আমি বিভক্ত

Aosta, Reverberi সংগ্রহ প্রদর্শন

আওস্তার আঞ্চলিক প্রত্নতাত্ত্বিক জাদুঘর 20 জুন থেকে 26 অক্টোবর 2014 পর্যন্ত, অনানুষ্ঠানিক শিল্পের বৃহত্তম ব্যক্তিগত সংগ্রহগুলির একটির উচ্চ প্রত্যাশিত "প্রিমিয়ার" আয়োজন করে - সংগ্রহটি গিয়ান পিয়েরো রেভারবেরির ইচ্ছা এবং আবেগ থেকে জন্মগ্রহণ করেছিল এবং এখনও রাখা হয়েছে আজ এবং Reverberi পরিবার দ্বারা বৃদ্ধি.

Aosta, Reverberi সংগ্রহ প্রদর্শন

20 জুন থেকে 26 অক্টোবর 2014 পর্যন্ত, আওস্তার আঞ্চলিক প্রত্নতাত্ত্বিক জাদুঘর রেভারবেরি সংগ্রহের আয়োজন করে, যা বছর ধরে প্রতিষ্ঠিত গিয়ান পিয়েরো রেভারবেরি, একজন সুপরিচিত সংগীতশিল্পী, ব্যবস্থাপক এবং প্রযোজক। ইতালীয় গীতিকারদের অনেক বড় সাফল্য তার সাথে যুক্ত, এবং না শুধুমাত্র, যেমন জিনো পাওলি, লুইগি টেনকো, ফ্যাব্রিজিও দে আন্দ্রে, নিউ ট্রোলস, লে ওর্মে, লুসিও বাতিস্তি, অরনেলা ভানোনি, লুসিও ডাল্লা, পল আঙ্কা, প্যাটি প্রাভো এবং সার্জিও এন্ড্রিগো. 1979 সালে তিনি Rondò Veneziano গ্রুপ প্রতিষ্ঠা করেন যা তার আসল বারোক-শৈলী সঙ্গীত সহ সমগ্র ইউরোপ জুড়ে 20 মিলিয়ন কপি বিক্রি করে সাফল্যের শিখরে পৌঁছেছিল। সঙ্গীতের প্রতি তার পেশাদার আবেগের পাশাপাশি, রেভারবেরি প্রকৃতপক্ষে আরেকটি অপ্রতিরোধ্য আবেগ গড়ে তুলেছেন, যেটি শিল্পের জন্য: উভয়ই বিশ্ব দৃশ্যে উদ্ভূত নতুনত্বগুলি উপলব্ধি করার ক্ষমতা সহ তার সময়ের একজন মনোযোগী দর্শক হিসাবে বেঁচে ছিলেন।

এর উদ্যোগেভ্যালে ডি আওস্তার স্বায়ত্তশাসিত অঞ্চলের শিক্ষা ও সংস্কৃতি বিভাগ, এই মহৎ সংগ্রহটি, এখন পর্যন্ত শুধুমাত্র বন্ধুদের প্রশংসার জন্য মঞ্জুর করা হয়েছে, এটির প্রথম জনসাধারণের উপস্থিতি, যে উপলক্ষে বিট্রিস বুসকারোলি e ব্রুনো বন্দিনি, যারা এর কিউরেটর, গত 90 বছরে সঙ্গীতজ্ঞের দ্বারা সংগৃহীত 300 টিরও বেশি থেকে প্রায় 30টি কাজ নির্বাচন করেছেন৷

La Reverb সংগ্রহ প্রকৃতপক্ষে, এটি প্রায় তিন দশক ধরে প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল, একটি নির্দিষ্ট ঋতুর পক্ষে: অনানুষ্ঠানিক চিত্রকলার। একটি সমৃদ্ধ ক্যাটালগ, যা একদিকে ইউরোপীয় তদন্তের কেন্দ্রীয়তা বাড়ায় এবং অন্যদিকে "চিত্র" (CoBrA-এর অভিজ্ঞতা দ্বারা প্রত্যক্ষ) এবং মূল বিবর্তনের দ্বারা চিহ্নিত অনানুষ্ঠানিক পতনের জন্য যথেষ্ট স্থান উৎসর্গ করে। ধারণাগত অভিজ্ঞতার (যেমন নভেলি বা বেন্ডিনির ক্ষেত্রে)। রেভারবেরি কালেকশনের "ইনফরমাল সিজন" তাই ফাউট্রিয়ের, আফ্রো, পেরিলি, সান্তোমাসো, মারফায়িং, অ্যাপেল, জর্ন, ডোরাজিও, অলিভিয়েরি, বারগনি, বেন্ডিনি, লিন্ডস্ট্রম, শিরাগা, মানজোনি, শুমাখার, নিটশের কাজ উপস্থাপন করে, যার জন্য এটি পরিচালনা করে সর্বোচ্চ ইতালীয় এবং ইউরোপীয় স্তরের একটি ক্রস-সেকশন অফার করতে।

প্রদর্শনের কাজগুলি যুদ্ধোত্তর শিল্পের একটি সুনির্দিষ্ট সাক্ষ্য উপস্থাপন করে, যা বর্তমানের ক্ষণস্থায়ী এবং অনিশ্চয়তার প্রকৃতি সম্পর্কে সচেতনতা দ্বারা চিহ্নিত: এটি দৃষ্টিভঙ্গির হতাশা, একটি আদিমতার ফলাফল যা অভিব্যক্তিপূর্ণ অঙ্গভঙ্গিতে স্বীকৃত। চিহ্ন এবং পদার্থের গতিশীলতা। অঙ্গভঙ্গির বিপ্লব এবং রঙ এবং পদার্থের কাব্যিকতা শৈল্পিক সৃষ্টিকে অর্পণ করার মূল বাহন বলে মনে হয়, বিশেষ করে চিত্রকলার মাধ্যমে। একটি পরাবাস্তববাদী ম্যাট্রিক্সের মনস্তাত্ত্বিক স্বয়ংক্রিয়তা এবং অস্তিত্বের দর্শনের রূপগুলির প্রতি মনোযোগ সেই একক এবং যৌগিক শৈল্পিক এবং সাংস্কৃতিক জীব গঠনে যায় যা সাধারণত অনানুষ্ঠানিক সংজ্ঞায়িত হয়।

অনানুষ্ঠানিক উপায় যেমন অনেক, তেমনি অনেক সচেতনতা শিল্পীদের উদ্ভাসিত হয়। সময়ের সাথে সাথে যা আরও দৃঢ় এবং স্থায়ী হবে তা হল চিত্রকলার অনুশীলনের প্রতি একটি অনস্বীকার্য মনোযোগ, যদিও এটি আর একটি ফর্মের সীমাবদ্ধতার মধ্যে ধারণ করা যায় না, এমন একটি রচনার সীমার মধ্যে যা সৃষ্টির স্বাধীনতার স্থানগুলিকে সীমাবদ্ধ বলে মনে হয়। . এক কথায়, এটি একটি পেইন্টিং যার জন্য - যেমনটি ফ্রান্সিস পঞ্জে লিখেছিলেন 1946 সালে জিন ফট্রিয়েরের একটি প্রদর্শনী উপস্থাপন করার সময় - "'সৌন্দর্য' রিটার্নস"। কিন্তু উদ্ধৃতি চিহ্নের মধ্যে এটি একটি সৌন্দর্য, যা প্রকৃতপক্ষে এর আগের অভিব্যক্তিপূর্ণ ক্যাননগুলিকে বিপর্যস্ত করার শর্তে ফিরে আসতে পারে। "কথন" ত্যাগ করা হয় না, বরং চিত্রটি এমন একটি জায়গায় অনুবাদ করে যেখানে শিল্পীর সৃজনশীল স্বাধীনতা অজানা এবং অকথ্য থেকে রূপান্তরের মাধ্যমে রূপ নেয়, উভয়ই একটি ক্রমবর্ধমান খণ্ডিত এবং অমানবিক ইতিহাসের উত্তরাধিকার হিসাবে বোঝা যায়, উভয়ই একটি জট হিসাবে। অচেতন

মন্তব্য করুন