"আমরা যেভাবে ছিলাম," ব্রুস স্প্রিংস্টিন: তিনি আমার বাবা ছিলেন, একজন কর্মী

সেনহসুচ্ট। "আমরা কেমন ছিলাম"(দ্য ওয়ে উই ওয়্যার, ১৯৭৩) লেখক: সিডনি পোলাক এটা একটা'কাজ সম্পন্ন হয়েছে এর অনুভূতি ধারণ করার ক্ষেত্রে স্বদেশে ফেরার আকুলতা এবং এর প্রত্যাবর্তন হারিয়ে যাওয়া সময় মানুষের জীবনে। riuscite অবদান রাখে রেডফোর্ড-স্ট্রেইস্যান্ড দম্পতি, যা একটি অনুভূতি প্রকাশ করে বিষণ্ণতা একটি দিকে অপরিবর্তনীয় পৃথিবী: আরও স্থিতিশীল, আরও সুসংগত, আরও অবিচ্ছেদ্য। এর উপস্থিতিতে বর্তমান প্রদর্শিত হয় সংযোগ বিচ্ছিন্ন.

এটা শুধু স্মৃতি নয়: এটা নিখোঁজজাতিসংঘ মিষ্টি ব্যথা সেই জার্মান শব্দটা Sehnsucht বিরল নির্ভুলতার সাথে প্রকাশ করে। ছবিটি কেবল প্রতিনিধিত্ব করে না Sehnsucht নায়কদের, কিন্তু এটিকে জাগিয়ে তোলে দর্শক.

কেটি এবং হাবেলের গল্প - তিনি আদর্শবাদী, তিনি হতাশ হয়েছিলেন - আমাদের কীভাবে অতীত অ sia কখনও শেষ হয়নি, কিন্তু গর্জন করে বর্তমান সময়ে যেমন ক্রমাগত প্রতিধ্বনি di অনুশোচনা e নিখোঁজ.

আরেকটি ছবি, সম্পূর্ণ ভিন্ন, সমানভাবে ফিরিয়ে দেবে senso গভীরে সেহনসুচ, è "আমেরিকায় একবার"a" (1984) সার্জিও লিওনের লেখা, যেখানে নুডলস অতীত হলো মুক্তি e নিন্দা.

দশ বছর আগে, ১৯৭৪ সালে, ইটোর স্কোলা "" তে একই রকম বিষয়গুলি অন্বেষণ করেছিলেনআমরা একে অপরকে অনেক ভালবাসতাম", একটি দিয়ে ব্যতিক্রমী অভিনেতা: ভিত্তোরিও গাসম্যান, নিনো মানফ্রেদি, স্টেফানো সাত্তা ফ্লোরেস, স্টেফানিয়া সান্দ্রেলি।

কিন্তু যদি "The Way We Were"-এ অতীত একটি মধুর এবং মর্মস্পর্শী স্মৃতি হয়, "স্প্রিংস্টিন - ফ্রি মি ফ্রম নাথিং" দ্য অতীত è ক্ষত: ওজন, রাগ, ব্যথা পার হওয়া। এটা এইডস যা ভয় পায় এবং বিনামূল্যে.

এই ছবিটি ঐতিহ্যবাহী বায়োপিকের নীতি থেকে সম্পূর্ণ আলাদা এবং দেখায় যে কীভাবে নিজের অভিজ্ঞতার সাথে সৎ এবং মৌলিক সংঘর্ষ থেকে সত্যিকারের সৃজনশীল মুহূর্তগুলি ফুটে ওঠে।

"Free Me from Nothingness" নতুনের জন্য নিজেদের উন্মুক্ত করার, বেড়ে ওঠার, এবং কেন নয়?, এই অনিবার্য প্রয়োজনীয়তার প্রতিফলন ঘটায় এবং আমন্ত্রণ জানায়। এমনকি শূন্যতা থেকেও, কারণ অতীত কার্যত আর বিদ্যমান নেই।

শিরোনাম

"ডেলিভার মি ফ্রম নোহোয়ার" সম্পর্কে প্রথমেই যে জিনিসটি আমাকে মুগ্ধ করেছিল তা হল শিরোনামটি: এতটাই অধরা যে এটি আমাকে প্রতিবারই ঘুরে দাঁড়াতে বাধ্য করেছিল, সর্বদা তার পরেই "আহ, ওইটা?"

এমনকি মূল শিরোনামটি, আরও স্পষ্ট করে বললে, মনে রাখা কঠিন, যেন পরিচালক স্কট কুপার এবং প্রযোজনা হলিউডের বায়োপিক থেকে নিজেদের দূরে রাখতে এবং বইটির সাথে একটি শক্তিশালী যোগসূত্র বজায় রাখতে চেয়েছিলেন।

ছবিটি আসলে বইটির উপর ভিত্তি করে তৈরি "আমাকে নাথিং থেকে উদ্ধার করো।" ব্রুস স্প্রিংস্টিন এবং "নেব্রাস্কা" ওয়ারেন জ্যানেসের লেখা, যিনি একজন লেখক যিনি স্প্রিংস্টিনকে মানুষ এবং শিল্পী হিসেবে খুব ভালোভাবে চেনেন, ডেল ফুয়েগোসের গিটারিস্ট হিসেবে তার সাথে মঞ্চ ভাগ করে নিয়েছিলেন।

এই শিরোনামটি, এতটাই সিনেমার মতো নয় যে টেরেন্স মল্লিকের চলচ্চিত্রের মতোই, ব্রুস স্প্রিংস্টিনের জীবনের একটি সুনির্দিষ্ট অংশ পুনর্গঠন করে: নেব্রাস্কা, একটি নির্ণায়ক শৈল্পিক এবং অস্তিত্বগত অভিজ্ঞতা।

ছবিটি তার শক্তি খুঁজে পায় দুই প্রধান অভিনেতার মধ্যে: জেরেমি অ্যালেন হোয়াইট (ব্রুস), যিনি ইতিমধ্যেই "দ্য বিয়ার"-এ একজন স্নায়বিক রাঁধুনি, এবং স্টিফেন গ্রাহাম, যিনি ইতিমধ্যেই "অ্যাডোলেসেন্স" মিনিসিরিজে বাবা ডগের ভূমিকায় অভিনয় করেছেন।.

মেঝেতে গর্ত

কাজ কখন শুরু হয় নেব্রাস্কা (১৯৮২), স্প্রিংস্টিন ইতিমধ্যেই সাফল্য অর্জন করেছেন নদী এবং, একটি আদর্শ ধারাবাহিকতায়, এটির দিকে পরিচালিত করা উচিত মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে জন্মগ্রহণ। পরিবর্তে আসে অন্ধকার, শীতল, অন্তরঙ্গ, মরিয়া ব্যালাডের একটি অ্যালবাম।

বাস্তবে, শিল্পী নিজেকে বিচ্ছিন্ন, শূন্য, বিচ্ছিন্ন বোধ করেন। খ্যাতি অব্যক্ত ক্ষত, অব্যক্ত কথার শূন্যতা পূরণ করতে পারে না। তার "অনেক কথা, আরও অনেক কিছু বলা উচিত ছিল", কিন্তু তার কোনও কণ্ঠস্বর নেই, এমনকি ফিসফিসানিও নেই।

"আমি একটা শূন্যস্থান পূরণ করার জন্য লিখি," ব্রুস বলে। সেই শূন্যস্থানটি অমীমাংসিত: তার বাবা ডগের সাথে তার সম্পর্ক, যা তাকে চূর্ণবিচূর্ণ করে দেয় এবং তাকে বাকরুদ্ধ করে তোলে, এগিয়ে যেতে এবং ভালোবাসতে অক্ষম করে তোলে। "আমি জানি তুমি কে," গাড়ির বিক্রেতা বলে। "ভাগ্যবান তুমি জানো," ব্রুস উত্তর দেয়।

ছবিতে প্রায় প্রেক্ষাপটের বাইরে সাদা-কালো কিছু সন্নিবেশ দেখানো হয়েছে, যেখানে স্প্রিংস্টিনকে তার বাবার পাশে শিশু হিসেবে দেখানো হয়েছে: একজন মানুষ যিনি কাজের দ্বারা কঠোর, অতৃপ্ত, মাঝে মাঝে হিংস্র, স্নেহ প্রকাশ করতে বা গ্রহণ করতে অক্ষম।

ব্রুস ভয় পাচ্ছে যে সে দেখতে তার মতো। এটা হবে কাজটি নেব্রাস্কা তাকে তার বাবার কাছে ফিরিয়ে নিয়ে যাওয়ার জন্য: শোবার ঘরে ইম্প্রোভাইজড রেকর্ডিং, ভয়েস এবং গিটার, স্পাইরাল নোটবুকে নোট, হতাশ মানুষ এবং পরাজিতদের গল্প।

"ব্রুস যখন ছোট ছিল, তখন তার শোবার ঘরের মেঝেতে একটি গর্ত ছিল... এই অ্যালবামটি দিয়ে সে যা করে তা হল সেই গর্তটি ঠিক করা, তার ভিতরে একটি গর্ত," স্প্রিংস্টিনের প্রযোজক এবং পরামর্শদাতা জন ল্যান্ডাউ ছবির ট্রেলারে বলেছেন।

মাধ্যম নেব্রাস্কা ব্রুস তার পারিবারিক ইতিহাসের সাথে পুনরায় সংযোগ স্থাপন করে এবং এমন একটি ভালোবাসা পুনরায় আবিষ্কার করে যা সে কখনও দিতে বা গ্রহণ করতে পারেনি। সঙ্গীত একজন দূরবর্তী বাবার কাছে সেতু হয়ে ওঠে, অবশেষে তার দুর্বলতার স্বীকৃতি পায়।

তিনি রেকর্ড কোম্পানিগুলির কাছ থেকে অ্যালবামটিকে দৃঢ়তার সাথে এবং এমনকি হিংস্রতার সাথে রক্ষা করেন: হস্তক্ষেপ ছাড়াই, প্রচার ছাড়াই, ভ্রমণ ছাড়াই, প্রেস ছাড়াই, তার রেকর্ড করা ক্যাসেটের মতোই শব্দ থাকতে হবে। কেবল তার সঙ্গীতেরই একটি কণ্ঠ থাকবে।

এই মুহুর্তে এটি সত্যিই জন্মগ্রহণ করতে পারে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে জন্মগ্রহণশূন্যস্থানটি নতুন বিষয়বস্তুতে পূর্ণ হয়ে গেছে: প্রগতিশীল, প্ররোচক, গঠনমূলক। জীবনে এবং সঙ্গীতে এগিয়ে যাওয়া সম্ভব।

স্মৃতিকাতরতা নাকি অনুশোচনা?

আজ বাতাসে একটা খারাপভাবে লুকানো স্মৃতি আছে, কারণ আমরা কেমন ছিলামএকটি সুসংহত এবং স্বীকৃত সম্প্রদায়, নির্দিষ্ট ভূমিকা সহ পরিবার এবং একটি স্থিতিশীল কর্মীবাহিনী। অবশ্যই সামাজিক গতিশীলতা, তবে স্থায়ী চাকরি, কারখানা এবং স্পষ্ট পরিচয়ও।

ব্রুসের পরিবার মূলত এই মডেলটি প্রতিফলিত করেছিল: তারা নিউ জার্সির একটি ছোট শ্বেতাঙ্গ শ্রমিক-শ্রেণীর সম্প্রদায় ফ্রিহোল্ড বরোতে বাস করত, যেখানে শ্রমিক, কর্মচারী এবং ইউরোপীয় বংশোদ্ভূত ক্যাথলিক পরিবার ছিল।

স্প্রিংস্টিন পরিবারও ছিল ক্যাথলিক, ইতালীয়-আইরিশ বংশোদ্ভূত। ব্রুস ধর্মীয় স্কুলে পড়াশোনা করেছিলেন, তার বাবা ছিলেন নীল-কলার চাকরি করতেন, তার মা একটি বীমা কোম্পানিতে কাজ করতেন এবং তিনি দুই বোনকে বড় করেছিলেন।

অনেক দিক থেকেই একটি ঐতিহ্যবাহী পরিবার—এবং সম্ভবত "পিতৃতান্ত্রিক" শব্দটি এখানে অপ্রাসঙ্গিক নয়। বাড়িতে আধিপত্য বিস্তারকারী প্রভাবশালী ব্যক্তিত্ব আসলে ছিলেন পিতা, একজন উচ্চাভিলাষী এবং আবির্ভূত উপস্থিতি।

তবুও, যেমন কেউ একজন তীক্ষ্ণভাবে লক্ষ্য করেছেন, এই সমস্ত আপাত দৃঢ়তা তরুণ ব্রুসকে স্নায়বিক রোগ, রাগ, নীরব হতাশায় ডুবে যাওয়া থেকে বিরত রাখতে পারেনি যা নেব্রাস্কা তিনি পরে এটি রিপোর্ট করবেন।

"আমরা যেমন ছিলাম" তেমনই ফিরে যাওয়া কোনও ঔষধ নয়। সম্ভবত এটি কেবল একটি মিষ্টি মায়া যা আশ্বস্ত করে, নরম করে এবং অসাড় করে দেয়। কিন্তু এটাও বোধগম্য যে এই আখ্যানটি আমাদের সময়ে স্থান খুঁজে পায়, দিকনির্দেশনার জন্য এতটাই মরিয়া।

ডগ, আমার বাবা।

ডগ স্প্রিংস্টিনের চরিত্রটি এই বর্ণনামূলক দৃশ্যপটকে জটিল করে তোলে এবং প্রায় সাদা পোশাকের কর্মীর পরিচয় সংকটের পূর্বসূরী হয়ে ওঠে: অস্থির বা অস্তিত্বহীন চাকরি, আসক্তি, সামাজিক বিচ্ছিন্নতা, উপড়ে ফেলার অনুভূতি।

১৯৪০-এর দশকের শেষ থেকে ১৯৬০-এর দশকের শেষ পর্যন্ত, ব্রুসের শৈশব জুড়ে, ডগ বিভিন্ন ধরণের চাকরি করেছেন: ট্রাক ড্রাইভার, ফ্রিহোল্ডে কার্পেট কারখানার কর্মী এবং নিকটবর্তী ফোর্ড প্ল্যান্টে শ্রমিক।

এই চাকরিগুলো ছিল স্মৃতিকাতরভাবে মহৎ এবং মুক্তির কাজ হিসেবে পালিত হত, এমন চাকরি যেগুলোর বাস্তব মূল্য ছিল এবং যখন সে সেগুলো বজায় রাখতে সক্ষম হত, তখন সে তার পরিবারকে একটি বিনয়ী কিন্তু প্রকৃত নিরাপত্তার নিশ্চয়তা দিত।

এটা সমৃদ্ধি ছিল না, বরং মর্যাদাপূর্ণ কিছু ছিল। তবুও ডগ অতৃপ্ত বোধ করছিল: সে রাগান্বিত, প্রত্যাহার, পরাজিত হয়ে পড়েছিল, ঠিক আজকের একই সামাজিক শ্রেণীর অনেক পুরুষের মতো।

একজন মদ্যপ এবং হিংস্র রাগের প্রাদুর্ভাবের প্রবণতা, তিনি এক বিচ্ছিন্ন, বন্ধুহীন জীবনযাপন করেছিলেন; একটি বিশেষ মর্মস্পর্শী দৃশ্যে, তিনি তার ছেলের সামনে কান্নায় ভেঙে পড়েন, স্বীকার করেন যে তার সাথে কথা বলার কেউ নেই।

বাড়িতে, সে তার সন্ধ্যাগুলো রান্নাঘরের টেবিলে ছয় প্যাকেট বিয়ার নিয়ে গভীর রাত পর্যন্ত চিন্তা করে কাটাত। অন্য সময়, সে রাগে ফেটে পড়ত, যা তার স্ত্রীর উপর ঝাঁপিয়ে পড়ত।

একবার, ব্রুস, এখনও শিশু, তাকে আঘাত না করার জন্য বেসবল ব্যাট দিয়ে তার পিঠে আঘাত করে: একটি মরিয়া কাজ যা তাদের উভয়কেই ক্ষতবিক্ষত করবে এবং বছরের পর বছর ধরে তাদের আলাদা রাখবে।

এখান থেকে চলে যাও।

গানে আদম একজন কয়িনকে লালন-পালন করেছিলেন, ব্রুস সেই মুহূর্তগুলো মনে রেখেছেন:

বাবা সারা জীবন কাজ করেছেন এবং এর ফলে কেবল যন্ত্রণা পেয়েছেন।
এখন সে এই খালি ঘরগুলির মধ্য দিয়ে হেঁটে বেড়াচ্ছে দোষারোপ করার জন্য।

বাবা এবং ছেলে বছরের পর বছর ধরে দূরে ছিলেন। ডগ যখন তার মানসিক অসুস্থতার চিকিৎসার জন্য রাজি হন, তখনই তাদের মধ্যে পুনর্মিলন ঘটে এবং ছবিটিতে সেই মুহূর্তটিকে একটি আকাঙ্ক্ষা হিসেবে চিত্রিত করা হয়েছে এবং অবশেষে, একটি মর্মস্পর্শী দৃশ্যের মাধ্যমে।

পরিবারগুলিকে আগের অবস্থায় ফিরিয়ে আনা, কারখানাগুলিকে ঘরে ফিরিয়ে আনা, শিল্পায়ন বন্ধ করা: যারা মর্যাদা হারিয়েছে তাদের মর্যাদা ফিরিয়ে এনে কি এটি সত্যিই আমাদের জাতীয় স্নায়বিক রোগ থেকে রক্ষা করবে? কে জানে? আসুন ব্রুসের উপর ছেড়ে দেই আমাদের বলার জন্য:

কারখানা

ভোরবেলা সাইরেন ঘুম কেড়ে নেয়;
একজন লোক উঠে অন্ধকারে পোশাক পরে।
ভয়ের ঘর ভেদ করে, যন্ত্রণার করিডোর ভেদ করে,
আমি দেখি আমার বাবা বৃষ্টির মধ্যে কারখানার গেটের দিকে হেঁটে যাচ্ছেন।

কারখানা তার শ্রবণশক্তি কেড়ে নেয়, কারখানা তাকে শ্বাস নেওয়ার জায়গা দেয়।
তাদের শিফট শেষে, পুরুষরা মৃত্যুকে সামনে রেখে সেই দরজাগুলি ছেড়ে চলে যায়।
আর বিশ্বাস করো, ছেলে:
আজ রাতে কেউ ওজন সহ্য করতে পারবে না।

সবসময় একই গল্প:
এমন কাজ যা শক্ত করে, এমন কাজ যা বাঁচায়।
[ছেলে] এখান থেকে পালাও।
এটা কাজ, কাজ: শুধু সারা জীবনের কাজ।

উপভোগ করুন! এখনও প্রেক্ষাগৃহে, সম্ভবত কয়েক সপ্তাহের মধ্যে স্কাই/নাউ টিভিতে।