يدور المسار حول شخصية أنطونيو ليجابو، "توني آل مات"، كما كان يُطلق عليه غالبًا سكان باسا بادانا، المنطقة التي قضى فيها جزءًا كبيرًا من حياته، والتي نحتفل فيها بالذكرى الستين لوفاته، التي حدثت في غوالتييري (RE) في 27 مايو 1965. تميزت الحياة الصعبة والمعذبة لليجابوي، الذي ولد في زيورخ عام 1899 وانتقل إلى إيطاليا، في غوالتييري، في سن العشرين، بالعداء وسوء الفهم، والاستشفاء في معهد سان لازارو للأمراض النفسية في ريدجو إميليا وفي مستشفى غوالتييري مينديسيتا، لكنه كرس نفسه بالكامل، حتى وفاته، للرسم والنحت.
في ليكو، يتم عرض بعض من أعظم روائعه، والتي توثق أكثر الزخارف تكرارًا، من الحيوانات البرية (جاكوار مع غزال وثعبان، 1948، مجموعة خاصة؛ لبؤة مع حمار وحشي، 1959-1960، المجموعة المؤسسية، معرض بنك بي بي إي آر؛ الثعلب هاربا، 1957-1958، مجموعة خاصة)، إلى المناظر الطبيعية الريفية في وادي بو (العودة من الحقول مع القلعة، 1955-1957، المجموعة المؤسسية La Galleria BPER Banca) من العمل في الحقول (مزارع مع حصان في السحب، 1955-1956، مجموعة خاصة؛ الحرث بالثيران، 1953-54، مجموعة الشركات La Galleria BPER Banca) إلى الصور الشخصية (صورة ذاتية مع شبكة، 1957، مجموعة خاصة)، بالإضافة إلى عملين غير منشورين من مجموعة خاصة: صورة ذاتية مع اليعسوب e المرعى.
بعض الفنانين المشاركين في المعرض دخلوا مصحات نفسية وهم رسّامون متمرسون، بينما اكتشف آخرون أنفسهم فنانين في غرف دار رعاية مسنين. تميّزوا جميعًا بتنوعهم، وحرية تفكيرهم، وكونهم غرباء، وحاملين لرؤى شعرية مختلفة. ثماني حيوات. ثماني قصص شخصية. ثماني لغات فنية استثنائية، قادرة على سرد العلاقة المعقدة بين الفن و"الجنون"، حبكة يصعب كشفها، لكنها ستترك للزائر أسبابًا مهمة للتأمل.
تم تنظيم المعرض من قبل سيمونا بارتولينا، وتم إنتاجه وإنشاءه بواسطة ViDi Cultural وPonte43، بالتعاون مع بلدية ليكو ونظام متحف ليكو الحضري، ويفتتح بتركيب بواسطة جون سيسيا، فنان معاصر، تناول موضوع نزلاء المصحات العقلية، مستخدمًا في أعماله صورًا لوجوههم، مأخوذة من أرشيفات المؤسسات الإيطالية الرئيسية في أوائل القرن العشرين، وجعلها موضوعًا رئيسيًا لأبحاثه. ومن الشخصيات البارزة الأخرى التي يتطور حولها مسار معرض ليكو: فيليبو دي بيسيس (1896-1956)، رسام، ولكن حتى قبل ذلك كان شاعرًا، موهوبًا بحساسية ملحوظة. تم نقش شخصيته الأسلوبية في البداية في مجال الميتافيزيقيا، بعد لقائه مع جورجيو دي كيريكو وشقيقه ألبرتو سافينيو، الذي يتميز بلوحة أنيقة، ذات لمسة، ولكن يتألق فيها عرق مؤثر، قلق كامن، يتسرب من خفة الكل الظاهرة. بعد فترات سعيدة قضاها في باريس ولندن، يعود دي بيسيس إلى إيطاليا؛ هنا، يسيطر مرض خفي، زاحف، لا يمكن حسابه على جسده وعقله. تتحول حساسيته غير العادية إلى مرض عميق، وقلق لا يمكن السيطرة عليه. للبحث عن علاج لمرضه، يدخل فيلا فيوريتا في بروغيريو، وهي منشأة متخصصة في منطقة بريانزا في مونزا. في ليكو، يتم اقتراح بعض الأفكار المحزنة لا تزال الحياة ولمحة عن بروغيريو (من مجموعة خاصة) تم إنشاؤها في هذه الفترة، روائع حقيقية من الألم، والتي يظهر فيها أثر الانزعاج الذي كان ضحية له، وتتكون من بضع لمسات، ضربات فرشاة من اللون النقي، مع خطوط سوداء متواصلة، وظلال داكنة، على قماش ترك مكشوفًا إلى حد كبير، حيث يمكن للمرء أن يتنفس شعورًا يائسًا بالفراغ.
ويستمر المعرض مع إبداعات الآخرين غريب
ومن بين هذه، تبرز ليفورنو ماريو بوتشيني (١٨٦٩-١٩٢٠)، مثالٌ حقيقيٌّ على فن الرسم التوسكاني بين القرنين. كان منعزلاً، متأثراً بأمراض سلوكية صعبة، مستقلاً في بحثه التصويري، وقد وصفه الناقد إميليو تشيكي، مُعجبه، بأنه "فان جوخ لا إرادياً". اعتُبر مختلاً عقلياً، وفي عام ١٨٩٤، سُجن في مستشفى سان نيكولو للأمراض النفسية في سيينا، وهو المرفق الذي غادره بعد أربع سنوات. عاد بوتشيني للرسم كرجلٍ جديد، وكأن سنوات السجن قد أقنعته بموهبته الفنية. بمجرد خروجه من أسوار المستشفى، انحصر اهتمامه في لوحاته، التي اتسمت بتكرارٍ في مواضيعها (المناظر البحرية ومشاهد ليفورنو)، لكنها كانت تُحييها شخصيةٌ أسلوبيةٌ شخصيةٌ فريدةٌ وعاطفيةٌ قوية، حيث اللون هو البطل الحقيقي.
حتى ذلك من جينو ساندري (1892-1959)، مثقفٌّ بارعٌ، وكاتبٌ استثنائي، ومصممٌ ورسامٌ ذو يدٍ سعيدةٍ للغاية، اتسمت حياته بفترةٍ قضاها في مستشفى للأمراض العقلية. فنانٌ واعدٌ، يحظى بتقديرٍ كبيرٍ كرسامٍ توضيحي، في عام 1924، تم التحقيق مع ساندري وحُبس في دارٍ لرعاية المسنين في روما بتهمة كونه شخصًا خطيرًا، بعد جرائم غير محددة ذات "طبيعةٍ سياسية". أُطلق سراحه وعاد إلى ميلانو في فبراير 1926، واستأنف نشاطه الفني، ولكن بعد بضعة أشهر، تم احتجازه مرةً أخرى في عيادةٍ في تورو ثم في أفوري، ثم بعد وفاة والدته، قضى عامين في مستشفى مومبيلو للأمراض النفسية في ليمبياتي (MB). بمجرد إطلاق سراحه، انتقل إلى سيريانو لاغيتو، لكن توازنه العقلي أصبح الآن في خطرٍ وكان كثيرًا ما يعود إلى مستشفى للأمراض العقلية. وحيدًا تمامًا، ترك شهادته عن الحياة في العديد من الصفحات والأوراق المكتوبة التي رسم عليها وجوه من حوله. رسوماته لنزلاء المصح - والتي يُمكن الاستمتاع بمشاهدة العديد منها في قصر باوري - تُبرز، بعلامة فنانٍ متكامل وموهوب، شخصياتٍ إنسانية متنوعة، تعيش على هامش المجتمع، ولكنها دائمًا ما تكون شاعرية. تتميز رسومات ساندري بجودتها العالية من الناحية الأسلوبية، حيث تتمتع بالقدرة على التأثير، وسرد قصص أشخاص حقيقيين، موصوفين بكل تعقيداتهم.
وكانت صور نزلاء ملجأ مومبيلو أيضًا موضوعًا مميزًا رينو فيراريدخل فيراري مصحة نفسية إثر تجربته المؤلمة خلال مذبحة كيفالونيا. بتشجيع من الطبيب، بدأ الرسم. قضى الفنان ساعات مع المحتضرين، محاولًا التقاط صورهم، كما في أعمال السلسلة. سكرة, لحظة العبور بين الحياة والموت. أيضًا تشارلز زينيلي (١٩١٦-١٩٧٤)، أحد أشهر مؤلفي الساحة الإبداعية، وُلد في مصحة نفسية، ووجد في الفن وسيلة تواصل استثنائية. بفضل قرب الطبيب النفسي فيتورينو أندريولي وراحته، أنتج زينيلي أعمالًا ذات طابع أسلوبي لا لبس فيه، تُعرف اليوم بأنها من أكثر التعبيرات إثارة للاهتمام فيالفن الوحشي.
تم الانتهاء من المراجعة من خلال التركيز على نقطتين: بيتر جيزاردي (1906-1986) طبعة إدوارد فراكيلي (١٩٣٣-١٩٩٥). الأول، ابن السهل الكبير الذي يجتازه نهر بو، يُقارن غالبًا بأنتونيو ليغابوي. لكن لوحاته لا تروي حياة الحقول، ولا مناظر الباسا الطبيعية، ولا البيئات الغريبة التي تسكنها الوحوش البرية، بل تُصوّر نساء القرية الجميلات بأسلوب يكشف عن لمسات بدائية غير متوقعة، وبلوحة ألوان لا متناهية من درجات الرمادي. أما الثاني، المولود في تريميزو على بحيرة كومو، فقد خطى خطواته الأولى في الحركة غير الرسمية، مع لمحات أقرب إلى طبيعية مورلوتي. بسبب هشاشة نفسية شديدة، دخل فراكيلي مصحة نفسية وهجر الفن لفترة. كان لقاء اثنين من هواة الجمع الشباب الذين وقعوا في حب لوحاته ودعموه هو ما دفعه للعودة إلى الرسم. تتميز أعماله بحكمة تركيبية وتوازن دقيق دائمًا. ينتقل فراكيلي من إبداعات نابضة بالحياة وعلامة مليئة بالتوتر إلى أعمال يبدو فيها أن النظام والصمت يسودان. ساعته هي لوحة من الضوء والأصفر النابض بالحياة والوردي الحالم، وهي النتيجة الحتمية تقريبًا للتحرر الداخلي والوعي الجديد والأمل العميق.
