أجرى المنسق لوكا ماسيمو باربيرو بحثًا شغوفًا حول المشهد الفني بعد الحرب لسنوات ، والمعرض الذي افتتح للتو في Palazzo Venier dei Leoni هو فصل مهم جدًا في مسار تحقيقه. يوضح باربيرو أن "عنوان هذا المعرض ، تخيل ، يبدأ من التعرف على كيف أن" تكوين صورة "هو فكرة متكررة في الفن الإيطالي طوال عقد الستينيات" ، ويهدف المعرض إلى التغلب على ما يسمى بـ "الأرثوذكسية" ، وتحرير البحث المرئي من أي انتماء إلى الحركات والعلامات وتقديم ، من خلال "أخذ عينات" مكثف ومميز ، ما يتطور في إيطاليا حول ولادة واستخدام الشكل ".
يبدأ مسار الرحلة من العمل الرمزي لـ Kounellis Margherita di fuoco (1967) كما لو أن المعرض ، رمزياً ، ولد من عنصر النار. نحن نمضي قدمًا من خلال "التعثرات والنتائج الخاطئة ، تريد كل غرفة أن تكون رمزًا تركيبيًا لجانب من جوانب البحث الفني لأبطال هذه السنوات" ، كما يقول أمين المعرض. لفتح قسم مخصص للتحقيقات في إلغاء وحماية الواقع ، مع Lo Savio's Filters and Metals ، و Schifano's Monochromes ، و Mauri's Screens ، في حوار مع الصور المحجبة القوية بين السياسي وشعار الملائكة. ننتقل بعد ذلك إلى ولادة تصنيف جديد للصورة ، والذي تقريبًا كرد فعل على التيارات الدولية ، ينظر إلى التاريخ وقبل كل شيء في التأثير اليومي للفن في الخيال الجماعي الإيطالي. مع أعمال Fioroni (تفاصيل ولادة Venus ، 1965) و Festa (Nostalgia for infinity (Obelisk) ، 1963 ، The Great Odalisque ، 1964) أصبحت هذه الصور المرتبطة بتاريخ الفن أسطورة جديدة ، وصدى قوي لـ الكلاسيكية. رمز "ميتافيزيقيا الحياة اليومية" هذه هي غرفتان مخصصتان لشيفانو تدوران حول حجر الزاوية البصري المنوّم ، بدقة باللونين الأبيض والأسود ، لشتاء ضخم عبر المتحف (1965) ، جنبًا إلى جنب مع بعض الأعمال المدهشة الأقل شهرة ، مثل مثل Io I don't love Nature (1964) ، و Central Park East (1964) ، اللذان يعكسان علاقة الفنان بالمناظر الطبيعية في لحظة تجربته الشديدة في نيويورك. كرد فعل ومقارنة مع صورة شاعرية تصويرية ، ندخل عالم Gnoli ، الذي تم تخصيص غرفة كاملة لصوره العدسية الخاصة للغاية ، مع أعمال مثل Two Sleepers (1966) ، Letto Bianco (1968). من الأمور المركزية في مسار المعرض لحظة التعايش بين الصورة ووسيلة التصوير الفوتوغرافي ، وهي أداة حاضرة بشكل متزايد في الطليعة في هذه السنوات. ومن ثم ينشأ نوع من الغموض ، وكذلك الحرية التفسيرية ، لمفهوم الصورة نفسها التي تُفهم الآن على أنها تخيل وفكر واستعارة تمثيلية لموقف آخر. عالم Rotella للسينما والإعلام (هل لي؟ 1963-65) و Schifano تقريبًا يصطدم بالصورة المفاهيمية العميقة والحديثة "الكلاسيكية" لباوليني (يشير بوسين إلى القدماء كمثال أساسي ، 1968) أو مع الأشياء ، التي من المقرر أن يكون لها جزء فعال الأداء ، مثل الكرة الأرضية ( 1966-1968) بواسطة بيستوليتو. وهكذا تصبح الصورة شيئًا وتتجاوز التمثيل البسيط: وهكذا ، في الغرف الأخيرة ، تقدم أعمال باسكال مفهومًا معلقًا بين اللعب وحيوان معاصر جديد ، ساخر ودرامي (Beheading of the Rhinoceros 1966). صور Pistoletto المعلقة بالزجاج الشبكي من عام 1964 (سلك كهربائي معلق على الحائط (زجاج شبكي) ، درج مزدوج يميل على الحائط (زجاج شبكي) ينقل الزائر إلى مساحة جديدة من العمل ، مما يبرز الارتباك الميتافيزيقي الذي أكده باربيرو مرارًا وتكرارًا ، والتحقيق في العلاقة بين الشيء والشكل.
الصورة: دكتوراه ماتيو دي فينا
