По Прекрасной эпохи В бурные двадцатые годы Париж продолжал, даже больше, чем когда-либо, привлекать художников со всего мира. Этот космополитичный город был одновременно столицей, где процветали инновации, и местом огромного культурного влияния. Париж сохранит этот статус, несмотря на реорганизацию международной арены после Первой мировой войны, периода, в течение которого женщины играли важную роль, о которой слишком часто забывают. Амбициозная, уникальная и захватывающая, эта выставка призвана продемонстрировать динамизм того периода, подчеркнув произошедшие переломы и блестящий прогресс, как художественный, так и технологический. Он объединил почти четыреста произведений Робер Делоне, Соня Делоне, Марсель Дюшан, Мари Лорансен, Фернан Леже, Тамара де Лемпицка, Амедео Модильяни, Хана Орлова, Пабло Пикассо, Мария Васильева и многие другие. Здесь также представлены модели одежды Поля Пуаре и Жанны Ланвен, украшения от Cartier, самолет из Музея воздуха и космоса в Ле Бурже и даже автомобиль, взятый напрокат в Национальном музее автомобилей в Мюлузе. . Через моду, кино, фотографию, живопись, скульптуру и рисунок, а также танец, дизайн, архитектуру и промышленность эта выставка демонстрирует богатое творчество периода 1905-1925 годов.
Выставка, организованная как в хронологическом, так и в тематическом порядке, черпает свою оригинальность из географического периметра, на котором она в основном сосредоточена, а именно Елисейских полей, на полпути между районами Монмартр и Монпарнас. Простираясь от площади Согласия до Триумфальной арки и Эспланады Инвалидов, он включает в себя Малый дворец и Большой дворец, а также Театр Елисейских полей и улицу Боэти. Этот район был настоящей колыбелью и центром современной жизни. В то время в Гран-Пале каждый год проходили новейшие художественные творения Осеннего салона и Салона независимых, где публика могла открыть для себя работы таможенного мастера Руссо, Анри Матисса и Кеса ван Донгена, среди других. Во время Первой мировой войны компания Petit Palais сыграл важную патриотическую роль, выставив произведения искусства, поврежденные во время конфликта, а также кокарду Пинсона Мими Гэр (трехцветную кокарду). В 1925 году здесь прошла Международная выставка современного декоративного и промышленного искусства, демонстрирующая захватывающее сочетание традиционных произведений ар-деко и международных авангардных произведений. В нескольких шагах отсюда, на нынешней авеню Франклина Рузвельта, тогда называемой авеню д'Антен, великий модельер Поль Пуаре в 1909 году переехал в роскошный частный дом. Вскоре он заработал репутацию благодаря своим роскошным костюмированным вечеринкам, таким как В 1911 году там прошла «Тысяча и вторая ночь», для которой дизайнер создал подходящую одежду и аксессуары. На его вилле также располагалась галерея Barbazanges, где он находился. Пикассо «Авиньонские барышни» впервые была выставлена в 1916 году. Испанский художник жил на соседней улице де ла Боэти со своей женой Ольгой. Выставка также предлагает возможность заглянуть в интерьер их дома, позволяя заглянуть в частную жизнь пары.
Пабло Пикассо, Портрет Ольги в кресле, весна 1918 года, Париж, Национальный музей Пикассо © Picasso Estate – Авторское фото © RMNGrand Palais (Национальный музей Пикассо в Париже) / Матье Рабо
После войны галерея Au Sans Pareil на авеню Клебер открыла свои двери для дадаистского и сюрреалистического искусства.
На авеню Монтень в Театре Елисейских полей, открытом в 1913 году, до 1924 года принимались балетные постановки русских, а затем шведских балетных трупп, включая такие произведения, как «Реляш» и «Сотворение мира». В 1925 году Жозефина Бейкер, только что приехавшая в Париж, произвела там фурор своим «Ревю Негр».. Он часто посещал кабаре, такие как Le Boeuf sur le Toit, которое открылось в 1922 году на улице Буасси д'Англас и где Жан Кокто привлекал многих столичных светских людей.
Эта история «современного Парижа» отмечена многочисленными «случайностями» и драматическими событиями.
Здесь затрагиваются скандалы, которыми была отмечена художественная жизнь: от «клетки зверей» (cage aux fauves) и «кубизма» Брака и Пикассо до высокоэротичного Нижинского в роли фавна в «Весне священной», поставленной «Русский балет» в 1913 году на балете «Парад», созданном Кокто во время войны, с костюмами, созданными Пикассо, некоторые из которых можно увидеть здесь. Современность впитала в себя все эти скандалы, многие из которых становятся принципиальными этапами посвящения некоторых художников. Современность также включала прогресс в области технологий и промышленности. Скорость имела решающее значение при разработке велосипедов, автомобилей и самолетов, к которым добавились торговые ярмарки в Гран-Пале. Эта выставка, на которой представлены самолет и автомобиль Peugeot, демонстрирует популярность таких ярмарок среди таких художников, как Марсель Дюшан и Робер Делоне они оказали длительное влияние на их работу. Во время войны прессу также заполонили фотографии. Развитие кино, техники и скорости превратило общество и Париж в городское зрелище, подобное тому, которое было представлено в Театре Елисейских Полей в «Механическом балете» Фернана Леже в 1924 году.
Роль женщин того периода подчеркивается на протяжении всей выставки.
С 1905 по 1925 год французское общество переживало драматические социальные потрясения. Женщины получили большее чувство свободы, отказавшись от корсета. Художники коми Мари Лорансен, Соня Делоне, Жаклин Марваль, Мария Васильева и Тамара де Лемпицка. они занимали важное место в авангарде. Символ расширения прав и возможностей женщин, фигура хлопушки была увековечена в романе Виктора Маргариты в 1922 году. Благодаря своему невысокому росту и тонкой талии, она была увековечена в романе Виктора Маргариты. Жозефина Бейкер он был воплощением свободы. Женщина двух рас из Сент-Луиса в Соединенных Штатах, в детстве она пережила ужасный расовый бунт, а по прибытии во Францию поразилась возможности обслуживаться в кафе на Елисейских полях, как и все остальные.
Кис Ван Донген, Жозефина Бейкер, 1925 г., частная коллекция © AKG images © ADAGP, Париж, 2023 г.
Жозефина Бейкер: Париж стал ее городом, а Франция – приемной страной
Жозефина Бейкер он был всего лишь одной фигурой в растущем мультикультурном движении во французском обществе. Например, Чаша Айша, созданная по образцу известного художника западно-индийского происхождения, была увековечена в работах Феликса Валлоттона. Бальный зал на улице Бломе был очень популярным местом для исполнения музыки бигин (стиль мартиникан). От андерграундной арт-сцены до элитных социальных кругов такие известные личности, как Макс Жакоб и Гертруда Стайн, стремились навести мосты: бедные художники стояли бок о бок с богачами Монпарнаса, а с более удачливыми среди них они привлекали внимание щедрых такие покровители, как Хаим Сутин или американский миллиардер Альберто Барнс. Маяк для художников и туристов со всего мира: Восточной Европы, Бразилии и т. д. США и России: Париж действительно был «международной столицей мира». Там сценография Филиппа Пюмена iпогружает посетителей в эту увлекательную эпоху, отмеченную подборкой фильмов Рене Клера, Фернана Леже и Чарли Чаплина.
