30-এর দশকে, একজন ডিজাইনার হিসাবে তার কার্যকলাপের সমান্তরালে, শার্লট পেরিয়ান্ড ফটোগ্রাফিতে নিজেকে নিবেদিত করেছিলেন, ইউরোপ জুড়ে ছবি তৈরি করেছিলেন যা তখন তার প্রকল্পগুলির জন্য অনুপ্রেরণার উৎস হয়ে ওঠে, গৃহসজ্জার উপাদানগুলি, কিন্তু শিল্পের বাস্তব কাজগুলিও।
বিষয়গুলি স্বজ্ঞাত পছন্দের ভঙ্গিতে একে অপরকে অনুসরণ করে: তিনি রেকর্ড করেন, টীকা করেন, ফর্মগুলি (এবং ধারণাগুলি) ছাপিয়ে যান যা তার মনোযোগ আকর্ষণ করে। এবং তাই একটি সেতুর ধাতব কাঠামো, জেলেদের জালের টেক্সচার, একটি পাথর তার টেবিল, বুককেস এবং আর্মচেয়ার তৈরির সূচনা পয়েন্ট হয়ে ওঠে।
শার্লট পেরিয়ান্ড আর্কাইভসে সংরক্ষিত কয়েকশত নেতিবাচকের আবিষ্কার, তার ফটোগ্রাফিক কাজকে একটি বিস্তৃত এবং স্পষ্টভাবে উপস্থাপন এবং তদন্ত করার একটি সুযোগ ছিল। এই প্রদর্শনীর লক্ষ্য তার ফটোগ্রাফিক কাজ, সাধারণ মানুষের কাছে কম পরিচিত কিন্তু যা তার সৃজনশীল কল্পনা নির্মাণে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছে। ফটোগ্রাফি, যার জন্য পেরিয়ান্ড তার কর্মজীবনের বেশ কিছু বছর উৎসর্গ করেছেন, এটি তার ভিজ্যুয়াল এবং দার্শনিক গবেষণার পরীক্ষাগার এবং তার রাজনৈতিক প্রতিশ্রুতির ইশতেহার। তার কিছু নকশা কাজের পাশাপাশি, ভিনটেজ এবং আধুনিক উভয়ই, যা 55 শতকের সত্যিকারের আইকন হয়ে উঠেছে, গ্যালেরিয়া কার্লা সোজানি নিসেফোর নিপেস মিউজিয়াম এবং শার্লট পেরিয়ান্ড আর্কাইভ থেকে XNUMXটি ফটোগ্রাফের একটি নির্বাচন উপস্থাপন করেছেন। তার ফটোগ্রাফিক গবেষণা আভান্ট-গার্ড আন্দোলনের অংশ, যেখানে চিত্রশিল্পী, স্থপতি এবং ফটোগ্রাফাররা ভাগ করে নেওয়ার পরিবেশে পাশাপাশি কাজ করে এবং যেখানে প্রতিটি অভিব্যক্তি অন্যের "দৃষ্টি" দ্বারা সমৃদ্ধ হয়। এই চেতনার সাথেই এবং ফার্নার্ড লেগার এবং পিয়েরে জেনারেটের সাথে তার বন্ধুত্বের জন্য ধন্যবাদ যে পেরিয়ান্ড প্রকৃতিতে পাওয়া বস্তুগুলি সংগ্রহ এবং ছবি তুলতে শুরু করে: হাড়, কঙ্কাল, শিলা, শিকড়, পাথর…
"আমাদের ব্যাকপ্যাকগুলি - যেমন তিনি লিখেছেন - এই ধনগুলিতে পূর্ণ ছিল ... যা আমরা আর্ট ব্রুট নামে বাপ্তিস্ম দিয়েছিলাম » 1933 এবং 1937 সালের মধ্যে তিনি "আর্ট ব্রুট" এবং "অবজেটস ট্রুভেস" সিরিজের সাথে তার ফটোগ্রাফিক পরীক্ষা চালিয়ে যান, প্রকৃতিতে ফিরে আসার ধারণাটিকে আদিম সৌন্দর্য, রেখার বিশুদ্ধতা এবং পদার্থের শক্তি হিসাবে বোঝার কথা উল্লেখ করে।
জাপান ভ্রমণ। শার্লট পেরিয়ান্ড কখনও তার ফটোগ্রাফিক কাজ প্রদর্শন বা প্রকাশ করেননি, ব্যতীত
পাবলিক কমিশনে তৈরি কিছু ফটোমন্টেজ। একটি অদ্ভুত সৃজনশীলতার বহিঃপ্রকাশ হিসাবে তার ছবিগুলি 2005 সালে প্যারিসের সেন্টার পম্পিডোতে পূর্ববর্তী প্রদর্শনীতে এবং ভিক্টোরিয়া এবং অ্যালবার্ট মিউজিয়ামে "আধুনিকতা, ডিজাইনিং এ নিউ ওয়ার্ল্ড, 1914-1939" প্রদর্শনীতে কিছু অংশে প্রকাশিত হয়েছিল। 2006 সালে লন্ডন; এবং পরবর্তীকালে 2011 সালে প্যারিসের পেটিট প্যালেস-এ "শার্লট পেরিয়ান্ড, দে লা ফটোগ্রাফি আউ ডিজাইন" প্রদর্শনীতে এবং অবশেষে 2012 সালে ফ্রান্সের চ্যালোন সুর সানে মিউজে নিসেফোর নিপেসে "শার্লট পেরিয়ান্ড, লা ফটোগ্রাফি পোর আন অট্রে মন্ডে" প্রদর্শনীতে।
শার্লট পেরিয়ান্ড 24 অক্টোবর, 1903 সালে প্যারিসে জন্মগ্রহণ করেন। তিনি প্যারিসের ইউনিয়ন সেন্ট্রাল দেস আর্টস ডেকোরাটিফস (ইউসিএডি) এ অধ্যয়ন করেন এবং বিশ বছর বয়সে তিনি একজন স্থপতি হওয়ার সিদ্ধান্ত নেন, একটি পেশা যা সেই সময়ে একচেটিয়াভাবে পুরুষ হিসাবে বিবেচিত হত। 1925 সালে ইন্টেরিয়র ডিজাইনে ডিপ্লোমা অর্জন করার পর, তিনি বাউহাউসের গবেষণা কবিতা অনুসরণ করেন, ঐতিহ্যবাহী আলংকারিক ক্যানন প্রত্যাখ্যান করেন এবং
নতুন শিল্প উপকরণ ব্যবহার আলিঙ্গন.
1927 সালে তিনি প্যারিসের রুয়ে ডি সেভরেসের বিখ্যাত অ্যাটেলিয়ার 35-এ Le Corbusier এবং Pierre Jeanneret এর সাথে তার সহযোগিতা শুরু করেন। এই বছরগুলিতে তিনি তার তীব্র ফটোগ্রাফিক উত্পাদন শুরু করেন। 1928 সালে রেনে হার্বস্ট, জ্যো-বুর্জোয়া, জিন ফুকুয়েট, জেরার্ড স্যান্ডোজ এবং জিন পুইফোরকাটের সাথে একত্রে, তিনি একটি অ্যাভান্ট-গার্ড গ্রুপ "L'unité de choc" গঠন করেন যার সাথে তিনি 1927 সালে ডিজাইন করা "সালে আ ম্যাঞ্জার" প্রদর্শন করেন। সেলুন ডেস আর্টিস্টেস ডেকোরেটার্স। দুই বছর পরে, তার avant-garde গ্রুপ অনুসরণ করে, তিনি UAM (Union des Artistes Modernes) খুঁজে পাবেন। এছাড়াও 1927 সালে তিনি তার স্বামীর দেওয়া একটি 6 x 9 বেলো ক্যামেরা দিয়ে ছবি তুলতে শুরু করেন। 1930 সালে তিনি ওয়াল্টার গ্রোপিয়াস এবং ফার্নান্ড লেগারের সাথে দেখা করেছিলেন,
যার সাথে তিনি বন্ধুত্ব এবং শৈল্পিক সহযোগিতার ঘনিষ্ঠ সম্পর্ক স্থাপন করেন।
তার জীবনযাত্রার ধারণা সর্বদা স্থানের সাথে সম্পর্কিত উপাদানের প্রযুক্তিগত এবং বৈজ্ঞানিক জ্ঞান এবং জীবনযাপনের উপায় এবং এটি দখল করার প্রয়োজনীয়তার দ্বারা চিহ্নিত করা হয়।
1932 সালে তিনি প্লেস সেন্ট সুলপিসে তার স্টুডিও পরিত্যাগ করেন এবং মন্টপারনাসে চলে যান।
একই বছরগুলিতে, স্প্যানিশ গৃহযুদ্ধের সময়, তিনি রিপাবলিকানদের সাথে বিক্ষোভে অংশ নিয়েছিলেন, কমিউনিস্ট পার্টির বুদ্ধিজীবী চেনাশোনাগুলিতে অংশ নিয়েছিলেন যেখানে তিনি মিরো, পিকাসো, আন্দ্রে মালরাক্স এবং ব্লেইস সেন্দ্রারদের সাথে দেখা করেছিলেন।
Le Corbusier এবং Pierre Jeanneret, যার সাথে একত্রে একটি দশকব্যাপী সহযোগিতার পরে
1937 সালের মার্চ মাসে স্টুডিও ছেড়ে চলে যান। জাপানের অভিজ্ঞতা তার চিন্তাভাবনা এবং তার কাজের পদ্ধতিকে ব্যাপকভাবে প্রভাবিত করে; জায়গার ঐতিহ্যে নতুন শিল্প রূপ প্রয়োগ করার চেষ্টা করে। 1940 সালে
তিনি ইন্দোচীনে চলে আসেন এবং একই বছরের মে মাসে তিনি জ্যাক মার্টিনকে বিয়ে করেন
যার তার একটি কন্যা হবে, পার্নেট।
তিনি 1946 সালে প্যারিসে ফিরে আসেন এবং 1951 সালে তিনি 1964 তম মিলান ত্রিয়েনালে "আসবাবপত্র এবং সজ্জা" এ ফরাসি প্রতিনিধি দলের প্রধান ছিলেন। Le Corbusier-Jeanneret-Perriand দ্বারা ডিজাইন করা আসবাবপত্রটি XNUMX সালে ইতালীয় কোম্পানি ক্যাসিনা দ্বারা পুনরায় জারি করা হয়েছিল।
1996 এবং 1999-এর মধ্যে তিনি তার কাজের উপর তিনটি রেট্রোস্পেকটিভ কিউরেট করেছেন: লন্ডনের ডিজাইন মিউজিয়ামে "শার্লট পেরিয়ান্ড মডার্নিস্ট পাইওনিয়ার", টোকিওতে লিভিং ডিজাইন সেন্টার ওজোনে "শার্লট পেরিয়ান্ড পাইওনিয়ার 20th সেঞ্চুরি" এবং "Une connivenceCharlotte-Perriand-Ferlotte" মিউজী ন্যাশনাল ফার্নান্ড লেগার। তিনি 27 অক্টোবর, 1999 প্যারিসে মারা যান।
www.galleriacarlasozzani.org
