Pameran yang dinantikan dan diproduksi oleh Golinelli Foundation, dirancang oleh Giovanni Carrada bekerja sama dengan Gilberto Corbellini dan dikuratori oleh Carrada sendiri dan Cristina Perrella, dibuka pada 18 September. Acara ini melihat kolaborasi dariInstitusi Museum Bologna | MAMbo – Museum Seni Modern Bologna yang diselenggarakan mulai 18 September hingga 22 November 2015.
Melalui pandangan ganda sains dan seni, pameran ini menawarkan jalur eksplorasi pada salah satu tema yang selalu menjadi pusat refleksi manusia. Judul mengacu pada "derajat kebebasan" dari perilaku kita. Karena kebebasan adalah tentang keputusan, dan ini dibuat oleh otak kita, subjek sebenarnya dari eksposisi ini adalah pikiran manusia itu sendiri. Proses pengambilan keputusan pikiran dipelajari oleh sains tetapi juga diselidiki oleh banyak seniman yang, seperti ilmuwan, mencari jawaban atas pertanyaan yang sama.
PARA ARTIS DI TAMPILAN
Halil Altindere, Vanessa Beecroft, Cao Fei, Igor Grubic, Susan Hiller, Tehching Hsieh, Dr. Lakra, Ryan McGinley, Pietro Ruffo, Bob dan Roberta Smith, Ryan Trecartin, Nasan Tur.
ENAM BAGIAN PAMERAN
Masing-masing dari enam bagian di mana pameran dibagi mengusulkan tema dan mengeksplorasinya secara multidisiplin: melalui video pendek dengan cerita yang mewujudkan sudut pandang dan penemuan sains, dengan karya seni dan pameran ilmiah, yang mereka juga menawarkan pengalaman interaktif.
BAGAIMANA JIKA KEBEBASAN APAKAH ITU ILUSI?
Pengaruh sosial mengkondisikan pilihan dan perilaku kita. Eksperimen ahli saraf Benjamin Libet tampaknya menunjukkan bahwa otak telah memutuskan untuk kita bahkan sebelum kita menyadarinya.
Mendukung olahraga, mode, kebiasaan, takhayul, indoktrinasi politik, dan segala macam konformitas menunjukkan betapa manusia sangat mudah dipengaruhi. Namun, ada orang yang lebih bebas dari yang lain.
DUA OTAK
Pikiran adalah produk dari aktivitas dua sistem serebral: satu intuitif dan tidak disengaja, otomatis dan sangat cepat, yang tidak pernah berhenti dan tidak pernah lelah, mampu melakukan hampir semua hal; yang lain, di sisi lain, sadar dan bijaksana, sukarela dan berpandangan jauh ke depan, tetapi jauh lebih lambat, hanya mampu melakukan satu hal pada satu waktu. Dan terutama pada "otak" kedua inilah "derajat kebebasan" kita bergantung.
BEBAS ANDA MENJADI
Jika kebebasan berarti menjalani hidup sesuai dengan ide-idenya sendiri, maka konsep kebebasan itu sendiri dievaluasi pertama-tama berdasarkan kuantitas dan kualitas ide-ide yang dapat direnungkan yang terbentuk terutama di usia - remaja dan pemuda awal - di mana otak mereorganisasi dirinya secara mendalam. Di usia ini, pengalaman membentuk otak, memberi kita kesempatan untuk memutuskan siapa diri kita, apa yang akan kita lakukan dan pikirkan selama sisa hidup kita.
KEBEBASAN ATAU KANDANG DIGITAL?
Teknologi digital memberi kita lebih banyak kemungkinan, baik secara pribadi maupun sosial, tetapi mungkin ada harga yang harus dibayar. Sebenarnya, bagaimana otak kita berkembang bergantung pada bagaimana kita menggunakannya. "Prostesis digital" dari pikiran juga dapat mengalihkan perhatian kita, menempatkan kita dalam krisis, menyia-nyiakan perhatian kita, memiskinkan pikiran dan ingatan, dan melemahkan kemampuan kita untuk mengikuti penalaran dengan menurunkan derajat kebebasan kita. Kecuali jika Anda belajar menggunakannya dengan lebih baik.
SENI, ILMU DAN KEBEBASAN
Ada analogi yang luar biasa antara usaha ilmiah dan seni, khususnya modern dan kontemporer. Penolakan otoritas, penemuan apa yang tersembunyi di balik penampilan, penelitian berkelanjutan, pengejaran keunggulan, orisinalitas, kreativitas, dan kebebasan yang menguasai komunitas mereka menjadikan mereka "sekolah kebebasan" yang nyata.
KEBEBASAN ADALAH KONDISI KEBEBASAN
Kebebasan sosial dan politik adalah syarat penting untuk pengembangan kebebasan pada tingkat pribadi.
Tanpa ini, media, internet, ilmu pengetahuan, pengajaran, ekspresi orang dan semua rangsangan yang dapat diterima dari lingkungan tidak bebas. Demokrasi membutuhkan "pemeliharaan" yang terus-menerus dan hati-hati dalam semua mekanisme yang dalam masyarakat berkontribusi untuk memberi kita lebih banyak "derajat kebebasan" pada tingkat mental. Sains mendukung kebenaran kuno: kita benar-benar bebas hanya dengan syarat setiap orang bebas. Jika ada di antara kita yang tidak bebas, mungkin kita juga tidak begitu bebas.
RUTE KUNJUNGAN MELALUI KARYA
Pameran dibuka di bawah panji perkawinan antara musik dan kebebasan: dalam instalasi oleh seniman Amerika Susan Hiller Pikiran itu gratis (Pikiran bebas), lebih dari 100 lagu populer tersedia untuk umum, menyerukan ekspresi kebebasan pribadi, kesadaran sosial dan politik, dan penentuan nasib sendiri; arsip yang terlihat, terdengar dan interaktif yang mengacu pada memori historis dan etis. Penonton diundang untuk memilih lagu untuk didengarkan dan terlibat dalam resonansi yang tidak terduga.
Di bagian "Bagaimana jika kebebasan adalah ilusi?” tema tentang pengaruh mode, periklanan, kebiasaan, dan takhayul terhadap pilihan dan perilaku kita dibahas. Ada karya oleh Vanessa Becroft dan seniman Meksiko dan seniman tato Dr Lakra (Jeronimo López Ramirez); yang pertama selalu tercermin pada hubungan tubuh/masyarakat dengan kinerja yang darinya muncul kecenderungan orang untuk menyesuaikan diri, untuk mengenali diri mereka dalam seragam resmi atau "tidak resmi" seperti pakaian atau aksesori fesyen kelas atas. Dr Lakra malah akan membuat gambar dinding spesifik lokasi, berfokus pada gambar yang berkaitan dengan takhayul, pemujaan agama, simbol esoteris, rangsangan dan sugesti yang mencemari dari budaya yang berbeda.
Untuk bagian "Dua otak", pekerjaan dari Tehching Hsieh menunjukkan bagaimana mungkin untuk menentang otomatisme yang dipaksakan oleh siklus biologis dengan memaksakan aturan sederhana namun kejam selama satu tahun: tanpa membedakan antara siang dan malam, seniman menetapkan sendiri tugas untuk mencap kartu waktu setiap jam, mengklaim miliknya pilihan merampas kebebasan diri sendiri dan secara paradoks menjalankan bentuk kebebasan ekstrim.
Bagian “Bebaskan dirimu” berfokus pada masa remaja sebagai fase perubahan yang penting, di mana untuk belajar menjadi bebas: saat bekerja Ryan McGinley anak laki-laki dan perempuan menyampaikan rasa takjub dan keterasingan mereka saat bersentuhan dengan pemandangan alam yang masih asli, protagonis muda dari video tersebut Wonderland oleh seniman Turki Halil Altindere mereka menjalani transformasi lingkungan mereka dengan kemarahan, dalam eskalasi kekerasan yang membuat mereka bertindak dengan tingkat risiko dan kecerobohan yang tinggi. Sangat muda juga para aktor video Ryan Trecartin, pembuat film Amerika, hadir di bagian ini "Kebebasan atau sangkar digital?" di mana semua kontradiksi hubungan antara kaum muda dan teknologi baru muncul.
Di bagian “Seni, sains, dan kebebasan” pentingnya sains dan seni dalam penegasan kebebasan diperkenalkan. Video dari Cao Fei itu menceritakan bagaimana, bahkan dalam konteks standar seperti pabrik, adalah mungkin untuk mengembangkan proyek kreatif. Untuk menggarisbawahi pentingnya pendidikan seni Bob dan Roberta Smith (nama samaran Patrick Brill), yang slogannya menarik perhatian pada peran seni dalam kehidupan sehari-hari; Ketika Igor Grubik memberikan kehidupan kepadanya 366 ritual pembebasan, di mana seniman Kroasia mengintervensi konteks kota dengan mengubah tatanan yang telah ditetapkan sebelumnya.
Juga Nasan Tur, di bagian "Kebebasan adalah syarat untuk kebebasan”, mengajak publik untuk menjalankan kebebasan dengan menyediakan alat yang diperlukan: miliknya sendiri ransel mereka adalah kit lengkap untuk melakukan tindakan seperti memasak, memprotes, berbicara di depan umum, dan dapat dipinjam secara bebas oleh pengunjung.
Proyek artis menutup pameran Peter Ruffo dari judul Para pengkhianat kebebasan: enam filsuf yang berurusan dengan konsep kebebasan digambarkan dengan pensil dengan wajah mereka diserang oleh capung yang diukir di atas kertas.
Pameran ini juga akan menjadi penghargaan bagi kota Bologna, karena pameran ini secara luar biasa memamerkan salah satu dokumen paling penting dari Arsip Negara: Liber Paradisus, berisi teks undang-undang yang dikeluarkan pada tahun 1257 oleh Pemerintah Kota Bologna yang memproklamirkan penghapusan perbudakan dan pembebasan budak.
LAYANAN PENDIDIKAN
Selama pameran, banyak kunjungan dan lokakarya animasi akan ditawarkan ke sekolah-sekolah dari semua tingkatan. Suara, ruang, warna, tubuh, dan kata: lima tema utama untuk diselidiki dan ditolak melalui pandangan seniman dan ilmuwan, selalu di bawah panji kebebasan berekspresi. Ruang-ruang Departemen Pendidikan MAmbo akan diatur secara khusus untuk memungkinkan semua peserta memiliki pengalaman langsung dan menarik di mana mereka dapat bereksperimen dengan sains dan seni sebagai tempat pelatihan kreatif untuk keraguan dan kebebasan. Program kaya tur berpemandu dan pertemuan mendalam yang ditujukan untuk orang dewasa dan keluarga juga akan diselenggarakan.
Kolaborasi antara Golinelli Foundation dan Bologna Museums Institution | MAMbo – Museum Seni Modern Bologna lahir dari niat bersama untuk meningkatkan tema hubungan antara seni dan sains, dan melihat kedua institusi bekerja sama untuk mempromosikan pengetahuan dan budaya di kalangan generasi muda.
Jam: Selasa, Rabu dan Jumat h. 12-18; Kamis, Sabtu, Minggu dan hari libur h. 12-20; tutup pada hari Senin
Penerimaan: 6 euro (penuh); 4 euro (dikurangi); gratis untuk sekolah, dengan reservasi di sekretariat penyelenggara info@artescienzaeconoscenza.it
Info: www.artescienzaeconoscenza.it; www.mambo-bologna.org
PAMERAN YAYASAN GOLINELLI
Sejak 2010, Golinelli Foundation telah menyusun dan memproduksi di berbagai tempat, dari Palazzo Re Enzo hingga Milan Triennale, sebuah program pameran yang menyelidiki tema-tema besar kehidupan kita, menggabungkan karya seniman kontemporer dengan pameran yang menceritakan beberapa hal yang paling menarik. hasil ilmu pengetahuan saat ini.
«Refleksi budaya ini, yang menggabungkan seni dengan sains – jelas Marino Golinelli, presiden Yayasan yang menyandang namanya – berasal dari proses yang kami mulai dengan ketat sejak tahun 2007 dan yang kemudian menemukan sublimasi dalam format pameran, masih dianggap sebagai referensi asli dan tiada bandingnya di Italia dan Eropa». Idenya adalah untuk menawarkan kepada pengunjung kemungkinan untuk melihat hal yang sama dengan menggabungkan hasil penelitian seniman dan penelitian ilmuwan, sehingga dia dapat melihat dan memahami lebih banyak, mengintegrasikan berbagai kecerdasan pikiran kita.
«Pameran adalah bagian dari salah satu dari enam bidang proyek Yayasan Golinelli: Seni, Sains, dan Pengetahuan - lanjut Golinelli. Mereka adalah salah satu dari banyak alat yang telah kami gunakan selama hampir tiga puluh tahun untuk membantu mendidik generasi baru tentang pengetahuan. Pameran ini, khususnya, mengalami kebetulan yang menguntungkan: akan diresmikan hampir bersamaan dengan pembukaan Golinelli Opificio (pusat pengetahuan dan budaya seluas 9.000 mXNUMX yang diciptakan oleh Golinelli Foundation di Bologna). Opificio – dia menyimpulkan – akan menjadi tempat untuk “terbuka” dan karena itu pikiran bebas. Dalam pengertian ini, pameran tersebut mewakili penghargaan kepada Opificio Golinelli, dan sebagian menunjukkan maknanya».
Pameran Seni dan Sains:
2010 – Antroposfer, bentuk kehidupan baru. Perbandingan antara seni dan sains dengan tema bentuk-bentuk kehidupan baru, yang menunjukkan bagaimana imajinasi para seniman telah melahirkan makhluk hibrida berabad-abad yang lalu dan membayangkan kemungkinan-kemungkinan yang belum pernah terjadi sebelumnya dari yang ada saat ini menjadi nyata, melalui bioteknologi dan rekayasa genetika.
2011 – Happy Tech, mesin dengan wajah manusia. Sisi positif dari hubungan antara manusia dan teknologi dieksplorasi dengan karya-karya yang diilhami oleh teknologi “pada skala manusia” yang memungkinkan, mengembangkan, dan meningkatkan kapasitas dan inspirasi manusia.
2012 – Dari nol hingga seratus, era baru kehidupan. Dia menyelidiki alasan mengapa tubuh dan pikiran kita sangat berbeda dari generasi sebelumnya, menawarkan wawasan tentang cara mengembangkan potensi mereka dengan lebih baik. Pameran itu terdiri dari lingkungan pameran, satu untuk setiap zaman keberadaan manusia.
2013 – Benzine, energi pikiran Anda. Belajar untuk mengetahui dan menghargai energi mental yang dianugerahkan kepada setiap individu, dan memahami bagaimana mereka dapat digunakan untuk menciptakan sesuatu yang baru, di bidang apa pun.
2014 – Kerakusan, seni dan ilmu rasa. Refleksi tentang hubungan antara kesenangan dan nutrisi, untuk mencari tahu mengapa rasa merupakan bahan utama dalam hidup kita, dan sangat terkait dengan lingkungan emosional.
Foto Marino Golinelli, kredit Rodolfo Giuliani/Kamera7
