Pemenang Hadiah Turner, Laure Prouvost menunjukkan untuk pertama kalinya salah satu proyeknya yang paling ambisius: sebuah karya seni total yang mencakup montase video sinkopasi, instalasi besar, cahaya dan suara, serta banyak gambar dan kata yang memperluas imajinasi
Laure Prouvost (Croix-Lille, Prancis, 1978), seniman Prancis pemenang Turner Prize pada tahun 2013. Di antara tokoh-tokoh paling menarik di generasinya, Prouvost menceritakan kisah-kisah kompleks dengan humor surealis, menggabungkan dalam karyanya modalitas komunikasi kontemporer yang dicirikan oleh proliferasi dan konsumsi konstan gambar.
Pameran "GDM - Pusat Pengunjung Grand Dad", dikuratori oleh Roberta Tenconi, adalah total karya seni yang menyatukan lebih dari lima belas karya - instalasi, video pada monitor dan proyeksi, pahatan dan trouvé objek - yang bersama-sama menghidupkan sebuah museum tunggal didedikasikan untuk kakek seniman, tempat bertingkat dan berkembang, di mana arsitektur dan isinya saling melengkapi. Di antara karya yang dihadirkan: If It Was (2015), Into All That Is There (2015), We Know We Are Just Pixels (2014), Grandma's Dream (2013), Before, Before (2013), The Wanderer (God First Hairdresser / Urutan Gosip) (2013), Saya Perlu Merawat Kakek Konseptual Saya (2010), Artis (2010) dan Monolog (2009).
Laure Prouvost bergerak bebas di antara sistem representasi yang berbeda, fiksi bergantian, non-sense, dunia imajiner dan mimpi di satu sisi dan realitas pengalaman sehari-hari dan sensasi manusia di sisi lain. Proyek-proyeknya menggabungkan estetika naif dan bric-à-brac, objek biasa, instalasi labirin, dan arsitektur yang tidak stabil dengan penggunaan teknologi yang rumit.
Dalam videonya, dia bermain dengan kode ekspresif musik pop, budaya massa, sinema, dan web, menggunakan gambar yang meluap-luap dan beralih ke kata-kata tertulis dan pengeditan hingar bingar untuk mengubah alur cerita yang normal. Sementara penggunaan suara dan interaksi langsung dengan penonton – yang sering dipertanyakan dan sering diajak beraksi – mematahkan jarak konvensional antara penonton dan fiksi sinematografi. Pengunjung, terpanggil untuk bergerak, menyentuh, menari, dan menikmati makanan, terlibat dengan semua indera dan diundang untuk memperluas batas imajinasi dan realitas visualnya.
Tema bahasa adalah inti dari karya-karya Laure Prouvost. Sang seniman sering mengubah dan mempertanyakan arti kata-kata, mengadaptasi teks menjadi gambar, mengubah film menjadi pahatan, hingga menimbulkan kebingungan linguistik – bahkan melalui terjemahan yang terhuyung-huyung dari sang ibu lidah Prancis ke Inggris, sebuah idiom berasimilasi selama lebih dari delapan belas tahun dihabiskan di London.
Saya selalu berurusan dengan bahasa. Tinggal di Inggris telah membuat saya menghadapi kesalahpahaman dan kesalahpahaman dalam komunikasi. Setiap orang menciptakan visi mereka sendiri tentang berbagai hal dan terkadang visi inilah yang mendorong bahasa melampaui makna literal. (Laure Prouvost, 2012)
Dalam “GDM – Grand Dad's Visitor Center” jadwal pameran berkembang di lingkungan yang asing dan atmosfir paradoks: salon kecantikan, permukaan cermin, kamar miring dan sudut, koridor gelap dan labirin, area tempat teh ditawarkan, dan area karaoke. Pameran ini mengganti lampu dan suara, gambar dan kata-kata tertulis, saat-saat hening dan kontemplasi dengan saat-saat euforia, dalam perjalanan menggoda yang menyelimuti pengunjung dan membutuhkan partisipasi penuhnya.
Proyek ini terinspirasi oleh kisah dugaan kakek Laure Prouvost, seorang seniman konseptual yang produktif dan teman dekat seniman terkenal Jerman Kurt Schwitters, yang menggali terowongan panjang antara studionya dan Afrika, suatu hari tidak pernah kembali, meninggalkan istrinya – nenek artis – satu-satunya penjaga karya-karyanya. Secara khusus, ide Visitor Center dimulai pada tahun 2013 dengan instalasi video Wantee, yang menampilkan beberapa patung yang dibuat oleh kakeknya, namun kini diubah menjadi benda-benda rumah tangga. Pembangunan Visitor Center juga mengacu pada refleksi yang lebih luas tentang makna museum sebagai tempat yang didedikasikan untuk konservasi karya dan transmisinya ke masa depan. Dalam video If It Was (2015) Prouvost mempertanyakan konvensinya: bayangkan sebuah tempat menari dan bernyanyi, di mana pengunjung disambut hangat dengan ciuman, bisa melakukan Zumba dan membelai karya. Ini adalah tempat di mana masa lalu, dengan saat-saat gelap dan berdebu, memiliki makna di masa kini dan masa depan, dan di mana publik dibawa "melalui terowongan sejarah" ke "tempat lain".
Salah satu karya paling signifikan yang dipamerkan adalah The Wanderer (God First Hairdresser / Gossip Sequence) (2013), sebuah instalasi yang secara akurat mereproduksi rangkaian toko penata rambut dan dapat diakses untuk menonton video dengan nama yang sama. Karya tersebut adalah salah satu dari tujuh bagian yang membentuk The Wanderer, sebuah proyek yang mengubah interpretasi surreal dari Metamorphoses karya Franz Kafka menjadi gambar dan pahatan yang dibuat oleh seniman Skotlandia Rory MacBeth yang menerjemahkan buku tersebut tanpa mengetahui bahasa Jerman dan tanpa bantuan kosa kata. . Versi Prouvost membuat kebingungan terjemahan menjadi ekstrim, menghidupkan narasi aneh di mana Gregor, sang protagonis, tersesat di dunia yang absurd dan benar-benar terbalik, antara bunker dan atmosfer Perang Dingin dan toko gaya rambut Afrika ibunya. .
Tema identitas juga substansial dalam asal-usul karakter sang kakek yang muncul dalam berbagai karya yang hadir di Pirelli HangarBicocca. Di antaranya, video yang menampilkan penampilan pertamanya Saya Perlu Merawat Kakek Konseptual Saya (2010), diambil di London di studio artis John Latham (1921-2006) yang telah dibantu oleh Prouvost selama beberapa tahun. Kakek juga ditampilkan dalam video The Artist (2010), Wantee (2013) dan Grandma's Dream (2013) – yang terakhir ditampilkan di dalam kamar tidur Nenek, tempat merah muda yang fantastis di mana lebih mudah untuk bermimpi.
Laure Prouvost (Croix-Lille, Prancis, 1978), tinggal dan bekerja antara Antwerp dan London. Dia lulus pada tahun 2002 dari Central St Martins College of Art dan pada tahun 2010 dari Goldsmith College, London. Sejak 2003 ia mengarahkan selama sepuluh tahun tank.tv, sebuah platform online untuk video seni. Pemenang Turner Prize dan Max Mara Art Prize for Women tahun 2013, telah berpameran di berbagai institusi internasional antara lain: Haus der Kunst, Munich (2015); Musée départemental d'art contemporain, Rochechouart (2015); Neuer Berliner Kunstverein, Berlin (2014); Museum Baru, New York (2014); Galeri Whitechapel, London (2013); Tate Inggris, London (2013); Koleksi Maramotti, Reggio Emilia (2013); Yayasan Morra Greco, Naples (2012); The Hepworth, Wakefield (2012).
Selain pameran tunggal di Pirelli HangarBicocca, pada tahun 2016 ini berlangsung pameran dalam tiga tahap di Le Consortium, Dijon (Juni – September 2016); MMK, Frankfurt (September – November 2016); Kunstmuseum Luzern, Lucerne (Oktober 2016 – Februari 2017).
Program Pameran Pirelli HangarBicocca
“GDM – Pusat Pengunjung Grand Dad” adalah bagian dari program pameran yang disusun oleh Artistic Director Vicente Todolí untuk Pirelli HangarBicocca. Pameran Laure Prouvost disajikan di ruang Shed di mana pemrograman akan dilanjutkan dengan pameran Rosa Barba (Mei - September 2017) dan pertunjukan grup "Take Me (I'M Yours)" (Oktober 2017 - Februari 2018). Pameran “Situasi” oleh Kishio Suga (30 September 2016 – 29 Januari 2017) disajikan secara bersamaan di ruang Navate, sementara pameran mendatang termasuk Miroslaw Balka (Maret – Juli 2017), Lucio Fontana (September 2017 – Januari 2018), Matt Mullican (Februari – Juli 2018).
