شارك

فيرمير: المرأة ثمينة مثل اللؤلؤ

في نهاية هذا الأسبوع ، يأخذونك إلى عالم تتشكل فيه الحياة الفنية داخل المناظر الطبيعية ، وهناك يبدو أن الوهم يختفي والرغبة في الهروب من التصميمات الداخلية البرجوازية قوية ؛ نحن نشير إلى اللوحات النموذجية للسيد الهولندي يوهانس فيرمير.

فيرمير: المرأة ثمينة مثل اللؤلؤ

في هذا الصدد ، من لا يتذكر "فتاة تقرأ رسالة اللوحة المحفوظة في متحف ريجكس بأمستردام ، اللوحة عبارة عن تناغم تركيبي معاير للغاية وتلك العلاقة الهندسية التي تنظم ترتيب جميع العناصر ، مما يجعل العمل مثاليًا. يُفترض أن امرأة شابة حامل ترتدي ملابس زرقاء فاتحة تحمل في يديها ورقة مطوية تمامًا ، بنظرة عميقة تجعل الصورة في سكون متناغم للعمل بأكمله.

كان ذلك في عام 1660 عندما اقترب الفنان مما يحدث خارج المنزل ؛ في دقته يجعل وصف شوارع مدينته شيئًا بلاستيكيًا ، لدرجة أن "الشارع الضيق"هو تحفة مطلقة. المنزل المصور من الطراز القوطي المتأخر وربما كان يسكنه فيرمير نفسه ، على الأقل حتى عام 1661 عندما تم تدمير المنزل لإفساح المجال لنقابة سانت لوك - نقابة الرسامين في ديلفت.

الشارع الصغير
*زيت على قماش
* 54.3 × 44 سم
* موقع bl: I. VMeer

إنه منزل متعدد الطوابق من الطوب الأحمر ، مع سلسلة كاملة من النوافذ التي تجعلنا نتخيل أنها قد تكون هي نفسها الموجودة في اللوحات التي تعيد إنتاج البيئات الداخلية. أمام الباب ، امرأة عازمة على الخياطة ، وتنظيف المدخل الثاني ، وفي الخلف ، هناك خزف صيني ثالث عازم على غسل الأرضية: النساء اللائي يعتزن بحبهن للحياة الأسرية. إن منظور الأسطح التي تجعلك تتخيل القرية ، صامتة ومغطاة بسماء تعد بالمطر ، لكنها لا تلهم أي خوف على الموقد المنزلي ، جميلة جدًا.

ومع ذلك ، يجب أن نفكر في العلاقة بين فيرمير ورسم المناظر الطبيعية في تلك الفترة ؛ كما يخبرنا يوهانس مرة أخرى أنه لا يهتم بالمناظر الطبيعية كوجهة نظر حضرية حصرية ، ولكنه يحب السياق الذي تعيش فيه حياة الناس. كان مهتمًا بلا كلل بالروح ، في المشاعر ، يفضل إدراج شخصيات بشرية صغيرة في سياقات المناظر الطبيعية هذه.

قد يبدو الأمر وكأنه تفصيل هامشي ، لكنه ليس كذلك ، فهو اختيار دقيق ومن خلال مراقبة هذه الدقة بعناية ، يصبح المشهد بأكمله أكثر حيوية ، ومليئًا بالمشاعر وقادرًا على الحفاظ على أي عاطفة.

أيضًا في منظر Delft المعروض في Mauritshuis في لاهاي ، والذي يعود تاريخه إلى 1660-1661 ، نجد تفسيرًا حيويًا وغنائيًا للمدينة التي تعيش حياتها اليومية. بينما يوجد على الشاطئ خمس نساء ورجلين فقط ، يقودنا الجو إلى لحظة من الاحتفال ، يبدو تقريبًا احتفالًا بتوقع.

لوحة سحرية للألوان ولإحساس اللامادية الذي تعبر عنه. في الواقع ، يتعلق أحد أكثر جوانب Vermeer إبداعًا بالأرقام على وجه التحديد. بدلاً من ذلك ، تفضل لوحاتها الأكثر معاصرة الإدخال التعليمي تقريبًا للشخصيات في المناظر الطبيعية ، وتقدمها يوهان على أنها تواجد بسيط وبشري ، ولا تعبر أبدًا عن الأنشطة التجارية أو عادات المدينة.

لكن أكثر ما يهمنا هو حبه واحترامه للكون الأنثوي. في جميع لوحاته تقريبًا ، هناك نساء يحتفظ لهن بمكانة شرف لعواطفهن وعواطفهن وأسرارهن. سواء تم وضعهم في سياقات داخل المنزل أو خارجه ؛ هذه دائمًا لوحات يسود فيها الصمت ، بالكاد يكسر بواسطة صرير قلم على الورق ، بواسطة وتر على وتر هاربسيكورد ؛ أو في كثير من الأحيان من تنهيدة هربت للتو ، ابتسامة ، تعبير تم التقاطه للتو يعبر عن كل الأفكار المحفوظة في المظهر.

ثم حجب الأفراح والتواضع والتذكر والأهواء والاضطرابات ؛ يرافقنا يوهانس فيرمير دائمًا بنعمة عظيمة وعلى رؤوس أصابعنا تقريبًا ، على عتبة الكون الأنثوي. جميع نساء فيرمير ليس لهن اسم ولا تاريخ ، ولكن لكل واحدة منهن (فيرمير) يعطي وميضًا من المودة ، يكاد يكون فعل حب: نساء ثمين مثل "اللؤلؤ".

الفتاة مع القرط

تعليق