محررة ومستقلة ، بدون تدريب رسمي ، فرانز West Side (1947-2012) ظل في الظل لما يقرب من خمسة عشر عامًا قبل أن تجلب له منحوتاته من أوائل السبعينيات اهتمامًا دوليًا في أواخر الثمانينيات. في وقت متأخر جدًا ، ساعد تأثير فرانز ويست على جيل الشباب منذ التسعينيات بشكل متناقض في تحريره من تصميم الأجيال وإعطائه بُعدًا خالدًا. إن الطابع المعقد لفرانز ويست ، الفرداني والمتشكك بشدة ، وفي الوقت نفسه منخرطًا في الحوارات والتبادلات المستمرة ، التي تتميز بذوق اللعب والسخرية ، دفعته إلى تطوير عمل فريد قادر على "هضم" وتجاوز كل التأثيرات . لا يمكن تصنيفها ، حيث يبلغ عددها ما يقرب من ستة آلاف قطعة مدرجة الآن ، فقد طمس عمله باستمرار الخطوط الفاصلة بين الفن والحياة ، وشعرت في أكثر حالاتها دنيوية. كما لعب باستمرار بين الشعبي والمثقف ، الفاعل والتأمل ، الفردي والجماعي ، الحدسي والفكري ، أو حتى الفنون والحرف اليدوية.
المعرض هو احتفال فخم بأعمال الفنان ، من عام 1972 إلى 2012. ويتضمن رسوماته المبكرة ، التي أنتجت بين عامي 1970 و 1973 ونادراً ما يتم عرضها ، بالإضافة إلى منحوتاته الأولى ، Passstücke ، من 1973 إلى 1974 ؛ قابل للتكيف مع جسد الزائر ، ويمكن لهذا الأخير التلاعب بهم "للكشف عن عصابه".
يضم المعرض أيضًا مجموعة مختارة من الأعمال الورقية من الثمانينيات والعديد من التعاون مع فنانين آخرين ، بما في ذلك هربرت براندل وهيمو زوبرنيغ وألبرت أولين.
يجمع بين مجموعة مختارة من أعمال الأثاث والكراسي والأرائك الخاصة به ، Lemurenköpfe أو Lemure Heads ، والكليات والرسومات المتأخرة ، ونماذج أعماله الخارجية ، بالإضافة إلى مجموعة مختارة من المنحوتات الخارجية.
يدور المعرض حول الإبداع التشكيلي الاستثنائي للفنان بقدر ما يتعلق بحساسيته المتهورة والساخرة. من خلال إعادة تعريف النحت فيما يتعلق بالجسد والمشاهد والبعد اللفظي ، ابتكر فرانز ويست جمالية أصلية. ينذر "قمامةفي التسعينيات ، عكس باستمرار فئات القبيح والجميلة ، البغيضة والجذابة. أكثر من أي شيء آخر ، أعاد تعريف مفهوم التأليف والتعاون مع فنانين آخرين ، من الفنانين إلى الموسيقيين إلى الكتاب.
يكشف المعرض أيضًا عن أهمية فلسفة Ludwig Wittgenstein وتحليله النفسي على Franz West و Sigmund Freud ، بالإضافة إلى علاقته العاطفية بالموسيقى.
