প্রদর্শিত প্রজাপতির মধ্যে। বিবর্তন বা বিবর্তন আমার মনের অবস্থার প্রতিফলন হিসাবে এমনকি আমি যে জিনিসগুলি ডিজাইন এবং তৈরি করেছি তার দ্বারা অজ্ঞানভাবে প্রকাশ করা হয়েছে। আমি কালানুক্রমিক ক্রমানুসারে ভাস্কর্যগুলি পর্যবেক্ষণ করি এবং তাদের বেড়ে ওঠার সাথে সাথে অনুভব করা আবেগগুলিকে পুনরুজ্জীবিত করি, আমি ভ্রূণ পর্যায়ে অসুবিধা, আনন্দ, প্রচেষ্টা, ফোঁটা এবং শক্তির শিখর, হাসি, অভিশাপগুলিকে ফিরে পাই।
