আমি বিভক্ত

ক্রিস্টিনা ওয়ার্ল্ড: অ্যান্ড্রু ওয়াইথের মতো একজন চিত্রশিল্পীর বিষণ্ণতা

ক্রিস্টিনা ওয়ার্ল্ড: অ্যান্ড্রু ওয়াইথের মতো একজন চিত্রশিল্পীর বিষণ্ণতা

"ক্রিস্টিনার ওয়ার্ল্ড” অ্যান্ড্রু ওয়ায়েথের আঁকা একটি 1948 সালের কাজ এটি পিছন থেকে দেখা এক যুবতীকে চিত্রিত করেছে, একটি গোলাপী পোশাক পরা এবং একটি ঘাসের মাঠে শুয়ে আছে। যদিও তিনি বিশ্রামের অবস্থানে উপস্থিত হন, তার ধড়, তার বাহুতে বিশ্রাম, অদ্ভুতভাবে সতর্ক; এর সিলুয়েট টানটান, প্রায় হিমায়িত, মাটিতে স্থির হওয়ার ছাপ দেয়। শুষ্ক ঘাস এবং মেঘাচ্ছন্ন আকাশের সাথে সামঞ্জস্য রেখে তিনি দূরবর্তী একটি খামারবাড়ি এবং আউটবিল্ডিংয়ের একটি ক্লাস্টারের দিকে তাকিয়ে আছেন, প্রাচীন এবং ধূসর। কাজটি MoMA সংগ্রহে রয়েছে।

অ্যান্ড্রু ওয়াইথ 1917 সালে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে জন্মগ্রহণ করেন। তাকে একজন বাস্তববাদী চিত্রশিল্পী হিসেবে বলা হয়, একজন বাস্তববাদী হিসেবে তাকে ডাকা হয় "জনগণের চিত্রকর"। তিনি খুব অল্প বয়স থেকেই আঁকতে শিখেছিলেন, যখন তার বাবা যিনি একজন চিত্রশিল্পী ছিলেন তাকে তার স্টুডিওতে নিয়ে যান। যুবকটি শীঘ্রই চিত্রকলার শিল্প আয়ত্ত করে। বিশ বছর বয়সে তিনি তার প্রথম প্রদর্শনী করেন নিউ ইয়র্ক এবং তার সমস্ত কাজ বিক্রি করে দিল। একটি সৌহার্দ্যপূর্ণ চরিত্রের সাথে, তিনি কৃষকদের সাথে, দোকানদারদের সাথে এবং রাস্তায় ছুটে চলা শিশুদের সাথে আড্ডা দিতে পছন্দ করতেন এবং কেউ ইতিমধ্যে বলতে পারেনি যে তিনি ছবি আঁকাতে সক্ষম নন। কখন জন এফ কেনেডি তিনি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের রাষ্ট্রপতি নির্বাচিত হন, তিনি ওয়াইথ সহ বেশ কয়েকজন শিল্পীকে অনুষ্ঠানে আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন, তবে তিনি আমন্ত্রণ প্রত্যাখ্যান করেছিলেন কারণ তার একটি চিত্রকর্ম শেষ করার জন্য ছিল। পরের বছর তাকে আবার হোয়াইট হাউসে আমন্ত্রণ জানানো হয় এবং এবারও তিনি যান। কেনেডি বলেছিলেন "আমি খুশি যে - তারপর - আপনি সেই পেইন্টিংটিতে কাজ করেছেন" - তিনি এটি একটি প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত দেখেছিলেন - "ফলাফল, তিনি এটি প্রাপ্য".

ওয়াইথ প্রায়শই তার স্টুডিওতে থাকতে উপভোগ করতেন, যদিও তিনি মেইনে তার গ্রীষ্মকালীন বাড়ি এবং তার শীতকালীন বাড়ির মধ্যে সময় ভাগ করে নেন। পেনসিলভানিয়া, বিশ্বাস করতেন যে তার বাড়িগুলি তাকে অনুপ্রাণিত করার জন্য যথেষ্ট ছিল এবং নতুন উদ্দীপনার জন্য অন্য কোথাও তাকানো অপ্রয়োজনীয় বলে মনে করেছিল। সে তার স্ত্রীকে বললো "আমি এখনও আমার আশেপাশের অবস্থা ভালভাবে পরীক্ষা করিনি, কেন আমি যেখানে আছি সেখানেই থাকব না এবং আরও একটু খনন করব?

তার শিল্প তার চরিত্রগুলির দৈনন্দিন জীবনকে ধারণ করে, তারা সেই পরিবেশগত প্রেক্ষাপটে নিমজ্জিত যেখানে চিত্রটি তার সমস্ত আবেগময় আকারে আবির্ভূত হয়। ক বাস্তববাদী পেইন্টিং, যা ইতিমধ্যেই 60-এর দশকে connoisseurs এবং laymenদের সমস্ত অনুগ্রহ পেয়েছে। কিন্তু তাকে খাঁটি বাস্তববাদী বলা তাকে দোষারোপ করার মতো, কারণ তিনি যা দেখেছেন তা পুনরুত্পাদন করার জন্য নিজেকে সীমাবদ্ধ রাখেননি। অপরদিকে!

এটা হতে পারে যে আপনার আঁকা একটি শস্যাগার প্রতিনিধিত্ব করে, কিন্তু আমরা কি নিশ্চিত যে এটি একটি শস্যাগার? ধরা যাক এটি একটি শস্যাগারের মতো দেখায় যা একটি আন্দোলনের চারপাশে ঘিরে থাকা জীবনকে সংগ্রহ করে, আবেগে পূর্ণ অনুভূতি।

তারা প্রায়শই তাকে পাহাড়ের পরিবর্তে একটি উপত্যকা দেখার জন্য আমন্ত্রণ জানানোর কাজটি দিয়েছিল, কিন্তু সে প্রত্যাখ্যান করেছিল, "এটি একটি সুন্দর জায়গা হবেকিন্তু আমার এটা অনুভব করা দরকার". এবং এই গুণের জন্যই তিনি বিমূর্ততাবাদকে একটি সর্বোচ্চ শৈল্পিক অভিব্যক্তি হিসাবে অস্বীকার করেছেন। "আমি একটি নির্দিষ্ট বিন্দু পর্যন্ত বিমূর্ততা পছন্দ করি, আমি তাদের গতিশীলতা, তাদের গাঁজন পছন্দ করি, কিন্তু আমি সেখানে থামব". সে বলেছিল!

তার সবচেয়ে বিখ্যাত চিত্রকর্মে তিনি একটি তৃণভূমিতে শুয়ে থাকা একজন দুর্বল মহিলাকে চিত্রিত করেছেন, একজন মহিলা পাহাড়ের চূড়ায় একটি পুরানো কাঠের ঘর দেখছেন। সে ক্রিস্টিনা ওলসন, একজন পোলিও সারভাইভার এবং তার পাশের বাড়ির প্রতিবেশী মেইন. ছবিটির জন্ম হয়েছিল কারণ একদিন ওয়াইথ জানালার বাইরে তাকিয়ে ঘাসের উপর একটি নরম গোলাপী পোশাকে মেয়েটিকে দেখেছিল যা তাকে চারপাশে আবৃত করে রেখেছে এবং কিছু তাকে এমনভাবে নাড়া দিয়েছিল যে তাকে আঁকতে চায়। তার জন্য যে ছিলক্রিস্টিনের দুনিয়া"…এবং আর কিছুনা.

একদিন তারা তাকে একটি পুরানো মিল কেনার প্রস্তাব দেয় - এটি সেই জায়গা যেখানে সৈন্যদের জন্য গম ছিল জর্জ ওয়াশিংটন - তিনি এটি এতটাই পছন্দ করেছিলেন যে তিনি এটি কিনে পুনরুদ্ধার করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। ধীরে ধীরে, অসীম যত্নে, এটি একটি সুন্দর পুরানো মিলের পাশাপাশি তার প্রিয় স্টুডিওতে পরিণত হয়েছিল। পাথরের মেঝেতে কোনও কার্পেট ছিল না, জানালায় কোনও পর্দা ছিল না, টেবিলে কোনও ফুল ছিল না, তবুও এটি ছিল দুর্দান্ত আকর্ষণ এবং উষ্ণতা। তিনি নকল জিনিসের মধ্যে বাস করতেন না, কিন্তু দৈনন্দিন বাস্তবতার মাঝে যে তিনি তার চিত্রগুলিতে চরম সরলতার সাথে পুনর্গঠন করেছেন। শিল্পের প্রতি তার মনোভাব একটি বিরল নম্রতা। যদিও তিনি তার শিল্পকে গুরুত্ব সহকারে নেন, তিনি কখনই নিজেকে গুরুত্বের সাথে নেন না।

মন্তব্য করুন