Sepanjang Abad Pertengahan, teks dan gambar disebarluaskan terutama melalui materi tulisan tangan dan gambar tangan. Pada abad ke-15, dengan penemuan teknologi pencetakan baru, sebuah revolusi melanda Eropa sehingga memunculkan pemupukan silang yang kaya antara inovasi mekanis dan tradisi bergambar.
Termasuk mahakarya cetak dan iluminasi, Blurring the Line: Manuscripts in the Age of Print (dipamerkan 6 Agustus-27 Oktober 2019 di J. Paul Getty Museum di Getty Center) menantang asumsi bahwa media cetak segera menggantikan produksi buku kerajinan tangan, sebaliknya mengungkapkan konvergensi teknologi dan seni selama Renaisans.
“Sebuah inovasi dunia abad pertengahan, percetakan adalah media yang tumbuh dan berubah sebagai respons terhadap mereka yang menciptakan dan mengkonsumsinya,” kata Timothy Potts, direktur Museum J. Paul Getty. “Hal ini terutama terbukti pada periode abad pertengahan dan renaisans, tetapi interaksi dinamis antara teknologi dan perubahan artistik tidak lekang oleh waktu, seperti yang kita lihat dalam transisi dari lukisan ke fotografi, film ke digital, dan buku kertas ke eReader.”
Di dunia sebelum dicetak, teks dan gambar disalin secara manual ke dalam buku dan ke panel oleh seniman terampil, yang pasti memperkenalkan variasi. Replikasi yang tepat dikaitkan dengan campur tangan ilahi, yang dianggap sebagai transfer kemiripan yang ajaib melalui perantara suci. Gambar yang dicetak membuka kemungkinan baru dan lebih sederhana untuk reproduksi yang tepat sambil banyak menggunakan konvensi penyusunan huruf abad pertengahan, seperti ikonografi, dua dimensi, warna tambahan, dan dimensi portabel.
Sama seperti banyak teknologi berbeda yang tumpang tindih di dunia saat ini, pencetakan tidak serta-merta mengalahkan semua bentuk seni buku lainnya di abad ke-15; itu adalah hubungan yang jauh lebih kompleks. Pencetak dan iluminator dengan mudah berbagi ide, sering kali meminjam komposisi satu sama lain. Pencetak mengakui pentingnya meningkatkan produk baru mereka dengan meniru keahlian dalam manuskrip yang diterangi, suatu bentuk yang terkait dengan kekayaan dan prestise. Namun, keterampilan tersebut terus dihargai oleh mereka yang memiliki kemampuan untuk memesan buku-buku mewah buatan tangan. Sebagai hasil dari persaingan dan koeksistensi kedua media ini, abad ke-XNUMX menyaksikan perluasan literasi bergambar dan era baru citra yang terjangkau saat seni iluminasi didorong ke tingkat pencapaian kreatif yang baru.
Pameran tersebut mencakup pilihan buku buatan tangan yang diproduksi selama berabad-abad setelah diperkenalkannya mesin cetak. Meskipun produksi manuskrip beriluminasi melambat, buku buatan tangan dihargai karena keahlian khusus mereka dan prestise tradisi yang mereka wakili. Mereka dihargai di kalangan agama, sopan, pemerintahan, dan lainnya. Buku-buku yang dibuat khusus seperti itu membuktikan kekayaan, status sosial yang tinggi, dan selera yang baik dari pelanggan dan pemiliknya. Karena pencetakan semakin menjadi cara dominan untuk memproduksi buku, manuskrip bergambar dilestarikan dan diciptakan kembali di era pasca-abad pertengahan.
Menurut Larisa Grollemond, asisten kurator di departemen Manuskrip dan kurator pameran, “Akhir abad ke-XNUMX adalah waktu yang menarik bagi para seniman yang bereksperimen dengan iluminasi dan pencetakan manuskrip, seringkali memadukan kedua media tersebut dalam satu buku. Kami cenderung berpikir bahwa ketika pencetakan diperkenalkan di Eropa Barat, pencahayaan menjadi sesuatu dari masa lalu. Sebenarnya ada negosiasi artistik yang sangat kompleks antara kedua bentuk ini yang menurut saya mirip dengan apa yang terjadi saat ini antara digital dan cetak. Saya harap pengunjung dapat menemukan beberapa persamaan (mungkin mengejutkan) antara abad ke-XNUMX dan ke-XNUMX! ”
Gambar sampul: Sudarium, Ditampilkan oleh Dua Malaikat, 1513, Albrecht Dürer (Jerman, 1471 – 1528). Tanpa bingkai: 10.2 × 14.3 cm (4 × 5 5/8 inci). Berbingkai: 39.7 × 52.4 × 3.2 cm (15 5/8 × 20 5/8 × 1 1/4 inci). Hukum 2018.147. Museum Seni Los Angeles County, Los Angeles County Fund.
