Siapa bilang seni itu hanya bakat kreatif? Mengumpulkan, gairah dan investasi. Inilah resep yang muncul dari laporan Deloitte terbaru
“The Art and Collectibles Market” yang menyelidiki hubungan antara seni, keuangan, dan manajemen aset. Kajian yang dilakukan bersama ArtTactic menjelaskan bahwa sekitar 2 dari 3 kolektor dan 9 dari 10 operator sektor menyatakan dorongan untuk membeli karya seni atau koleksi itu berasal dari semangat disiplin, tetapi tanpa pernah melupakan nilai intrinsik dari investasi. Pendekatan baru terhadap seni ini telah memicu peningkatan permintaan akan layanan profesional baru terkait dengan pengelolaan dan perlindungan nilai yang ditanamkan dalam karya seni.
Dengan menangani kolektor, operator sektor seperti dealer seni, rumah lelang dan pemilik galeri, tetapi juga profesional beroperasi di sektor keuangan seperti Bank Swasta, studi yang dilakukan oleh Deloitte menceritakan tentang tahun 2018 di mana pasar barang seni dan barang koleksi menetapkan nilai positif, setelah periode dua tahun yang positif. Kecenderungan yang berkembang ini ditentukan oleh jumlah orang yang mendekati pasar seni dan akibatnya akses ke pasar lelang publik yang telah menjangkau klien yang semakin luas dan internasional memungkinkan untuk mengeksplorasi ceruk atau arus artistik yang tidak dipublikasikan.
Apa yang membuat 2018 menjadi tahun yang tak terlupakan bagi para pecinta seni adalah pertumbuhan pameran yang dikuratori oleh seniman perempuan atau didedikasikan untuk eksponen perempuan. KE New York mencetak 15 rekor untuk karya seniman wanita Mei lalu, dipimpin oleh lukisan abstrak tahun 16,6-an karya Joan Mitchell yang terjual seharga $9,5 miliar. Di London pada bulan Oktober, potret diri Jenny Saville terjual £XNUMX juta dan menjadikannya artis wanita termahal di dunia.
Sekali lagi, perhatian terhadap seni kontemporer Afrika meningkat berkat pengakuan dari pasar seni global dan meningkatnya kolektor Afrika aktif di tingkat internasional yang dapat mendorong kontribusi modal baru dan pembukaan saluran jual beli baru.
Ketika kita berbicara tentang seni dan pasar, kita tidak hanya berbicara tentang lukisan kuno, modern atau kontemporer tetapi juga tentang fotografi, anggur, dan desain yang lelang referensinya telah mencatat peningkatan jumlah lot dan harga kliring rata-rata.
Hasil yang mengecewakan untuk saluran online yang digunakan sebagai alat yang tersedia untuk balai lelang yang pada tahun 2017 sebesar +12%, di bawah kinerja tahun 2016 yang tercatat +15%. “Sementara di satu sisi saluran memungkinkan Anda untuk berpartisipasi dalam lelang streaming di seluruh dunia, di sisi lain berisiko merusak transparansi harga perdagangan. Ketakutan kolektor, pelaku pasar, dan pemilik galeri tentang keaslian, transparansi, dan manajemen risiko mulai terjawab oleh sistem cryptocurrency dan blockchain” lapor laporan Deloitte.
Mengenai penggunaan seni melalui jejaring sosial, Instagram tampaknya menjadi saluran pilihan dari 63% operator yang diwawancarai dan semakin strategis untuk menjangkau pengumpul.
Tidak ada kekurangan kekhawatiran bagi pakar industri: ayolah masalah otentikasi dan sumber, manipulasi harga, konflik kepentingan, kurangnya transparansi. Ketakutan ini dibagikan oleh sekitar tiga perempat manajer aset, kolektor, dan profesional sektor yang dipanggil untuk menghadapi tantangan ini dengan berfokus pada kebutuhan untuk memodernisasi pasar seni, seperti yang diyakini oleh 73% manajer kekayaan, 74% profesional sektor, dan 64% kolektor.
Dan pada titik inilah hubungan antara dunia teknologi dan dunia seni. Beberapa ArtTechs, yaitu startup yang beroperasi di sektor seni, telah meningkatkan omzet mereka dalam beberapa tahun terakhir: "Terbukti bahwa pendekatan analitis murni tidak dapat dibayangkan di sektor dengan karakteristik khusus seperti seni, tetapi pasti bahwa kombinasi pendapat ahli dan algoritme yang mampu menangkap data historis dan prakiraan akan memberikan pendekatan yang lebih transparan dan kredibel untuk penilaian aset seperti karya seni dan barang koleksi”, sebagaimana dinyatakan dalam laporan tersebut.
“Di sektor yang berubah dengan cepat ini, ada permintaan yang terus meningkat untuk layanan manajemen aset dan hingga saat ini Bank Swasta dan kantor keluarga ragu-ragu karena kompleksitas pasar seni. Sebuah solusi dapat datang dari teknologi, yang tampaknya mampu membuat sektor ini berkembang, tidak hanya di bidang e-commerce, tetapi terutama mendukung transparansi sektor yang diinginkan, ketertelusuran yang lebih baik, kemudahan akses ke informasi, dan yang terakhir tetapi tidak paling tidak mendukung meningkatnya kebutuhan akan demokratisasi pasar” sebagaimana komentarnya Barbara Tagliaferri, koordinator Seni & Keuangan Deloitte untuk Italia.A
Gambaran akurat tentang pasar seni di seluruh dunia tidak dapat dilakukan tanpa analisis jumlah yang berkaitan dengan transaksi individu dan wilayah geografis di mana penjualan utama disorot: "hanya pada tahun 2018, 15 lot diberikan dengan harga lebih dari 50 juta dolar, 52 dijual antara 20 dan 50 juta dolar; data dalam pertumbuhan yang jelas dibandingkan dengan 2017. Di pasar yang mengalami gejolak besar, ada juga elemen kontinuitas: New York dan London tetap menjadi alun-alun terpenting untuk pasar seni dan barang koleksi”, jelas Private Banker Fideuram Pietro Ripa, yang berkontribusi dalam studi tersebut, selama presentasi laporan.
“Berdasarkan semua informasi ini kami dapat mengatakan bahwa pasar seni terus menikmati kesehatan yang baik. Itu investasi dan pembelian didasarkan pada tiga pilar: asal barang, kualitas dan keinginan untuk kebaruan. Tahun 2018 akan dikenang sebagai tahun di mana pembelian karya seni kualitas menengah lebih sedikit, meskipun ditandatangani oleh "nama besar" demi karya-karya pengarang yang seringkali tidak diterbitkan untuk pasar internasional, tetapi dianggap memiliki potensi besar ”, pungkas Ripa.
