По случаю столетия со дня смерти Амедео Модильяни, Музей Альбертины посвящает большую выставку этому выдающемуся художнику XNUMX-го века. Это первая выставка, контекстуализирующая его скульптуры, рисунки и картины в самом сердце того, что называют «примитивистской революцией», сопоставляя Модильяни с ведущими художниками современного парижского авангарда, от Пабло Пикассо и Константина Бранкузи до Андре Дерена. «Примитивизм» рассматривается как термин, обозначающий стиль и эпоху, аналогичный таким терминам, как «импрессионизм» или «фовизм»., независимо от того, часто ли это было высокое искусство монархий, от кхмерского народа до африканских королевств и племен, которое предлагало источник вдохновения для западного искусства в форме этих фантастических произведений. Во всем творчестве Модильяни можно наблюдать влияние искусства различных мировых культур, с которым он столкнулся молодым художником в Лувре и в новом этнографическом музее по прибытии в столицу искусств Парижа и от формального сведения которого к существенному он был глубоко впечатлен. Более восьмидесяти работ Амедео Модильяни прослеживают развитие этого новаторского аутсайдера и артистического индивидуалиста. Подобно Пикассо, Бранкузи или Андре Дерену, Модильяни стремился преодолеть традиционные академические нормы через примитивизм. Каждый из этих художников искал и восхищался упрощением формы, ее абстракцией и стилизацией в культуре другой первобытной цивилизации.
Хотя Модильяни не очень повезло в личной жизни, он стал одним из самых важных художников в истории, чьи картины сегодня продаются за сотни миллионов. Впечатляющая экспозиция из более чем 120 картин, скульптур и рисунков итальянцев, окутанных мифами, перенесет вас в Париж начала XNUMX-го века: место рождения современной живописи.
Эта выдающаяся выставка представляет творчество художника в невиданной прежде целостной форме: его рисунки, скульптуры и картины представлены здесь одновременно. Художественные жанры не были освещены отдельно, но их можно рассматривать в одном контексте и в отношении друг к другу: таким образом, музей Альбертина еще раз реализует принцип неделимости художественного, лежащий в основе всех крупных выставок последние 20 лет. Выставка выходит за рамки простой монографической ретроспективы, поскольку она посвящена месту Модильяни в космосе с так называемыми «примитивистскими» влияниями. в сердце парижской художественной сцены начала ХХ века. Эта крупная выставка показывает, как Модильяни был очарован африканским искусством, 4.000-летними скульптурами с Киклад и даже кхмерским искусством Камбоджи. Как и в случае с Пикассо, Дереном и Бранкузи, эти влияния слились со скульптурами, картинами и рисунками Модильяни. Впервые в Австрии представлены важные произведения из самых известных музеев мира и частных коллекций с трех континентов, от США до Сингапура, от Великобритании до России. Наиболее важные вклады поступили из Музея Пикассо в Париже и коллекции Йонаса Неттера., который был одним из первых коллекционеров Модильяни еще при жизни
Альбертина помещает художника в контекст экстраординарного круга художников-авангардистов и, прежде всего, в окружение Пабло Пикассо. Куратор выставки, искусствовед Марк Рестеллини. – всемирно признанный специалист по Амедео Модильяни и автор каталога-резоне, который будет выпущен в следующем году, – говорит о революции пластических, визуальных и символических влияний. Эта революция стала результатом встречи с древними и неевропейскими предметами из области искусства и археологии, которые в то время были все более доступными в музеях и на рынке. Оно поразило Модильяни не меньше, чем его коллег (Пабло Пикассо, Константина Бранкузи, Андре Дерена и др.) и отразилось в изменении форм, тел, идей и чувств, выраженных в их произведениях. в отличие от своих современников, для которых Великая война 4-1914 годов была цезурой, творчество Модильяни было отмечено этой революцией вплоть до его смерти в 1918 году. Этот взгляд на творчество Модильяни и его отношения с другими художниками уводит нас от драматической истории, которая часто вспоминают: о молодом художнике из Ливорно, который заболел плевритом в возрасте одиннадцати лет, затем брюшным тифом в 1920 году и всю жизнь страдал от хронического туберкулеза - болезни, которая в конце концов убила его в 1898 году в возрасте 1920 лет. Его молодая невеста, Жанна Эбютерн, мать его дочери Жанны, беременная во второй раз на восьмом месяце, через два дня покончила с собой.
С выставкой «Модильяни — Примитивистская революция» Альбертина проливает новый свет на художника: просвещенный, вдохновленный и окруженный необычайным кругом талантливых живописцев и художников, он внес неоценимый и очень индивидуальный вклад в историю искусства, сумев построить мост между древностью и современностью, а также между самими разными художественными жанрами.
