Поделиться

Duino Elegies: поэзия Рильке в групповой выставке, посвященной 150-летнему периоду искусства.

Duino Elegies: поэзия Рильке в групповой выставке, посвященной 150-летнему периоду искусства.

Чтобы обеспечить безопасность сотрудников, художников и публики, Гагосян временно закрыл свои галереи по всему миру из-за вспышки COVID-19.

Duino Elegies предлагается как коллективная выставка, которая прослеживает резонанс поэзии Райнера Марии Рильке в произведениях искусства, охватывающих последние 150 лет.

В 1912 году принцесса Мария фон Турн-унд-Таксис пригласила Рильке остановиться в Кастелло-ди-Дуино, крепости к северу от Триеста, Италия. Там, стоя на вершине утеса с видом на Адриатическое море, он утверждал, что услышал следующую строчку: «Кто, если бы я закричал, услышал бы меня среди ангельских приказов?» В конце концов Рильке использовал эти слова, чтобы открыть Duino Elegies, сборник 1923 года из десяти глубоко религиозных метафизических стихотворений. Элегии, связанные с взаимодействием страдания и красоты в человеческом существовании, также проецируют обнадеживающее видение более мирного мира.

Двумя десятилетиями ранее Рильке переехал в Париж, чтобы написать монографию об Огюсте Родене, положив начало сложной, но прочной дружбе между двумя мужчинами. Рильке преклонялся перед способностью скульптора переводить образное чувство в фигуру, примером чего является большой бронзовый трагик Родена «Муза» (1896). Первоначально задуманная семью годами ранее для памятника Виктору Гюго, в котором муза, восседающая над французским литературным гигантом, шепчет ему вдохновение, Трагическая муза представлена ​​здесь как единая фигура, вызывающая острый пафос, соответствующий символической идентичности предмет.

В 60-х годах молодой Ансельм Кифер взял в руки копию монографии Рильке о Родене, что стало его первым знакомством с обеими их работами. Вызывающая воспоминания проза Рильке позволила Киферу в полной мере оценить работу французского скульптора, чей натуралистический подход и склонность к монументальности сделали его одним из самых устойчивых источников вдохновения Кифера. В двух сокровенных книгах художников 1974 года и серии чувственных акварелей Кифер представляет медитативные и духовные сцены, демонстрирующие его давнее увлечение как скульптором, так и поэтом.

Рожденный впервые в 1893 году, Бамбино Эбрео Медардо Россо (еврейский мальчик) стал одним из самых любимых мотивов поздней карьеры художника. Стремясь изобразить сложные эмоции в чертах лица ребенка, Россо несколько раз воссоздавал и переделывал печальный портрет-бюст для многочисленных выставок и личных подарков. На выставке представлена ​​версия «Еврейского ребенка» 1920–25 годов, выполненная из гипса с восковой поверхностью. Россо использовал воск — обычно в качестве подготовительного средства — в качестве отделки, используя его смертоносные коннотации непостоянства и разложения, а также его приближение к теплу и нежности человеческой плоти — импульс, родственный собственным размышлениям Рильке о мимолетных моментах контакта с человечеством. с переходами, возвышенной красотой.

Вспоминая свое формирующее воспитание, Сай Твомбли писал: «Было невозможно уйти из колледжа Блэк-Маунтин и не полюбить Рильке». Создавая прямую и сильную связь с Элегиями, картина Твомбли Дуино (1967) объединяет геометрические исследования художника с его постоянным интересом к литературе. Чтобы создать этот «рисунок на доске» — одну из группы работ, призванных воспроизвести школьную стену, — Твомбли нацарапал, стер и снова ввел название титульного замка Рильке белым восковым мелком на темно-сером фоне масляной краски, изображая акт письма как художественный жест сам по себе.

Сай Твомбли «Дуино» (1967) © Фонд Сая Твомбли. Фото: Роб МакКивер

Для этой выставки Эдмунд де Ваал создал новую работу в диалоге с картиной Твомбли, используя керамическую среду, чтобы импровизировать на рукописных холстах, характерных для более раннего художника. Диптих «Элегии» (2020 г.) выполнен из брашированной каолиновой глины на паре деревянных панелей; на этих меловых поверхностях де Вааль рисует литературные фрагменты графитными и масляными палочками, частично размазывая и перезаписывая их, чтобы имитировать изменчивость наблюдения. Графическая скульптура Де Ваала со спиральным шрифтом и бледным фоном выглядит как эстетическая противоположность и творческая дань Дуино Твомбли.

На выставке также будут представлены работы Бальтюса, Поля Сезанна, Эдмунда де Ваала, Ансельма Кифера, Огюста Родена, Медардо Россо и Сая Твомбли и других.

DUINO ELEGIES Гагосян Нью-Йорк

Обзор