والٹر Gropius سب سے زیادہ قابل تعریف کردار تھا، جس نے 1919 میں قائم کیا تھا۔ باہاسآرائشی آرٹ اور فن تعمیر کا اسکول۔
فن کا ایک حقیقی مرکز، ایک حقیقی دانشورانہ کمیون، تقریباً ایک روحانی تحریک۔ اس وقت Gropius کی عمر 36 سال تھی، ایک پتلا جسم، شائستہ اور ہمیشہ اس وقت کے عام جرمن انداز میں ملبوس۔
پینٹر پال Klee اس نے اسے بلایا"سلور پرنس"
جوسف البرز, ایک پینٹر نے Bauhaus میں ایک کورس منعقد کیا اور ہر روز اخبارات کا ایک بنڈل کلاس روم میں لایا جس میں طلباء کو فن کے کام تخلیق کرنے کی دعوت دی۔ اور اسی طرح اگلے سبق میں اس نے کلاس روم کو ہوائی جہازوں، کشتیوں، تاش کے قلعوں اور لاجواب چیزوں سے بھرا پایا، یہ سب تحریری صفحات کے ساتھ بنائے گئے تھے جنہوں نے تقریباً اپنی کہانی بیان کی تھی۔ لیکن جس چیز نے اسے سب سے زیادہ پرجوش کیا وہ یہ تھا کہ وہ کام صرف اخبار کے تہہ کرنے، ایک پردے کے ساتھ تخلیق کیا گیا: کاغذ میں آرٹ کا واحد حقیقی کام۔ جبکہ باقی سب کچھ بھی پتھر یا دھات میں تبدیل ہو سکتا ہے۔
Bauhaus سٹائل کچھ مفروضوں سے پیدا ہوا تھا، سب سے پہلے یہ کہ فن تعمیر کو مزدوروں کے لیے بنایا گیا تھا، یعنی انہیں ان کی ضروریات کے مطابق مکانات دینا؛ جس کے مطابق اس فن تعمیر نے بورژوازی سے تعلق رکھنے والی ہر چیز کو رد کر دیا۔ اور کنکریٹ، لکڑی، سٹیل یا شیشے جیسے ایماندار مواد سے بنی عمارتوں کو دیکھنے میں زیادہ دیر نہیں لگی۔
فنکشنلزم کی طرف ایک حقیقی دوڑ جس کا، تاہم، ہمیشہ فعالیت کا مطلب نہیں تھا۔ مثال کے طور پر، چھتیں اب ڈھلوان نہیں تھیں۔ بورژوا رہائش گاہوں کی نمائندگی کرنے والے نوبل کارنائسز کے ساتھ، لیکن انہیں فلیٹ اور کارنیس یا شاندار گٹر کے بغیر ہونا ضروری تھا۔ برلن یا روٹرڈیم جیسے شہروں میں کام سے دور، جہاں بہت زیادہ برف باری ہوئی، برف چھت پر پھنس گئی۔
یہاں تک کہ اس نئے فن تعمیر میں جھوٹے اگواڑے اور قیمتی مواد کا استعمال غائب ہونا پڑا، جبکہ اندرونی ساخت کو عمارت کے باہر اور زیورات کے بغیر ظاہر کرنا پڑا۔ سٹیل اور شیشے کی دیواروں سے نظر آتا ہے۔
1937 میں سلور پرنس نازی ازم کی آمد سے فرار ہو کر امریکہ چلا گیا اور اس کے ساتھ Ludwig Mies van der Rohe، جو 1930 کے اوائل میں بوہاؤس کے ڈائریکٹر تھے۔
Gropius کو فن تعمیر کی فیکلٹی کا ڈین مقرر کیا گیا تھا۔ ہارورڈ یونیورسٹی. جبکہ Mies شکاگو میں الینوائے انسٹی ٹیوٹ آف ٹیکنالوجی میں فن تعمیر کی فیکلٹی کے ڈائریکٹر بن گئے۔
درحقیقت وہ تمام منصوبے جو اس فنی تحریک کی تعلیم کے ذریعے بیان کیے گئے تھے ایک جیسے تھے۔
ہر ایک نے شیشے، سٹیل اور کنکریٹ کا ایک ڈبہ ڈیزائن کیا، جسے "ییل باکس”; کنیکٹیکٹ میں نیو ہیون کی ییل یونیورسٹی کے کورس کے حوالے سے۔
ایسا ہی فرینک لایڈ رائٹ وہ غیر متزلزل نتائج سے حیران رہ گیا، یہاں تک کہ مائلز نے خود رائٹ کو ایک باصلاحیت قرار دیا جو یورپی معماروں کے سامنے آنکھیں کھولنے کے لیے کریڈٹ کے مستحق تھے۔
ایسا ہی لوئس کاہن ییل یونیورسٹی آرٹ گیلری کی توسیع کو ڈیزائن کرنے کے لیے کام کیا گیا تھا، نتیجہ شیشے کے خانے کے لیے ایک پروجیکٹ تھا، جہاں صرف ایک چپٹی سطح پر روشنی ڈالی گئی تفصیلات بھورے رنگ کی وٹریفائیڈ اینٹوں کی پانچ قطاریں تھیں۔ یہ ایک گیراج کی طرح لگ سکتا تھا، حقیقت میں یونیورسٹی کے منتظمین حیران تھے، لیکن انہوں نے ہار مان لی۔
1928 سے 1935 تک رائٹ نے دو عمارتیں بنائیں اور 1936 میں آبشار پر گھر, ایک کنکریٹ سلیب کی رہائش گاہ جو پتھر میں لنگر انداز ہے اور پنسلوانیا کے ہائی لینڈز میں آبشار کے اوپر معلق ہے۔ ہم اس کے بھی مقروض ہیں۔ نیویارک میں Guggenheim میوزیم.
یہاں ایک فن تعمیر جو ہر طرح کے جوش و خروش اور شان و شوکت سے منع کرتا ہے مزدوروں کی نئی تعمیر بن جاتا ہے… لیکن یورپ کے ملبے سے پیدا ہوا ہے۔ اس طرح یہ عجائب گھروں، امیروں کے لیے اپارٹمنٹس، اور بڑی کمپنیوں کے ہیڈکوارٹرز کے لیے ایک ماڈل کے طور پر لیا جانے والا انداز بن گیا: مزدوروں کے گھروں سے کم۔
لیکن ان عمارتوں میں کیوں رہتے ہیں جو رہائش گاہوں سے زیادہ فیکٹریوں کی طرح نظر آتی ہیں؟ فیشن، صرف فیشن بنو!
تمام فن کی طرح… جو فیشن بن جانے پر اہم ہو جاتا ہے۔
سینٹ لوئس، میسوری میں، 1955 میں کارکنوں کے لیے ہاؤسنگ ڈویلپمنٹ کا آغاز ہوا۔ لیکن وہ کافی عرصے سے مضافاتی علاقوں میں منتقل ہو چکے تھے، اس لیے کمپلیکس پر ان تارکین وطن کا قبضہ تھا جو ابھی دیہی علاقوں سے آئے تھے۔ اور اس کمپلیکس کی ہر منزل میں فرانسیسی اصولوں کے مطابق ڈھکے ہوئے راستے تھے۔ لی Corbusier، لیکن زیادہ نجی جگہوں کی کمی تھی، کیونکہ سب کچھ ہوا دار "ایئر ویز" میں ہوا تھا۔
چنانچہ لوگ وہاں سے چلے گئے اور اسے بنانے کی کوشش میں لاکھوں ڈالر خرچ ہوئے۔ پروٹ-ایگوریہ اس کا نام ہے۔ 1972 میں میونسپلٹی نے تین مرکزی عمارتوں کو ڈائنامائٹ سے مسمار کر دیا تھا۔
تاہم، بوہاؤس نے جدیدیت کے ایک ایسے نمونے کو نشان زد کیا جس نے دنیا کے لیے کھلے پن کی تلاش میں بعد کی تخلیقی صلاحیتوں کو بھی متاثر کیا، بغیر عیش و عشرت کے مراحل کے اور، کیونکہ… آخر کار، زندگی واقعی ایک شیشے کا ڈبہ ہے۔
