فوٹوگرافی کو یقینی طور پر جدید ترین فنون میں شمار کیا جاتا ہے لیکن اسے ہمیشہ اس طرح تسلیم نہیں کیا جاتا ہے، اس کا موازنہ اکثر تکنیک اور آرٹ کے درمیان درمیانی چیز سے کیا جاتا ہے۔ جب تک یہ سمجھ نہ آئے کہ یہ ایک منصفانہ سرمایہ کاری ہو سکتی ہے اور سب سے بڑھ کر بہت زیادہ خطرے کے بغیر۔ اس لمحے یا شخص کو امر کرنے کے ساتھ اس کی دلچسپی ہمیشہ سے ہی وجہ رہی ہے جس کی وجہ سے بہت سے لوگوں کو اس شعبے میں مہارت حاصل ہوئی۔ اگر ہم فوٹو گرافی کے بارے میں ایک کلکٹر کی چیز یا سرمایہ کاری کے طور پر بات کرتے ہیں تو ہمیں دو شعبوں میں فرق کرنا ہوگا، پہلا تعلق تاریخی فوٹو گرافی سے ہے، یعنی 800 اور 900 کی دہائی کے درمیان کی گئی فوٹو گرافی، جس کی خصوصیت فوٹو گرافی کے کاغذ پر چھپی ہوئی تصاویر سے ہوتی ہے جس میں اکثر چاندی کے نمکیات ہوتے ہیں، اور دوسرا، جہاں تصویر ایک فنکار کے ذریعہ دوبارہ کام بن جاتی ہے، جو شاید فوٹوگرافر بھی نہ ہو۔
عظیم فوٹوگرافروں سے شروع کرتے ہوئے ہم کہہ سکتے ہیں کہ ان کا تعلق پہلی قسم سے ہے، نام جیسے: اموجن کننگھم (1883-1976)، کارلٹن ای واٹکنگ (1829-1916)، ٹینا موڈوٹی (1896-1942)، اور پیروی کرنے کے لیے… اینسل ایڈم (1902-1984)، ارون پین (1917-2009)، ہنری کارٹیئر بریسن (1908-2004)، للیان باسمین (1935-2009)، یہ اور دیگر سب سے بڑھ کر اس عرصے کے لیے پہچانے جاتے ہیں اور تاریخی-ثقافتی-سماجی جس تناظر میں وہ رہتے تھے اکثر یہ منفرد تصاویر یا زیادہ سے زیادہ چند مستند کاپیاں ہوتی ہیں جو مارکیٹ میں 3 سے 4 ہزار ڈالر سے لے کر چند سیکڑوں تک ہوتی ہیں، اگر وہ خاص کام ہیں یا جیسا کہ اکثر ہوتا ہے، کچھ معروف شخصیات کے مجموعوں سے تعلق رکھتا ہے۔ .
دیگر وہ تصاویر ہیں جنہیں ایک واضح فنکارانہ اظہار کے لیے سمجھا جاتا ہے، دیکھیں اینڈریاس سیرانو (1950) جو لاشوں کی تصاویر کے لیے جانا جاتا ہے، ویرا لوٹر (1960) جو اپنی سیاہ اور سفید تفصیلات کے لیے پہچانا جاتا ہے، ہیلمٹ نیوٹن (1920-2004) فیشن میں شاٹس کے لیے۔ ورلڈ، رچرڈ ایوڈن (1923-2004)
Sebastiao Salgado (1944) مضبوط سماجی اثرات کی تصاویر کے ساتھ، Steve McCurry (1950) افغان لڑکی کے لیے مشہور۔
مزید برآں، ایسے فوٹوگرافر ہیں جو اپنی تکنیک اور کام کی قسم کی وجہ سے عصری آرٹ کیٹلاگ میں بھی شامل ہیں، جیسا کہ ایک برازیلی فنکار وک منیز کے معاملے میں جو ایک مختلف نوعیت کی ساخت سے شروع ہونے والے "شاٹ" کی تعمیر کرتا ہے، جیسے ہیروں کے ساتھ "مشہور شخصیات" کی تصاویر کی تعمیر۔ یہاں سے پھر چھ / نو نمونوں میں گولی مار دی گئی۔
یا "پگمنٹ" سیریز میں کاغذ کے ٹکڑوں کے ساتھ مونیٹ اور اس کے جاپونائز جیسے عظیم مصوروں کی تصاویر کو دوبارہ تشکیل دے کر۔
فوٹوگرافی دریافت کرنے کا ایک طریقہ ہے، لیکن یہ کتنا جمع کرنے کے قابل ہے اور کتنی سرمایہ کاری کے قابل ہے؟
سب سے پہلے، نیلام گھروں یا اہم گیلریوں پر بھروسہ کریں، جہاں خریداری کا ایک سرٹیفکیٹ اور نوٹ ہمیشہ جاری کیا جاتا ہے، یہ پہلے ہی اس بات کی ضمانت دیتا ہے کہ کام مستند کے علاوہ کاپی نہیں ہے۔ دوم، اگر یہ اس شعبے کے لیے پہلا نقطہ نظر ہے، تو سب سے زیادہ پسند کیے جانے والے فنکاروں کے کام خریدنا بہتر ہے، اور اس لیے ایک بار جب آپ دوبارہ فروخت کرنے کا فیصلہ کر لیتے ہیں، تو آپ کے پاس ان فوٹوگرافروں کے مقابلے زیادہ سامعین ہوتے ہیں، اگرچہ مشہور ہیں، مثال کے طور پر سیرانو، جس میں صرف ایک مخصوص مجموعہ۔
نیوٹن کے کام، پین کے بجائے، واضح طور پر اجتماعی تخیل میں ہیں اور اس لیے اسے منتقل کرنا آسان ہے۔ لیکن 2 سے 5 ہزار ڈالر کی پہلی سرمایہ کاری کے لیے، میں بہت سے دوسرے لوگوں کو خارج نہیں کروں گا، جیسے کہ IMRE KINSZKI، ABELARDO MORELL، ADAM FUSS، KYUNG SOO KIM، HARRY CORY WRIGHT، NOBUYOSHI ARAKI، پھر اعلی اقدار کی طرف بڑھنے کے لیے 10 سے 30 ہزار ڈالر تک: TODD HIDO، KAZUYOSHI USUI، FREDERICK SOMMER، RUUD VAN EMPEL، اور $30 سے زیادہ: MARIO TESTINO، STEVEN KLEIN، DESIREE DOLRON، ROBERT MAPPLETHORPER، BARDEPE.
ایک بار جب آپ "تصاویر" جمع کرنے کا فیصلہ کرتے ہیں تو یہ ضروری ہے کہ بین الاقوامی ایوارڈز کی پیروی کریں جو منتخب فنکار کے کام کی قدر کو نشان زد کرتے ہیں۔ اگر فنکار ایک مدت تک مارکیٹ میں قیمت میں اضافہ نہیں کرتا ہے، تو بہتر ہے کہ ماہرین کے ساتھ فیصلہ کیا جائے کہ یہ کب نکالنے کا وقت آئے گا۔
