saham

Reggio Emilia, 130 karya Maurits Cornelis Escher

130 bekerja untuk merayakan kejeniusan yang mampu merayu orang biasa dan, pada saat yang sama, ahli matematika, arsitek, intelektual - Maurits Cornelis Escher: salah satu mitos abad ke-900 dalam panorama produksi grafis Eropa kontemporer.

Reggio Emilia, 130 karya Maurits Cornelis Escher
Pameran ini menampilkan produksi pengukir dan seniman grafis Belanda, dari awal hingga dewasa, mengumpulkan 130 karya dari museum bergengsi, perpustakaan, dan lembaga nasional - termasuk Galleria d'Arte Moderna di Roma, Yayasan Wolfsoniana di Genoa, dll. . – serta dari koleksi pribadi yang penting. Di Palazzo Magnani, ukiran kayu dan mezzotints akan disatukan yang cenderung menghadirkan konstruksi dunia yang mustahil, eksplorasi ketidakterbatasan, pengubahan bidang dan ruang, motif geometri yang saling berhubungan yang secara bertahap berubah menjadi bentuk yang berbeda secara bertahap.

“… dengan cetakan saya, saya mencoba bersaksi bahwa kita hidup di dunia yang indah dan teratur dan bukan dalam kekacauan tanpa bentuk, seperti yang terkadang terlihat.

Subjek saya juga sering main-main: saya tidak bisa tidak bercanda dengan kepastian kami yang tak terbantahkan. Misalnya, sangat menyenangkan untuk memadukan dua dimensi dengan tiga dimensi dengan terampil, permukaan datar dengan ruang, dan bersenang-senang dengan gravitasi… Sangat menyenangkan untuk mengamati bahwa banyak orang tampaknya menyukai keseruan seperti ini, tanpa takut berubah pendapat mereka tentang realitas padat seperti batu.”


Maka inilah penelitian pertama yang disaksikan oleh karya-karya seperti Ex libris (1922), Scarabei (1935); grafik yang terinspirasi oleh lanskap Italia Tropea, Santa Severina (1931) tempat Escher menyusun ruang; Metamorfosis II (1940) salah satu potongan kayu empat warna terpanjang yang pernah dibuat untuk menceritakan sebuah cerita melalui gambar, di mana satu adegan mengarah ke adegan berikutnya melalui mutasi bentuk yang halus dan bertahap; sosok mustahil Up and Down (1947) dan Belvedere (1958); ketegangan dinamis yang luar biasa antara figur dan latar belakang dalam lembaran-lembaran seperti Pesce (1963).

Di samping pahatannya yang terkenal – mahakarya mutlak yang dipamerkan seperti Three Spheres I (1945), Drawing Hands (1948), Relativity (1953), Convex and Concave (1955), Möbius Strip II (1963) – banyak gambar juga akan ditampilkan , dokumen, film dan wawancara dengan seniman yang bertujuan untuk menggarisbawahi peran utama yang telah dimainkannya dalam panorama sejarah dan artistik baik pada masanya maupun sesudahnya. 

Bagian dari pameran akan didedikasikan untuk membandingkan produksi Escher dengan karya-karya penulis penting lainnya - penginspirasi, kontemporer dan penerus - untuk memahami bagaimana pilihan Escher selaras dengan visi artistik yang berlangsung selama berabad-abad, dengan kesadaran yang lebih besar atau lebih kecil yang, kadang-kadang, menanggapi kebutuhan yang berbeda, tetapi yang dimulai dari Abad Pertengahan, memotong Dürer, ruang Piranesi yang melebar, melewati garis harmonis Liberty (Pemisahan Wina, Koloman Moser) dan berfokus pada garda depan Kubisme, Futurisme dan Surealisme (Dali, Balla).

Jika kehebatan seorang seniman juga diukur dari kemampuannya mempengaruhi seniman lain, serta masyarakat sekitar, Escher adalah seniman ulung. Seninya keluar dari pers studionya untuk diubah menjadi kotak kado, perangko, kartu ucapan; itu memasuki dunia komik dan berakhir di sampul rekaman lama diputar, karena rekaman 33rpm yang direkam oleh musik pop hebat disebut pada saat itu. Tapi itu tidak cukup. Seni hebat Escher memiliki pengaruh yang kurang lebih langsung pada tokoh penting seni abad ke-XNUMX lainnya, seperti Victor Vasarely, eksponen Seni Optik terkemuka, Lucio Saffaro, dll. Bahkan seorang pelukis Amerika seperti Keith Haring yang mengganggu mengontrak hutang kreatif kepada Maurits Escher. Bagian ini mengilustrasikan aspek-aspek seni Escher ini dengan kekayaan material dan sekitar dua puluh karya untuk memberi pengunjung dimensi budaya yang tepat yang dicakup oleh seniman Belanda.

Pameran juga dipahami sebagai alat dan "mesin pendidikan" yang memungkinkan Anda untuk masuk "ke dalam" kreativitas seniman yang sangat unik ini. Oleh karena itu, instalasi sugestif akan membenamkan pengunjung dalam cara magis Escher. Hubungan yang dimiliki Escher dengan "dunia angka" terbukti, dan banyak diselidiki - artinya geometri (Euclidean dan lainnya) dan matematika. Yang tak kalah menarik adalah penelitiannya tentang ruang nyata dan ruang maya, atau tentang cara "menipu perspektif". Last but not least, pengetahuan Escher tentang hukum persepsi visual terungkap melalui penelitian Gestalt.

Semua interpretasi yang mungkin, tentu saja bukan satu-satunya, untuk memahami alam semesta kreatif seorang seniman kompleks yang, mulai dari premis-premis itu, banyak menggunakan berbagai bahasa artistik, secara mengagumkan bergabung bersama dalam jalur baru dan sangat orisinal yang masih menggairahkan kita dan yang merupakan sebuah unicum dalam panorama Sejarah Seni sepanjang masa.

Untuk mengeksplorasi penulis sepenuhnya, Yayasan Palazzo Magnani bekerja sama dengan Universitas Modena dan Reggio Emilia mempromosikan SIKLUS KONFERENSI BESAR yang dilakukan oleh para ahli terkenal, bersama dengan Kurator, kepada Komite Ilmiah pameran.

Rabu 30 Oktober 2013 pukul 17.30 – Aula Magna 
Universitas Modena dan Reggio Emilia, Via Allegri 9 Reggio Emilia 
“Escher dari dekat. Pria dan artis dalam kisah seorang kolektor yang bersemangat"
Pembicara: Ing. Federico Giudiceandrea

Jumat 8 November 2013 pukul 17.30 – Aula Magna 
Universitas Modena dan Reggio Emilia, Via Allegri 9 Reggio Emilia
"Escher: dua wajah jenius, antara matematika dan sejarah seni"
Percakapan tentang hubungan antara seni dan sains. 
Pembicara: Piergiorgio Odifreddi (ahli logika matematika) dan Marco Bussagli (sejarawan seni, profesor di Akademi Seni Rupa di Roma)

Maurits Cornelis Escher. Kehidupan 
Ia lahir pada 17 Juni 1898 di Leeuwarden namun dibesarkan di kota Arnhem dengan empat saudara kandung. Mauk, begitu dia dipanggil, mengambil pelajaran pertukangan sebagai anak laki-laki dan meskipun dia tidak terlalu pandai dalam matematika dan sains, dia mengasimilasi pendekatan metodologi ilmuwan dari ayah insinyurnya. Salah satu mata pelajaran favoritnya adalah menggambar langsung yang dia tekuni saat belajar di Sekolah Arsitektur dan Seni Dekoratif di Haarlem. Pertemuan dengan de Mesquita itulah yang merangsang minat Escher pada teknik xylografi dan kemungkinan eksperimennya dalam menghasilkan efek chiaroscuro dan gambar yang sangat halus. Kunjungannya ke Florence dimulai pada tahun 1922 (yang pertama dari serangkaian perjalanan antara Tuscany dan Italia selatan) dan ke Granada (di mana dia mengunjungi istana Alhambra yang indah) dari mana dia menangkap detail arsitektur, dekoratif, dan tidak biasa yang akan memberinya ide untuk komposisinya. Pada tahun 1935 dia pindah ke Swiss. Sejak tahun 1937 perubahan besar diamati: ia kehilangan minat pada dunia yang terlihat, pada alam dan arsitektur, berfokus pada "penglihatan batinnya" sendiri dan menciptakan kumpulan yang signifikan dari permainan optik yang luar biasa, perspektif terbalik, lanskap ilusionis paling terkenal. Dia pindah ke Belanda pada tahun 1941 bersama seluruh keluarganya dan terus bekerja dengan intens menggabungkan berbagai sumber inspirasi yang dia ambil dari minatnya (psikologi, matematika, puisi, fiksi ilmiah). Dia meninggal di Laren pada tahun 1972.

Pameran yang dipromosikan dan diselenggarakan oleh Palazzo Magnani Foundation of Reggio Emilia ini dikuratori oleh komite ilmiah luar biasa yang dikoordinir oleh Piergiorgio Odifreddi - ahli logika matematika terkenal secara internasional -, dan terdiri dari Marco Bussagli - penulis esai, sejarawan seni, profesor band di Academy of Fine Seni di Roma -, oleh Federico Giudiceandrea – kolektor dan sarjana Escher – dan oleh Luigi Grasselli – profesor penuh Geometri dan pro-rektor Universitas Modena dan Reggio Emilia. 

Info: Reggio Emilia, Palazzo Magnani - dhingga 19 Oktober 2013 hingga 23 Februari 2014

Tinjau