Lukisan itu, sebuah panel besar (263×147 cm), dari Galleria Nazionale dell'Umbria di Perugia, disimpan hingga hingga 28 Januari 2018 di Museum Keuskupan Carlo Maria Martini di Milan.
Karya tersebut adalah mahakarya tak terbantahkan dari kedewasaan Pietro Vannucci, yang dikenal sebagai il Perugino (Città della Pieve, Perugia 1448/50 - Fontignano, Perugia, 1523) dan merupakan bagian dari poliptych yang dieksekusi untuk gereja Sant'Agostino di Perugia, atas perintah para biarawan Augustinian pada tahun 1502.
Pengerjaannya yang rumit memakan waktu lebih dari dua puluh tahun dan, ketika pelukisnya meninggal, beberapa sentuhan akhir masih hilang. Itu sebenarnya adalah altar yang megah, dengan beberapa kompartemen dan beberapa register, yang tingginya pasti lebih dari delapan meter dan terdiri dari lebih dari tiga puluh meja.
Sudah pada tahun 1654 struktur yang mengesankan, tidak sesuai dengan ketentuan liturgi baru dari Kontra-Reformasi, dibongkar dan dibagi menjadi dua bagian. Sejak saat itu, sayangnya, pembubaran tabel dimulai. Banyak dari mereka sekarang berada di Prancis, karena permintaan yang dibuat oleh pasukan Napoleon pada tahun 1797, di Amerika Serikat, seperti di St Bartolomeusdilestarikan di kota Birmingham di Alabama, atau di Perugia, di gereja Benediktin San Pietro, di mana Kristus didukung oleh Nikodemus antara Madonna yang Berdukacita dan Santo Yohanes Penginjil.
Oltre semua 'Adorasi para Gembala, kompartemen lainnya dengan Berkat Abadi, Nabi Daniel dan Daud, Malaikat Jibril, Pembaptisan Kristus, Santo Jerome dan Maria Magdalena, dan dua belas kompartemen predella.
Ada banyak upaya untuk menyusun ulang tata letak asli poliptych besar.
Desain pameran, dikuratori oleh arsitek. Alessandro Colombo dari Studio Cerri & Associati akan mencoba menyarankan ruang arsitektural yang dimaksudkan untuk karya tersebut dan untuk membangkitkan poliptych megah yang menjadi bagiannya.
Perugino kembali ke Perugia pada ambang abad keenam belas, ditugaskan, setelah kesuksesan diperoleh di seluruh Italia, untuk menghiasi dinding Collegio del Cambio, siklus fresco yang membuatnya memenuhi syarat sebagai eksponen terbesar dari realitas artistik yang mampu bersaing dengan apa yang ada. terjadi di Firenze.
Ini adalah tahun-tahun di mana, setelah masuknya Raphael muda ke bengkel Florentine-nya, Perugino melanjutkan skema abad kelima belas yang sudah digunakan di masa lalu, tetapi seringkali, juga karena pengaruh murid berbakat, menanamkannya dengan penemuan baru dan kehalusan yang luar biasa. , tanpa pernah meninggalkan yang sederhana, murni dan mengharukan.
Kesucian formal, desain yang jernih dan elegan, komposisi yang berimbang, dan manisnya sosok-sosoknya adalah unsur-unsur yang hadir dalam karya-karyanya hingga kedewasaannya, sebagaimana juga dapat ditemukan dalam karya-karyanya.Adorasi para Gembala, di mana Perugino menggunakan skema yang sudah dicoba di lukisan dinding Collegio del Cambio di Perugia.
Di sebelah kiri meja, kita bisa melihat pengumuman para malaikat kepada para gembala, yang juga tampil di tengah, dalam adorasi. Di sebelah kanan, lembu dan keledai. Di tengah, di antara dua malaikat, burung merpati Roh Kudus muncul dan, di latar depan, Maria dan Yusuf memuja Kanak-kanak, beristirahat di tanah dan hanya dilindungi oleh kepakan mantol Perawan. Alih-alih loggia klasik, gubuk sederhana muncul di sini.
Latar belakang lanskap ditampilkan pada esensinya dan figur-figur, di mana semua perhatian seniman terkonsentrasi, bertumpu pada lantai perspektif.
Gaya Perugino menandai awal dari cara melukis baru yang dimulai dari Raphael, murid terpentingnya, akan menandai lahirnya cara modern.
Inisiatif ini dikuratori oleh Nadia Righi, direktur Museum Keuskupan Milan dan Marco Pierini, direktur Galeri Nasional Umbria, dengan perlindungan Keuskupan Agung Milan, Dewan Kepausan untuk Kebudayaan, Wilayah Lombardy, Wilayah Umbria, Kota Milan, Kota Perugia, dengan kontribusi Ubi Banca; Mitra khusus Trendord.
