saham

Art Museum of Mendrisio (CH): Not Vital, karya-karya yang terinspirasi dari eklektisisme dunia

Pameran seniman eklektik asal Swiss ini akan diselenggarakan di Museum Seni Mendrisio mulai 26 September hingga 11 Januari mendatang, dikuratori oleh Simone Soldini dan Alma Zevi.

Art Museum of Mendrisio (CH): Not Vital, karya-karya yang terinspirasi dari eklektisisme dunia

Museum Seni Mendrisio mengusulkan, dari 26 September hingga 11 Januari mendatang, dikuratori oleh Simone Soldini dan Alma Zevi, pameran Not Vital yang ditunggu-tunggu. Dengan pameran yang telah lama ditunggu-tunggu ini, Museum Seni Mendrisio melanjutkan, di tingkat tertinggi, rangkaian monograf yang didedikasikan selama lebih dari sepuluh tahun untuk seniman kontemporer dari Ticino dan Swiss.

Pematung akan menampilkan dirinya di Mendrisio melalui rencana perjalanan berdasarkan karya-karya terpilih, penting, esensial, dengan serangkaian patung (beberapa berukuran besar), foto, lukisan, dan karya grafis. Not Vital sepenuhnya mewakili sosok seniman kontemporer yang eklektik dan transversal, tidak disapa setelah satu bahasa, tetapi mampu secara mengejutkan bervariasi dari satu bentuk gaya ke bentuk gaya lainnya.

Cerdik, provokatif, dengan latar belakang ironi dan paradoks, referensi terutama untuk tren dan pengalaman seni dalam beberapa dekade terakhir: dari seni miskin ke minimalis, dari konseptual ke seni pop atau derivasi surealis. Vital lahir di Engadine dan berbicara bahasa Rumantsch. Dia tinggal di antara Sent (Swiss), New York dan Lucca, tetapi menghabiskan setidaknya tiga bulan setiap tahun di gurun Niger di Agadez, di mana dia membuat pahatannya dengan Tuareg dan di mana dia membangun sekolah, bioskop, banyak rumah, dan rumah yang digunakan hanya untuk menyaksikan matahari terbenam, mengikuti gagasan dialog sosio-kreatif antara dua tempat ekstrim.

Dia adalah seniman warga dunia. Beberapa seperti dia telah meninggalkan kesaksian – dan menarik begitu banyak rangsangan – di dalam dan dari berbagai tempat di planet ini, dari gurun Sahara, ke puncak Andes, ke Sungai Amazon, ke Cina, Patagonia, Chile, Niger, Indonesia… Tempat-tempat yang dikunjungi bukan sebagai turis tetapi dengan semangat "Setengah manusia setengah hewan", mengutip judul film yang dipersembahkan untuknya.

Membandingkan dirinya di mana-mana dengan seniman dan pengrajin, terinspirasi oleh geografi dan material dalam menghidupkan karya dengan intensitas yang mencengangkan, apakah itu kreasi dari dimensi yang dikumpulkan atau transformasi seluruh pulau menjadi patung besar yang terbenam di laut, seperti yang baru saja dia lakukan. selesai melakukan di Pasifik di sepanjang pantai .. Tidak jauh dari piramida Agadez, bangunan, dinding, halaman malah terbentuk dan labirin persegi besar direncanakan, dengan satu kilometer di setiap sisi, diperkirakan dihuni oleh manusia, hewan, tumbuhan . Pengembaraannya yang terus menerus telah membawanya, dalam beberapa tahun terakhir, ke Beijing, di mana dia beroperasi dengan studionya sendiri, ke Flores di Indonesia dan ke Patagonia, di Chile. Tapi dunia yang bagaimanapun juga memiliki pusat gempa di lembah Swiss, di tanah asalnya. “Seorang seniman serba bisa, bidang aksi utamanya tetap ada - katakanlah Simone Soldini dan Alma Zevi, kurator pameran - sejak awal tahun delapan puluhan patung, di mana ia terlibat dengan bantuan pengrajin terampil menggunakan berbagai bahan, terkadang memperoleh kontras yang brutal, terkadang efek halus dan halus dari bentuk dan permukaan: plester, marmer, perunggu, kaca, aluminium. Seringkali pahatannya berukuran besar dan menjadi instalasi nyata. Karyanya secara kreatif "dikondisikan" oleh perjumpaan dengan budaya, tradisi, mitologi yang membuatnya terpesona dalam perjalanannya yang panjang dan berbahaya. Namun, bagian mendasar berasal dari lanskap pegunungan Graubünden, dari budaya jejak pedesaannya dan pada saat yang sama terbuka untuk banyak pengaruh. Tepat di negaranya dia melaksanakan dua proyek utamanya: Taman Sent yang menakjubkan, bertabur intervensi yang bersifat tahan, dan Ardez Foundation".

Karya-karyanya ada di MoMa dan di museum-museum besar dunia. Banyak pameran pribadi telah dipersembahkan untuknya – di Konsthall di Malmö (1997-98), di Kunsthalle di Bielefeld (1997 dan 2005), di Mozarthaus di Salzburg (2006) atau di Akira Ikeda di Tokyo (2011), untuk contoh. Serta di museum Swiss – di Kunstmuseum di Lucerne (1988), di Kunstmuseum di Chur (1991), di Museum zu Allerheiligen di Schaffhausen dan baru-baru ini di Cabinet d'arts graphiques des Musées d'art et d'histoire di Jenewa (2014).

Tinjau