Vom 30. Juni bis 26. September 2013 wird die Scaligerburg von Sirmione (BS) Gastgeber der Ausstellung von 30 Werken von Franca Ghitti (1932-2012), betitelt Die Wege des Wassers. Die von Renato Gentile kuratierte Ausstellung, organisiert von der Superintendentur für Architektur- und Landschaftsvermögen von Brescia Cremona und Mantua, in Zusammenarbeit mit dem Archiv Franca Ghitti, präsentiert die großformatigen Skulpturen, die in den letzten dreißig Jahren des Lebens des Künstlers bresciana entstanden sind.
Franca Ghitti, eine Design- und Konzeptkünstlerin, hat seit den XNUMXer Jahren eine Idee von entwickelt ökologische Skulptur, die Wasser als Protagonist sieht, nicht als Element an sich, sondern in Bezug auf das Gebiet.
Die Sirmione-Rezension untersucht diese Ausdruckslinie anhand einer Reihe von Werken wie dem imposanten Burnt Wood in Holz oder den großen Eisenskulpturen und Installationen wie Albero, Cascata, Acqua, Pioggia, Vele oder Acqua su i Navigli, The Water Zeichen, Wellen.
Franca Ghitti betrachtet Wasser als natürliches Mittel einer ewigen und anonymen Aktion, die auf ähnliche Weise wie Skulpturen in die Dinge eingreift; Wasser steht auch für die Energie, die die Hände des Schmieds in den jahrtausendealten Prozessen der Eisenbearbeitung oder die des Holzes in Sägewerken oder Mühlen regulieren, messen und modifizieren und die der Künstler gemäß seiner Forschung und seinem Konzept der „Skulptur als Absolutheit“ beseitigt Sprache". Wasser ist ein Element ohne Farbe, aber es erhält es in Bezug auf das Licht, das Franca Gritti ihm gibt ("eine flüssige und flüchtige Materie, deren Gewicht Leichtigkeit ist", schrieb sie in ihren Notizen). Wasser, verstanden als Kommunikationsmittel oder als lebenswichtiges Element für Natur und Mensch, wird jedoch nie direkt dargestellt, sondern in seiner Arbeit nur als Aktion, Bewegung, Fließgefühl, Schrift auf dem Territorium durch die Kanäle bewässert, wiederholt evoziert und unendlicher Rhythmus.
2014 erscheint eine vollständige Monographie seines Werks (Umberto Allemandi editore), herausgegeben von Elena Pontiggia, während das Werkverzeichnis seiner Werke in Zusammenarbeit mit Marco Meneguzzo vorbereitet wird.
Franca Ghitti
Er wurde 1932 in Erbanno im Camonica-Tal geboren. Er studierte an der Brera-Akademie in Mailand, besuchte die Académie de la Grande Chaumière in Paris und den Kupferstichkurs in Salzburg unter der Leitung von Oskar Kokoschka. In den 1969er Jahren schuf er seine ersten Holzskulpturen (Vicinie, Rogazioni, Litanie) mit dem Ziel, ein Raumbild zu definieren, das seither auch eine zeitliche und historische Dimension hat. Er holt abgenutztes Holz, Sägewerksreste, Nägel zurück, um die Präsenz einer Kultur hervorzurufen, die mit konstanten und sich wiederholenden Elementen verwoben ist: Es ist bereits ein Werk der anthropologischen Kartierung. Von 1971 bis 1979 lebte und arbeitete er in Kenia, wo er im Auftrag des Außenministeriums die großen zementgebundenen Fenster der Kirche der Italiener in Nairobi schuf. Reisen und Kontakte mit vielen Stammeskulturen verdeutlichen den Wert formaler Codes als Sedimente, „andere Alphabete“, die von Gemeinschaften und sozialen Strukturen hinterlassen wurden. Zurück in Italien bearbeitet sie Holz und Eisen und greift dabei auf heute marginalisierte Sprachen zurück, die mit den alten Traditionen der Arbeit in den Wäldern und in den Schmieden verbunden sind. 1988 schuf er Ghitti-Gates, eine Torskulptur für das Landwirtschaftsmuseum der Brunnenburg in Südtirol. Seine Ausstellungen werden an wichtigen Orten in Mantua, Turin, Mailand, Heidelberg bis hin zur großen Anthologie des Palazzo Braschi in Rom im Jahr 1995 präsentiert. Seit den siebziger Jahren ist die Skulptur von Franca Ghitti, die die Bewegungen der Gründungsstrukturen der rustikalen Architektur übernahm (geknotete Seile, Kerben in der Rinde, Ausrichtungen und Verbindungen von Holz und Steinen), Dialoge direkt, in großen Installationen, mit modularen Techniken und zeitgenössischer Architektur. Unter den verschiedenen öffentlichen Interventionen drückt sich die Idee einer Skulptur, die Orte der Reflexion und kollektiven Identifikation schafft, in einer großen Installation in Bezug auf den Stadtraum für den Platz von Nadro in Val Camonica und in großen Eiseninstallationen für verschiedene Orte aus. in Italien und im Ausland von der Banca Credito Italiano. 1997 wurde eine seiner Anthologien in den Sälen des Palazzo Martinengo und in der ehemaligen Kirche San Desiderio in Brescia ausgestellt. XNUMX führte er bedeutende öffentliche Interventionen durch, wie z. B. Das Zeichen des Wassers, eine große kaskadierende Eisenstruktur im Iseosee (Brescia); The Archive of Materials, eine Umweltintervention mit Glasbausteinen, Stein, Eisen und Holz im neuen Wohnviertel San Polo in Brescia; Die kubische Karte für das Hauptquartier der Erbauer von Brescia. So erneuert sich die Forschung auf den Karten, Schrott wiederzugewinnen.
1998 beendete er die Buntglasfenster für eine neue Kirche in Bergamo und schuf als Gastprofessor an der Akademie der Bildenden Künste in Wien fünf Installationen mit dem Titel Other Alphabets, die er verschiedenen Materialien (Erde, Kalk, Eisengitter, Seile) anvertraute u Überdenken einiger Verbindungsstellen seiner Set-Skulpturen, Real Maps. Der Dialog setzt sich fort mit Architekten und Designern, die in seinen Werken Begegnungs- und Diskussionsmomente für eine lebendige Reflexion über den Raum als „Ort der Zugehörigkeit“ finden. 2000 stellte er Other Alphabets in der OK Harris Gallery in New York aus; the Gates of Europe im September in München (Pasinger Fabrik) und im November in Bilbao (Fundacion Bilbao Bizkaia Kutxa).
2001 schuf er eine große Eisenskulptur für die Rocca di San Giorgio in Orzinuovi (Brescia), wo er die Ausstellung Cancelli d'Europa mit sieben großen Eiseninstallationen aufbaute. 2003 schuf er für Pitti Immagine Uomo in der Fortezza da Basso in Florenz das Baumsegel und die Spirale, eine große Installation aus Eisen. Ebenfalls 2003 erschien die Anthologie Altri Alfabeti: Skulpturen und Installationen im Palazzo Besta di Teglio (Sondrio). Im November-Dezember desselben Jahres präsentierte er Maps-Mapping, Skulpturen und Installationen bei der Cooper Union for the Advancement of Science and Art in New York. Hier wird das Thema Karten, das auf seiner Reise von grundlegender Bedeutung war, in einer breiteren Perspektive und durch eine neue Suche nach Materialien neu gedacht. 2008 zeigte die Ausstellung Pages – Nails im OK Harris Works of Art in New York Pagine chiodate, unveröffentlichte grafische und skulpturale Arbeiten aus Papier, Pappe und Nägeln. Im September 2008 eröffnete er auf Einladung von BresciaMusei die Ausstellung Die Stadt und ihr Abdruck im Schloss von Brescia. Im Mai und Juni 2009 stellte er das Projekt für das Navigli-Gebiet vor. Skulptur in der Stadt – Acqua sul Naviglio, Museo della Permanente, Mailand. Im Oktober folgt die neue Ausstellung La ville et son empreinte – Skulpturen und Installationen in den Hallen der École Nationale Supérieure d'Architecture de Paris La Villette. Zwischen März und April 2010 vollendete er die Türen der Stille und die Ausstattung der Kapelle des Neuen Krankenhauses von Como. In den letzten Jahren bestand die Herausforderung für Franca Ghitti darin, sich ihrer Zeit, ihren Technologien und seriellen Sprachen zu stellen und ihnen einen Rhythmus existentieller Elemente in geschichteten Sequenzen von Formen und Holz- und Eisenverarbeitungsabfällen zurückzugeben. Seine Installationen verwandeln einen geometrischen Raum in einen historischen Raum, sodass sich der „Ort der Skulptur“ als Depot und Archiv realer Weltanschauungs-, Gesellschafts- und Arbeitsstrukturen anbietet.
Persönlichkeiten aus Kultur und Literatur haben sich mit seinem Werk auseinandergesetzt, darunter Vanni Scheiwiller, Vittorio Sereni, Roberto Sanesi, Italo Calvino, Maria Corti, Mary de Rachewiltz, John Freccero, Franco Loi, sowie Kunsthistoriker und -kritiker, darunter: Giulio Carlo Argan, Carlo Belli, Carlo Bertelli, Rossana Bossaglia, Enrico Crispolti, Cecilia De Carli, Elda Fezzi, Ivan Karp, Fausto Lorenzi, Giuseppe Marchiori, Margaret Morton, William Klein, Bruno Passamani, Elena Pontiggia, Walter Schoenenberger. Sie starb 2012.
Sirmione (BS), Scaligerburg
30. Juni – 26. September 2013
Zeiten: von Dienstag bis Sonntag, von 9 bis 19
