يقدم Gagosian مع معرض "Sea Change" اثنتي عشرة لوحة رسمها فرانكنثالر بين عامي 1974 و 1983، مما يعكس ردود أفعاله على المظهر المتغير للمد والجزر المتحركة ، الأعمال التي تم إنشاؤها في المنزل في Shippan Point في Stamford ، Connecticut ، في مواجهة مياه Long Island Soun
يبدو أن لوحة قماشية قديمة ، Ocean Drive West # 1 (1974) ، بشرائطها الأفقية المحيطية العائمة ، تنحسر عبر مساحة من اللون الأزرق الشفاف. في Jupiter (1976) و Reflection (1977) ، تم تجميع العصابات وتدويرها رأسياً ، ولكنها تذوب. في كلتا اللوحتين ، تتناقض الألوان الترابية الدافئة للعصابات مع اللون الأزرق والأخضر البارد ، مما يستدعي التقاء الأرض والماء. اللوحات الكبيرة والواسعة ، تونس 1978 ودريم ووك الأحمر (كلاهما XNUMX) ، تنضح بالدفء ، مع طبقات من الأحمر الداكن والوردي والقرمزي وسيينا والقرمزي. في هذا الوقت تقريبًا ، تحدث فرانكنثالر عن "عمل المزيد لكل صورة" ، لإنشاء شيء كان في نفس الوقت أكثر تعقيدًا.
في Feather (1979) و Omen (1980) و Shippan Point: Twilight (1980) ، تمتزج الألوان وتتداخل وتنطوي مع بعضها البعض لإنتاج ظلال ناعمة غير محببة. تنبأت الدرجات والنقاط والشرطات من الصباغ الأصفر في Omen بالألوان الأفقية ذات التحجيم الطموح التي تلت ذلك ، مع خصلات كثيفة ومسارات من صبغة داكنة اللون على أرضية جوية أخف في قرار التضحية (1981) ، أو أفتح على Darker in Eastern Light (1982) . توضح اللوحة الأخيرة في المعرض ، Silver Express (1983) ، أن Frankenthaler لم يعد يفكر في الماء وبدلاً من ذلك يتخيل التحرك على سطح مستوٍ ومقاوم ، في هذه الحالة ، على حافة تلك المساحة الحضرية الأكثر ، في المربع .
سيتم افتتاح لوحات هيلين فرانكينثالر ، 1952-1992 في Palazzo Grimani ، البندقية في 7 مايو وستظل معروضة حتى 17 نوفمبر. لطالما عُرفت هيلين فرانكنثالر (1928-2011) كواحدة من أعظم الفنانين الأمريكيين في القرن العشرين. الأس من بين الجيل الثاني من الرسامين التجريديين الأمريكيين من عصر ما بعد الحرب معروف على نطاق واسع بأنه لعب دورًا محوريًا في الانتقال من التعبيرية التجريدية إلى لوحة Color Field. يمكن العثور على أعماله في المتاحف والمجموعات الكبرى في جميع أنحاء العالم ، وكانت مسيرته المهنية موضوع منشورات مهمة بما في ذلك ثلاث دراسات مهمة والعديد من المعارض المؤسسية