اس کے کینوس حقیقی تصویری عجائبات ہیں جو سترھویں صدی کے اوائل میں اٹلی میں قحط اور وبا کے المناک وقتوں میں تخلیق کیے گئے تھے۔ خدمت میں، لیکن بہت زیادہ نہیں، انسداد اصلاح کے بارے میں۔
اکتوبر میں Palazzo dei Diamanti میں منعقد ہونے والی نمائش آرٹ کی تاریخ کے ایک دلچسپ اگرچہ بہت کم معروف باب تک پہنچنے کا ایک ناقابل فراموش موقع ہوگا۔ درحقیقت، نمائش کی تقرری سترہویں صدی کی مصوری کے عظیم مرکزی کرداروں میں سے ایک کے لیے مختص کی جائے گی: فیرریز چارلس بونونی، جس کے نام کا، حیرت کی بات نہیں، کا موازنہ اکثر Tintoretto، Carracci یا Caravaggio سے کیا جاتا رہا ہے۔
جائزہ – پہلا مونوگراف جسے اس کے لیے وقف کیا گیا ہے – کو فیرارا آرٹ فاؤنڈیشن نے ترتیب دیا ہے اور اسے ایسٹ شہر کے قدیم آرٹ میوزیم کے کیوریٹر جیوانی ساسو اور یونیورسٹی آف اسٹڈیز میں ماڈرن آرٹ ہسٹری کے پروفیسر فرانسسکا کیپیلیٹی نے تیار کیا ہے۔ فرارا کے
صدیوں تک بونونی، سترھویں صدی کے باقی حصوں کی طرح فرارا میں، ایسٹے خاندان کے جادوئی نشاۃ ثانیہ کے موسم کی یادوں کے سائے میں چھایا رہا۔ ایک سست تنقیدی بحالی کے آپریشن نے رفتہ رفتہ ایک منفرد فنکار کی شخصیت کو توجہ میں لایا ہے، جو اپنے وقت کے مذہبی تناؤ کی شاندار اور مباشرت طریقے سے تشریح کرنا جانتا تھا۔
بڑے مقدس آرائشی چکروں اور قربان گاہوں کے پینٹر، بونونی نے ایک تصویری زبان کی وضاحت کی ہے جو جذبات پر مرکوز ہے، پینٹ کردہ شخصیات اور مبصر کے درمیان گہرا اور جذباتی تعلق۔ مذہبی تضادات، زلزلوں اور طاعون کے ڈرامائی سالوں میں، روشنی کا دانشمندانہ استعمال اور تھیٹر کے ماہرانہ استعمال نے اسے جزیرہ نما کے پہلے باروک مصوروں میں سے ایک بنا دیا، جیسا کہ واڈو میں سانتا ماریا کی دلکش سجاوٹ سے ظاہر ہوتا ہے۔
لیکن بونونی ایک عظیم فطرت پسند بھی تھے: ان کے کاموں میں روزمرہ کے ساتھ مقدس مکالمے ہیں۔ کینوسز جیسے Miracle of Soriano یا گارڈین اینجل یہ ظاہر کرتے ہیں کہ فنکار نے مذہبی کہانی کو حقیقت میں لانے کی ضرورت کو کس قدر محسوس کیا، حقیقی اور ٹھوس طور پر پہچانے جانے والے لوگوں میں سنتوں اور میڈونا کو مجسم بنایا۔ اس نقطہ نظر سے، ان جیسے چند لوگ مردانہ عریاں کو سترہویں صدی کے اوائل کے اب بھی انسداد اصلاح پسند اٹلی کی نمائندہ ضروریات کے ساتھ جوڑنے میں کامیاب ہوئے ہیں: ان کے شہداء اور اولیاء کو طاقتور اور ساتھ ہی ساتھ، قائل کرنے والے کمال، لیکن بغیر کسی voyeuristic ذائقہ کے۔
لیکن بونونی نے نہ صرف مذہبی مضامین کی تصویر کشی کی بلکہ وہ فنون لطیفہ کی طرف متوجہ رہنے والے مہذب سرپرستوں کے ایک طبقے کا حیرت انگیز ترجمان بھی تھا، جس میں نمایاں طور پر موسیقی کی ترجیحات ہیں، جو کسی حد تک غیر مہذب علامتی مواد کی طرف مائل تھے، جیسا کہ فنون لطیفہ کے مختلف ایڈیشنوں سے ثبوت ملتا ہے۔ وہ شاہکار جن کے ساتھ بونونی کھل کر کاراوگیو اور اس کے پیروکاروں کے ساتھ مکالمہ کرتے ہیں۔
یہ سب کچھ معاصرین کی نظروں پر واضح تھا۔ "الہی" گائیڈو رینی، کارلو کی موت کے چند ماہ بعد، جو 1632 میں ہوئی تھی، نے اسے "عظیم اور بنیادی کام" کے ساتھ "غیر عام مصور" کے طور پر بیان کرتے ہوئے، "ڈرائینگ میں ایک عظیم حکمت" سے سرفراز کیا۔ اور رنگنے کی طاقت میں ». ایک صدی بعد، بونونی نے چارلس نکولس کوچین سے لے کر جوہان وولف گینگ گوئٹے تک کے گرینڈ ٹور پر مسافروں کی توجہ اپنی طرف مبذول کروائی، بلکہ عظیم جیوسیپ ماریا کریسپی اور مٹھاس لوئیگی لانزی کی بھی، جو اٹلی کی تصویری تاریخ میں اس کی تعریف کرتے ہیں۔ سب سے پہلے جو اٹلی نے کاراسی کے بعد دیکھا۔ آرٹ کی تاریخ کے عظیم لوگوں نے اس مصور کے بارے میں جو خیال پیدا کیا ہے اس کو جیکب برخارٹ کے اس جائزے سے تقویت ملتی ہے جس نے سیسرون (1855) میں واڈو میں سانتا ماریا کی سجاوٹ کے سامنے اپنے آپ کو اس بات پر یقین دلایا کہ وہ ان میں سے ایک کی مصنوعات کا سامنا کر رہا ہے۔ اپنے وقت کا سب سے روشن
