الاستعراض مفتوح من 29 يونيو في 15 سبتمبر 2013 al متحف بلدية أسكونا. سيقدم المعرض ، برعاية مارا فوليني ، مديرة المتحف ، وألكسندرا ويتزل ، الخبيرة العميقة بأعمال الفنانة ، 100 عمل ، بعضها لم يُعرض من قبل ، والتي تنتمي إلى أحدث إنتاج رسومي لها ، تم إنشاؤه في طباعة فرانكو ماسويرو. المنزل الذي كان بالنسبة لكارول راما مشغلًا ومكانًا للإبداع والتبادل والاجتماعات.
في غضون بضع سنوات فقط ، حتى عام 2005 ، قام بعمل أكثر من 150 نقشًا أصليًا ، وأعاد إنشاء عالمه الشخصي المليء بالأشكال والأشياء. استكشفت كارول راما الوسيلة التعبيرية وصولاً إلى أصغر جوانبها ، سواء كانت نقشًا ، أو مائيًا ، أو ورنيشًا ناعمًا ، وبعض التدخلات الخاصة بنقاط الجفاف النادرة جدًا ، برفقة صديقتها فرانكو ماسويرو ، الطابعة وأيضًا المتواطئة في تجاربها التي تتجاوز حدود الأرثوذكسية الحفر على النحاس. في الواقع ، بمجرد طباعته ، يمكن أن يصبح العمل موضوع مداخلات لاحقة يتم تنفيذها يدويًا. غالبًا ما أصبحت هذه اللمسات الأخيرة - خاصة في الألوان المائية وطلاء الأظافر - جزءًا لا يتجزأ من مجموعة الطباعة ؛ في حالات أخرى ، ظلوا براهين فنانين ، تم إثراؤهم أو حتى ثورة في التفاصيل اللاحقة.
العديد من هذه النقوش التي أصبحت "فريدة" تظهر الآن لأول مرة من أدراج معمل فرانكو ماسويرو ، حيث وُلدوا وحُرِسوا بغيرة.
كارول راما كان يحب العمل على الأوراق المطبوعة مسبقًا ، والمشاريع المعمارية التي رسمها الأصدقاء ، وحتى الفاكس مع قصيدة لإدواردو سانغينيتي ، "بحيث - كما يقول - تساعدني في ابتكار صورة عاطفية مثيرة ، وصورة خاصة باختصار ، ولكن واحدة هذا ليس مرتبطًا بي بعد ذلك ".
في الواقع ، العديد من الأعمال لها أساس تصميم ، تم إنشاؤه باستخدام تقنية الحفر الضوئي ، والتي عمل الفنان عليها لاحقًا ، مع إبراز الموضوع.
كانت إيماءة كارول راما البطيئة والواثقة على اللوحة قادرة على إنشاء نقوش وطلاء ناعم يثيران بساطتهما ، مما يمنح الخفة للمواضيع التي قد تكون غير مرحب بها ، حتى الفاحشة ، كما هو الحال في سلسلة Cadeau.
غالبًا ما تصور عمله تدخلات لاحقة ، مع إضافة الزخارف التي أصبحت أنماطًا ، أو أنماطًا تكرر نفسها ، مثل الخطوط العريضة حول الأحذية في دورة الوثن.
ومع ذلك ، في طريقة عملها هذه ، لم تنس كارول راما تجربة الإضافات اللونية ، المصنوعة من الألوان المائية أو المينا أو الكولاج ، ثم لصقها على الورقة المطبوعة ، مثل اللسان الأحمر الذي يومض من الفم في ناير. في هذا الصدد ، في Ascona سيكون من الممكن الإعجاب بمتغيرات كاديوس الثلاثة ، حيث تدل الألوان المائية على التكوينات التي حددها الخط في الطلاء الناعم.
هذه اللعبة بين الخلفية والموضوع ، بين الصورة المطبوعة مسبقًا والتدخل ، تميز أيضًا دورتين من الأعمال الفريدة ، معروضة في Ascona ، على قماش وعلى ورق ضريبة القيمة المضافة. تم الإبلاغ عن مصفوفات بعض النقوش التي استخدمتها كارول راما للتدخل في الرسم والكولاج على هذه الدعامات. هذه هي حالة Mad Cow (2001) ، وهي سلسلة تتحرك فيها ضرع البقر وأسنانها وتعيد نفسها بإيقاع موسيقي. أو اللوحات القماشية من عام 2002 ، حيث يكسر العنصر المطبوع مسبقًا صرامة الهيكل الهندسي ، المصنوع من الأنابيب الداخلية للدراجات أو الورق الزجاجي أو بعض المشاكل القديمة.
مذاكرات عن السيرة الذاتية
كارول راما (تورين 1918) فنانة سيرة ذاتية. كل شخصية وكل شيء يظهر في مشهد العمل يجد نظيره في تاريخ كارول وذاكرتها. أجساد النساء المبتورة ، أطقم الأسنان ، أسرّة التقييد ، الكراسي المتحركة ، الحيوانات ، الأحذية وأكثر من ذلك ، هي مواضيع الألوان المائية الأولى ، والتي كانت في سنوات إعدامهن (1936-1946) عفا عليها الزمن لدرجة أنها أصبحت غير مقبولة (أول رجل له عرض في عام 1945 تم حظره ، وضبط الأعمال). تعكس هذه الأعمال مخاوف وخيالات امرأة شابة اضطرت فجأة إلى مواجهة أكثر جوانب الحياة صدمة بعد طفولة محمية إلى حد ما في منزل والدها. تعود مشاركته الأولى في بينالي البندقية إلى عام 1948.
في الخمسينيات من القرن الماضي ، شعرت كارول بالحاجة إلى تجاوز حدود السيرة الذاتية وانضمت إلى مجموعة MAC (Movimento Arte Concreta) في تورين ، لتطوير مفهومها الشخصي عن التجريد. ابتداءً من الستينيات ، عاد بحثه إلى البحث في ذخيرة موسيقية حميمة ، وتوحيد واقع الأشياء المستخدمة مع ذوقه التصويري الجوهري. وُلدت اللوحات التي تُعرف باسم "bricolages" من صديقه Edoardo Sanguineti ، الذي يرافق كارول وعملها منذ الستينيات. يلعب الأصدقاء دورًا كبيرًا في حياة كارول ، بدءًا من أولئك الذين يترددون عليها في تورين ، مثل فيليس كاسوراتي وألبينو جالفانو وإيتالو كالفينو وماسيمو ميلا وكارلو مولينو وغيرهم. خلال إقامته في عامي 1970 و 1971 مع مالك معرضه لوتشيانو أنسيلمينو في باريس ونيويورك ، التقى بآندي وارهول وأورسون ويلز وقبل كل شيء مان راي ، الذي استمر في التردد عليه حتى وفاته.
كان عمل السبعينيات حميميًا وواسع النطاق. في كثير من الأحيان تنسيقات كبيرة ، تقوم كارول راما بالتعليق أو التعليق ولصق الأنابيب الداخلية التي تذكرها بمصنع دراجات والدها رائد الأعمال. الأنابيب الداخلية ، التي غالبًا ما يتم ارتداؤها وإصلاحها وترميمها ، تخلق مادة تصويرية حية ذات تأثير بصري ولمسي تستدعي تشريح الإنسان.
بعد لقائها مع ليا فيرجين ، شاهدت عام 1980 حاضرها بالعديد من الأعمال من الثلاثينيات والأربعينيات في المعرض المتنقل للفنانات العظماء في القرن العشرين ، بعنوان "النصف الآخر من الطليعة". برعاية ليا فيرجين ، أقيم أول معرض مختص في عام 1985 في ساحة كاتدرائية ميلانو. الآن بدأ العمل في السنوات الأولى موضع تقدير ، وربما يكون هذا أحد أسباب عودة كارول إلى التصوير ، من أوائل الثمانينيات ، بأعمال مليئة بالخيال ، والغرابة ، والقصص المُلمحة والتلميحات الخاصة جدًا. لم تتخلى كارول راما عن التصويرية أبدًا ، لكن بمرور الوقت أصبحت الشخصيات والشخصيات ، المرتبطة دائمًا بتاريخها الشخصي ، أكثر أهمية ورمزية تقريبًا.
المعارض العامة ، مثل الغرفة الفردية في بينالي البندقية XLV في عام 1993 ، والمعرض الجماعي لعام 1996 داخل المرئيات في ICA في بوسطن (ثم في واشنطن ، وبوسطن ، وبيرث) أو المختارات في متحف Stedelijk في أمستردام (1998 ، ثم في بوسطن) لفت انتباه الجماهير الدولية إليها.
أصبحت كارول راما معروفة الآن لدى دائرة خبراء الفن المعاصر ، لكن التقدير العام الكبير لم يصل إليها إلا في عام 2003 ، عندما حصلت على جائزة الأسد الذهبي لإنجاز العمر بمناسبة بينالي البندقية الخمسين. في عام 50 ، تم تنظيم مختارات كبيرة في مؤسسة Sandretto Re Rebaudengo في تورين ، والتي تم تقديمها لاحقًا في Mart in Rovereto وفي متحف البلطيق في Gateshead (GB). كما ينظم متحف مدينة أولم (D) و Galerie im Taxispalais في إنسبروك (أ) معرضًا استعاديًا كبيرًا في 2004-2004. شهد صيف عام 2005 معرض "Trama double" في ألغيرو في سردينيا ، مع معرض شخصي لكارول راما قام بترجمة المصمم أنطونيو ماراس. في خريف نفس العام ، نُشر كتالوج أعمال كارول راما المنقوشة ، الذي تم تقديمه بمناسبة معرض مختاري للنقوش في متحف كا بيسارو للفن الحديث في البندقية. يركز معرض "العاطفة حسب ABO" ، برعاية أخيل بونيتو أوليفا بمناسبة مهرجان رافيلو 2006 ، على العمل الرمزي لكارول راما. في عام 2007 أيضًا ، قدم جيلو دورفليس مراجعة للأعمال الورقية في متحف الحد الأدنى من المواد للفن المعاصر في بايستوم. في صيف عام 2007 ، أقام ماركو فالورا معرضًا أنثولوجيًا كبيرًا لكارول راما في Palazzo Ducale في جنوة ، بمناسبة الذكرى التسعين لميلادها.
كارول راما
ما وراء العمل الرسومي
أسكونا (CH) ، متحف البلدية للفن الحديث (عبر Borgo 34)
