saham

Milan, warnai sebagai "fil rouge" untuk Freedenthal, Roeth, Sims

Ruth Ann Fredenthal (Detroit), Winston Roeth (Chicago, 1945) Phil Sims (Richmond, 1940) tiga eksponen seni colorist Amerika yang paling penting dan mempesona adalah protagonis dari pameran berikutnya di Galeri Osart di Milan berjudul Color as Attitude .

Milan, warnai sebagai "fil rouge" untuk Freedenthal, Roeth, Sims

Pameran kolektif "Warna sebagai Sikap", yang dikuratori oleh Alberto Zanchetta, dijadwalkan dari 28 September hingga 15 November 2017 di Galeri Osart di Milan, melalui pemilihan sembilan karya yang cermat - baik sejarah maupun terkini - bertujuan untuk meningkatkan jalur gambar oleh tiga seniman besar Amerika seperti Ruth Ann Fredenthal, Winston Roeth dan Phil Sims.

Warna tentu menjadi benang merah yang mengikat ketiga seniman yang seolah melukis lukisan monokromatik hanya pada pandangan pertama. Ini adalah karya-karya yang dicirikan oleh ekspresi kontemporer radikal, yang memisahkannya dari produksi minimalis dan monokromatik serta intelektualisme dingin para konseptualis. Yang paling menarik baginya adalah teknik dan kesan yang mereka buat pada penonton. Permukaan yang dicat sepertinya menghilang dan membuka penglihatan akan ruang yang tidak terbatas berkat banyaknya glasir.

Dalam karya Ruth Ann Fredenthal, misalnya, tiga atau empat warna digunakan yang didistribusikan di berbagai bagian pendukung gambar. Permukaan dianimasikan dengan sedikit variasi warna dan garis bergelombang, hampir tidak terlihat oleh mata telanjang.

Pencariannya untuk mikro-nada warna murni, dan hubungan mereka yang halus namun rumit, selalu menjadi tema sentral produksinya.

Teknik yang digunakannya sangat ilmiah: dimulai dengan pemilihan format, bujur sangkar dan linen, linen asal Belgia yang biasa digunakan oleh para pemulih untuk menutupi karya kuno, hingga penerapan warna.

Hasil akhirnya luar biasa. Permukaan yang dicat, yang diberi banyak lapisan warna, tampak menghilang dan membuka penglihatan ke ruang tak terbatas seperti yang dinyatakan oleh Giuseppe Panza dalam Memories of a collector, salah satu pengagum pertama lukisan Ruth Ann Fredenthal.

Jadi teknik bergambar Phil Sims melibatkan penerapan berbagai lapisan cat, biasanya antara empat puluh dan enam puluh, untuk menutupi seluruh permukaan kanvas dengan sapuan kuas horizontal dan vertikal.

Salah satu kualitas dari teknik menggambar Phil Sims adalah, lapis demi lapis, warna mengambil dan melepaskan luminositas yang unik. Berkat kepekaan bawaan dan tekniknya yang akurat, hasil akhirnya luar biasa: warna akhir dibuat dengan menjumlahkan berbagai sapuan kuas, menyaring hingga ke permukaan.

Winston Roeth melukis panel monokromatik atau dua warna yang sering digabungkan untuk membentuk satu instalasi. Bekerja dengan pigmen mentah dan tempera, ia menciptakan permukaan buram yang padat, terkadang mengecat garis luarnya dengan warna yang kontras.

Roeth bermain dengan kombinasi garis yang berbeda untuk mengeksplorasi pengaruhnya terhadap persepsi manusia.

Fenomenologi warna, cahaya, dan ruang mewakili tema sentral dari praktik bergambar Roeth.

Setelah bertahun-tahun menjelajahi cahaya dan warna, dia mengembangkan teknik yang tepat. Dengan menggunakan kuas, ia mengoleskan pigmen murni, lapis demi lapis, mencampurnya dengan air dan emulsi poliuretan, hingga seluruh permukaan kanvas tertutup. Semua usahanya dipusatkan untuk mencoba menemukan saturasi warna yang tepat, sehingga cahaya murni terpancar dari pigmen.

Ruth Ann Fredenthal. Catatan biografi

Ruth Ann Fredenthal lahir di Detroit, Michigan.

Putri seniman, dia menggambar dan melukis binatang sebagai seorang anak, terkadang dalam bentuk abstrak, dan memutuskan untuk menjadi pelukis pada usia tiga tahun.

Pendidikan seninya memiliki selingan singkat di Institut Museum Philadelphia dan Sekolah Musim Panas Yale Norfolk, tetapi pelatihan aslinya berlangsung di Universitas Bennington, di bawah naungan Paul Feeley, yang dia anggap sebagai satu-satunya seniman yang masih hidup yang telah memengaruhinya.

Setelah lulus dari Bennington College, dia memenangkan beasiswa bergengsi Fulbright untuk melukis dan pergi ke Florence, di mana dia tinggal selama satu tahun. Dia kemudian kembali ke New York. 

Bertekad untuk melanjutkan tradisi besar lukisan cat minyak, sang seniman menggunakan semua teknik yang berkaitan dengan disiplin bergambar ini.

Dia saat ini tinggal dan bekerja di New York.

 
Winston Roeth. Catatan biografi

Winston Roeth lahir pada tahun 1945 di Chicago.

Ia belajar di Universitas Illinois dan New Mexico, kemudian di Royal College of Art di London.

Produksi artis dimulai pada tahun XNUMX-an dan dimulai dari penyelidikan persepsi warna. Selama sepuluh tahun ia telah mengadakan banyak pameran tunggal di Stark Gallery New York, yang lainnya telah diresmikan di kota-kota Basel, London, Hamburg, Gothenburg, Sydney, Palma de Mallorca, Frankfurt, Santa Fe.

Ada banyak kolaborasi dengan instalasi koreografi dan teater. Ia juga pernah melakukan kegiatan mengajar baik di Chicago maupun di New York.

Tinggal dan bekerja di Beacon, AS.

 

Phil Sims. Catatan biografi

Phil Sims lahir pada tahun 1940 di Richmond, California.

Sebelum mendedikasikan dirinya untuk melukis, Sims bekerja sebagai pembuat tembikar dan membuat karya di bidang keramik.

Pada 60-an, dia mendaftar di Institut Seni San Francisco. Saat ini, ia dianggap sebagai salah satu pelukis pewarna terbesar di dunia.

Di awal pelatihan artistiknya, ia mempelajari penggunaan warna oleh seniman Ekspresionis Abstrak, selalu lebih memperhatikan lukisan Eropa.

Karier artistiknya awalnya terkait dengan kelompok Pelukis Radikal. Namun, pada tahun 1984, setelah pameran yang dikuratori oleh Thomas Krens di Museum Seni Universitas Williams di Massachusetts, grup tersebut memutuskan untuk bubar dan setiap seniman mengikuti jalur penelitian artistik yang lebih otonom dan pribadi.

Saat ini, Sims tinggal dan bekerja di Amerika Serikat, tetapi sering berpameran di Eropa, baik di ruang publik maupun di galeri pribadi.

Gambar: Winston Roeth, Lukisan Potret, 2012-2015, pigmen Kremer dan dispersi poliuretan pada panel aluminium Dibond. 101,6 x 76,2. Ph Bruno Bani. Galeri milik Osart, Milan

Tinjau