আমি বিভক্ত

ফটোগ্রাফি, লুইগি ঘিরি এবং আন্দ্রেয়া ডি মার্কোর প্রতি শ্রদ্ধা

30 ডিসেম্বর 2016 পর্যন্ত, Giovanni Bonelli Gallery-এর মিলান শাখা (Porro Lambertenghi, 6 এর মাধ্যমে) "একটি সংলাপ যা স্থান পায়নি" প্রদর্শনীর আয়োজন করছে। লুইগি ঘিরি এবং আন্দ্রেয়া ডি মার্কোর প্রতি শ্রদ্ধা"।

ফটোগ্রাফি, লুইগি ঘিরি এবং আন্দ্রেয়া ডি মার্কোর প্রতি শ্রদ্ধা

অ্যাঞ্জেলা মাদেসানি দ্বারা কিউরেট করা এই প্রদর্শনীতে লুইগি ঘিরি (1943-1992) এর কিছু ফটোগ্রাফ একত্রিত করা হয়েছে যা মূলত 1970-এর দশকে তোলা বেল পেজের সবচেয়ে সাধারণ বিষয়গুলি এবং আন্দ্রেয়া ডি মার্কো (2012-XNUMX) এর আঁকা ছবিগুলিকে তুলে ধরে।

বনেলি গ্যালারী দ্বারা প্রস্তাবিত প্রদর্শনীটি একটি গোষ্ঠী শো বা একটি দ্বৈত একক শো নয়, তবে একটি সংলাপ তৈরি করার প্রচেষ্টা যা বাস্তবে কখনও ঘটেনি এবং উপস্থাপিত কাজগুলি ছাড়া এটি কখনই ঘটবে না।

ঘিরি এবং ডি মার্কো অবশ্যই কখনও দেখা করেননি। ঘিরি হয়তো সিসিলিয়ান শিল্পীর কাজ দেখেননি, কিন্তু পরেরটি অবশ্যই এমিলিয়ান ফটোগ্রাফারের কাজ দেখেছেন, যার মধ্যে তিনি অবশ্যই নিজেকে একজন ছাত্র, অনুগামী মনে করেননি। ডি মার্কো তার ভূমি, সিসিলি, এর কমবেশি জনশূন্য সমুদ্র সৈকত, পেট্রোল পাম্প, শাটার, অ্যাপেকারের ছবি তুলেছেন যা তাকে এতটাই মুগ্ধ করেছে, এবং এই ছবিগুলি তার কাজের জন্য, স্থান বোঝার জন্য এবং ক্যানভাসে স্থানান্তর করার জন্য দরকারী হয়েছে, ধারণা ঠিক করতে।

সাধারণত ইতালীয় ছবি প্রদর্শনীতে উপস্থাপন করা হবে, যার মধ্যে রঙের একটি প্রভাবশালী ফাংশন রয়েছে। তারা হল ঘিরির ইতালি এবং ডি মার্কোর সিসিলি, যাদের মধ্যে অনেক মিল রয়েছে এবং যেগুলি একই সময়ে, দূরবর্তী শিকড়ের সাথে সাধারণ কল্পনা দ্বারা প্রভাবিত হয়ে স্বাধীন জীবনযাপন করে। এগুলি মন এবং হৃদয়ের ল্যান্ডস্কেপ যা বিভিন্ন ভাষার মাধ্যমে একটি কাজ হয়ে ওঠে।

জীবনীমূলক নোট।

লুইগি ঝিরি (Scandiano, 1943-1992) আজ বিংশ শতাব্দীর শেষের দিকের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ ইতালীয় শিল্পী-ফটোগ্রাফার হিসেবে স্বীকৃত। তিনি 1970 সালে প্রধানত ধারণাগত শিল্পীদের জন্য ফটোগ্রাফি শুরু করেন। 1972-1974 সাল থেকে কাজ "ঘাসের উপর প্রাতঃরাশ"; 1973 সালে তিনি "আটলান্ট" তৈরি করেন এবং মোডেনায় তার প্রথম ব্যক্তিগত প্রদর্শনী করেন। 1978 সালে তিনি প্রকাশ করেন, ইতালি এবং ফ্রান্সে, কোডাক্রোম, দশকের শুরুতে গৃহীত গবেষণার ফলাফল। 80-এর দশকে তিনি ইতালীয় স্থাপত্য এবং ল্যান্ডস্কেপ বিশ্লেষণের লক্ষ্যে একটি তীব্র কাজ শুরু করেন, মিমো জোডিস, এমিলিয়া রোমাগনা (1983-1985), অ্যালডো রসি (1986) সহ ক্যাপ্রি (1987) এর ভলিউম তৈরি করেন; এছাড়াও তিনি "লোটাস ইন্টারন্যাশনাল" পত্রিকার সাথে স্থায়ীভাবে সহযোগিতা করেন। তার কাজগুলি রোমের MAXXI, নিউ ইয়র্কের অ্যাপারচার ফাউন্ডেশন এবং উইন্টারটেনথুরের ফোটোমিউজিয়ামের মতো মর্যাদাপূর্ণ স্থানগুলিতে প্রদর্শিত হয়। তার কাজগুলি আন্তর্জাতিক গ্যালারিতে প্রদর্শিত হয়েছে যেমন: May36 (জুরিখ), অ্যান ডি ভিলেপইক্স (প্যারিস), ম্যাটিউ মার্কস (লস অ্যাঞ্জেলেস)।

অ্যান্ড্রু ডিমার্কো (Palermo, 1970-2012) "স্কুল অফ পালেরমো" এর অন্যতম সূচক হিসাবে বিবেচিত হয়। তার অকালমৃত্যু সত্ত্বেও তিনি শহরের আভাস এবং শহুরে সেটিংসের বিশদ বিবরণে নিবেদিত তার চিত্রকর্মের জন্য তাৎক্ষণিক প্রশংসা পেয়েছিলেন। প্রধান একক প্রদর্শনী: পালের্মোতে GAM (2011), লিসোনে সমসাময়িক শিল্পের যাদুঘর (2013), এগ্রিজেন্তোতে ফ্যাবব্রিচে চিয়ারামোন্টেন (2015)। তার কাজগুলি ডুসেলডর্ফের গোয়েথে মিউজিয়ামে (2013), পালেরমোর রাইস মিউজিয়ামে (2009-2011), মিলানের PAC-তে (2000 এবং 2007) এবং মিলানের পালাজো রিয়েলে (2013) প্রদর্শন করা হয়েছে।

ছবি: Luigi Ghirri, Sassuolo, 1973 (Kodachrome সিরিজ থেকে)। নেতিবাচক থেকে রঙিন ছবি, 16 x 24 সেমি।

মন্তব্য করুন