Alles begann am 6. August 1932., wenn es auf die Terrasse des Hotel Excelsior am Lido projiziert wird Dr. Jekyll und Mr. Hyde von Rouben Mamoulian. Es ist der erste Film der ersten Internationalen Filmausstellung, der Biennale von Venedig. Es gibt noch keinen Wettbewerb und keinen Goldenen Löwen. Das Publikum stimmt per Referendum ab. Doch schon diese erste Ausgabe ist ein Bekenntnis zur Moderne: It Happened One Night von Frank Capra Grand Hotel von Edmund Goulding Frankenstein von James Whale Der Champ von König Vidor Über uns die Freiheit von René Clair und Werke von Regisseuren wie Ernst Lubitsch, Howard Hawks und Raoul Walsh. Greta Garbo, Clark Gable, Joan Crawford, James Cagney, Fredric March, Norma Shearer, Loretta Young und Vittorio De Sica traten auf der Leinwand auf. Mehr als 25.000 Zuschauer besuchten diese Premiere.
Geschichte bis heute (1934-2026)
1934 wurde die Veranstaltung zu einem Wettbewerb.Der Mussolini-Pokal wird ins Leben gerufen, der Vorläufer der höchsten Auszeichnung für Filme, und eine junge Katharine Hepburn erhält die Auszeichnung für die beste Leistung in Kleine FrauEs ist auch das Jahr des Skandals von Extase von Gustav Machatý, in dem Hedy Kieslerová, die später als Hedy Lamarr in Hollywood berühmt werden sollte, nackt zu sehen ist. Ab 1935 fand das Festival jährlich statt, und der Preis für Schauspieler wurde in Coppa Volpi umbenannt. 1937 wurde der Palazzo del Cinema eingeweiht, der zum zentralen Veranstaltungsort werden sollte. Marlene Dietrich sorgte auf dem Lido für großes Aufsehen; Bette Davis wurde als beste Schauspielerin ausgezeichnet, und Jean Gabin gewann mit La grande illusion. Die späten 1930er Jahre Sie verdeutlichen jedoch auch die Ambivalenz der Ausstellung gegenüber der europäischen Politikgeschichte. Der Druck des faschistischen Regimes nahm zu, und 1938 wurde der Preis verliehen. Olympia von Leni Riefenstahl und Luciano Serra Pilot von Goffredo Alessandrini, während sich das amerikanische Kino, bis dahin eine führende Rolle, von der Veranstaltung distanzierte. Es ist eines der komplexesten Kapitel im venezianischen Archiv: Das Festival begann als internationale Feier der Filmkunst, geriet aber zunehmend in den Bann der politischen Spannungen eines Europas, das auf den Krieg zusteuerte. Die Kriegsjahre unterbrachen die Kontinuität der Veranstaltung. Die Ausgaben von 1940, 1941 und 1942 wurden später als nicht existent betrachtet. Nach Kriegsausbruch Die Ausstellung wurde 1946 wiederbelebt.Die Vorführungen fanden im Cinema San Marco statt, da der Palazzo del Cinema noch immer von den Alliierten beschlagnahmt war. Es war das Nachkriegskino, das Venedig seine internationale Bedeutung zurückgab. Paisà von Roberto Rossellini, Die Terra Trema von Luchino Visconti, Tragischer Jagdhund von Giuseppe De Santis und Werke von Laurence Olivier, Fritz Lang, John Huston, David Lean, Orson Welles und Jean Cocteau. 1947 lockte das Festival 90.000 Besucher in den Innenhof des Palazzo Ducale, und 1949 kehrte es dauerhaft in den Palazzo del Cinema auf dem Lido zurück.
Aber es spielt in den Fünfzigern dass Venedig endgültig die Rolle der großen Beobachtungsstelle des Weltkinos übernimmt. 1951 wurde der Goldene Löwe in Rashomon von Akira Kurosawa Dies hat einen historischen Effekt: Das japanische Kino dringt mit Wucht in die westliche Vorstellungswelt ein. In den folgenden Jahren erscheinen weitere bedeutende japanische Filme, von Mizoguchi über Inagaki bis hin zu Kurosawa selbst. 1957 geht der Goldene Löwe an Aparajito di SAtyajit Ray öffnete ein entscheidendes Fenster zum indischen Kino. In diesen Jahren etablierte sich das Lido endgültig als Treffpunkt internationaler Stars. Marlon Brando, Brigitte Bardot, Sophia Loren, Gina Lollobrigida, Alberto Sordi, Vittorio Gassman, Silvana Mangano und Giulietta Masina traten dort auf. Sophia Loren gewann 1958 den Volpi-Pokal. Die schwarze Orchidee. Im Jahr 1959 The Great War Der Film von Mario Monicelli gewinnt den Goldenen Löwen, während das Festival weiterhin Werke von Fellini, Antonioni, Bergman, Dreyer, Bresson und den neuen europäischen Autoren präsentiert. Die Sechziger Sie gehören wohl zu den außergewöhnlichsten Epochen in der Geschichte des Festivals. Es ist der Moment, in dem das Autorenkino zur absoluten Hauptfigur wird. 1961 geht der Goldene Löwe an Letztes Jahr in Marienbad von Alain Resnais. 1962 gewann Valerio Zurlini ex aequo mit Cronaca vertraut und Andrei Tarkowski mit Ivans KindheitDann folgt eine unwiederholbare Sequenz des italienischen Kinos: Francesco Rosi mit Le mani sulla città 1963, Michelangelo Antonioni mit Il deserto rosso im Jahr 1964, Luchino Visconti mit Vage Sterne des Bären 1965 und Gillo Pontecorvo mit La Battaglia di Algeri 1966. Vier aufeinanderfolgende Goldene Löwen, die zugleich die Geschichte einer außergewöhnlichen italienischen Kultursaison erzählen. Es ist die Ära von Federico Fellini, Pier Paolo Pasolini, Bernardo Bertolucci, Marco Ferreri, Ermanno Olmi, Paolo und Vittorio Taviani, aber auch von Godard, Bergman, Dreyer, Kurosawa, Bresson, Truffaut, Polanski, Cassavetes und Buñuel. Auf dem roten Teppich und in den Theatern erscheinen Gesichter, die zu Ikonen werden sollten: Claudia Cardinale, Marcello Mastroianni und Monica Vitti. 1967 geht der Goldene Löwe an Belle de jour von Luis Buñuel. 1968 wurde der höchste Preis an Alexander Kluge verliehen für Die Künstler unter der Zirkuskuppel: ratlosDoch 1968 änderte alles. Die Proteste beeinträchtigten die Ausstellung und stellten die gesamte Struktur des Festivals in Frage. 1969 al 1979 Die Ausgaben sind nicht wettbewerbsorientiert und die Preise wurden abgeschafft. Es ist eine lange Pause, die die Krise der Kulturinstitutionen und die gesellschaftlichen Veränderungen widerspiegelt. Aber gerade in diesen Jahren… Goldener Löwe für Lebenswerk: Im Jahr 1971 wurde es zugewiesen an John Ford, im Jahr 1972 in Charlie Chaplinund begründete damit eine Tradition, die sich zu einer der renommiertesten Auszeichnungen im Weltkino entwickeln sollte.
Die Wiedergeburt erfolgt in den 1980er Jahren.Im Jahr 1980 wurde der Goldene Löwe wieder eingeführt und ex aequo an folgende Personen verliehen: Louis Malle für atlantische Stadt e John Cassavetes für GloriaCarlo Lizzanis neue Leitung stellt den internationalen Anspruch der Filmfestspiele von Venedig wieder her und führt die Sektion Mezzogiorno-Mezzanotte ein, die in der Lage ist, großartiges amerikanisches Spektakelkino auf den Lido zu bringen: Das Imperium schlägt zurück, I predatori dell'arca perduta, NA, Die Tore des Himmels e PoltergeistVenedig beweist damit, dass es sowohl ein Autorenfilmfestival als auch ein großes Volksfest sein kann. 1981 ereignete sich ein weiterer historischer Moment: Margarete von Trotta wird als erste Frau den Goldenen Löwen gewinnen, Jahrelange Führung1982 gewann Wim Wenders mit Der Stand der DingeVenedig trug unterdessen dazu bei, Autoren wie Emir Kusturica, Peter Greenaway und Nanni Moretti bekannt zu machen. 1983 geht der Goldene Löwe an Jean-Luc Godard für Vorname Carmen; 1985 an Agnès Varda für Ohne Dach über dem Kopf und ohne Gesetz1986 war Eric Rohmer an der Reihe mit Der grüne Strahl. Die 1980er Jahre sind auch das Jahrzehnt der Filme, die im kollektiven Gedächtnis geblieben sind: Zelig von Woody Allen Und das Schiff fährt von Fellini Blade Runner von Ridley Scott Es war einmal in Amerika von Sergio Leone. 1988 kommt Martin Scorsese mit Die letzte Versuchung Christi, begleitet von heftigen religiösen und politischen Kontroversen. Im selben Jahr machte Pedro Almodóvar einem internationalen Publikum bekannt mit Frauen am Rande des Nervenzusammenbruchs, Während die Der Goldene Löwe geht an Ermanno Olmi für Die Legende vom heiligen Trinker. 1989 war dann Krzysztof Kieślowski an der Reihe mit dem Zehn Gebote und den Goldenen Löwen an Hou Hsiao-hsien für Stadt der Sorgen.
Die neunziger Jahre Sie bringen noch mehr internationales Star-Flair auf den Lido. Unter der Leitung von Gillo Pontecorvo will das Festival wieder zur „Hauptstadt der Filmemacher“ werden und große Regisseure und Stars zurück nach Venedig holen. Jack Nicholson, Harrison Ford, Bruce Willis, Kevin Costner, Mel Gibson, Nicole Kidman, Tom Hanks und Denzel Washington werden erwartet. Mit dem Golden Lions Award für das Lebenswerk werden Persönlichkeiten wie Dustin Hoffman, Al Pacino, Robert De Niro und Francis Ford Coppola geehrt. Es ist auch das Jahrzehnt, in dem Venedig das asiatische Kino endgültig ehrt: Zhang Yimou erhält 1992 den Goldenen Löwen für Die Geschichte von Qiu Ju, an Tsai Ming-liang im Jahr 1994 für Es lebe die Liebe!, an Anh Hung Tran im Jahr 1995 für Cyclo und 1997 an Takeshi Kitano für Hana-bi1994 kommt er auch ins Lido. Der Albtraum vor Weihnachten, während im Jahr 1996 Ghost in the Shell Ein Werk von Mamoru Oshii erscheint in der Sektion, die der audiovisuellen Forschung gewidmet ist, und nimmt damit einen Teil des Bildmaterials vorweg, das Kino und Populärkultur in den folgenden Jahren beeinflussen sollte. in 1998 Also lachten sie von Gianni Amelio gewinnt den Goldenen LöwenDies ist die neunthöchste Auszeichnung, die je einem italienischen Film verliehen wurde. Das Ende des Jahrzehnts ebnete den Weg für die grundlegende organisatorische Umstrukturierung des Festivals und den Beginn einer neuen Ära des internationalen Kinos.
Das neue Jahrtausend bringt eine neue Generation von Autoren auf den Lido. Venedig fängt Talente wie … ab. Spike Jonze, Christopher Nolan, David Fincher, Alejandro González Iñárritu, Sofia Coppola, Guillermo del Toro und viele andere. Das asiatische Kino erntet weiterhin höchste Anerkennung, unter anderem von Zhang Yimou, Jafar Panahi und Mira Nair. Gleichzeitig finden im Lido historische Ereignisse statt, wie beispielsweise die posthume Präsentation von Eyes Wide Shut von Stanley Kubrick mit Tom Cruise und Nicole KidmanOder: Martin Scorseses Reise durch die Geschichte des italienischen Kinos. Die 2000er und 2010er Jahre brachten eine Reihe großer Regisseure und neuer Protagonisten hervor. Der Goldene Löwe fährt vorbei Goldener Löwe zu Peter Mullan für Die unbarmherzigen Schwestern im Jahr 2002 an Sofia Coppola für Irgendwo im Jahr 2010 durch Ang Lee, Jia Zhangke, Darren Aronofsky, Samuel Maoz und viele andere. Venedig entwickelt sich zunehmend zu dem Ort, an dem sich das qualitativ hochwertige amerikanische Kino der Welt präsentiert.
In der 2007Zum 75. Jahrestag der Ausstellung wird die Geschichte des Festivals und der Der 75. Goldene Löwe wird an Bernardo Bertolucci verliehen.Diese Ausgabe bringt das Lido Brad Pitt, George Clooney, Tilda Swinton, Richard Gere, Susan Sarandon, Jude Law, Charlize Theron und viele andere Stars. Es ist der Beweis dafür, wie das Festival mittlerweile eine nahezu einzigartige Balance zwischen Autorenkino, kulturellem Prestige und großartiger internationaler Unterhaltung erreicht hat.
In der 2011 George Clooney kehrt als Regisseur nach Venedig zurück und eröffnet das Festival mit Die Iden des März. Im Jahr 2013 Schwerkraft von Alfonso Cuarón, mit Sandra Bullock und George Clooney, eröffnet die 3D-Ausstellung. 2017 geht der Goldene Löwe an Die Form des Wassers Guillermo del Toro und seine Karriere werden ausgezeichnet Jane Fonda und Robert Redford. Im Jahr 2018 Roma Alfonso Cuarón gewinnt den Goldenen Löwen, während das Lido … Lady Gaga, Bradley Cooper, Emma Stone, Ryan Gosling, Tilda Swinton, Natalie Portman und Willem Dafoe. Im Jahr 2019 geht der Goldene Löwe an Joker von Todd Phillipsgespielt von Joaquin Phoenix. Der rote Teppich kommt an Brad Pitt, Scarlett Johansson, Meryl Streep, Adam Driver, Laura Dern, Penélope Cruz und Timothée ChalametEs ist eine der Ausgaben, die die neue Beziehung zwischen Autorenkino und dem breiten Publikum am besten repräsentiert.
Und dann kommt das Jahr 2020. Die Pandemie bringt den globalen Kulturkalender durcheinander, doch Venedig hat sich entschieden, die Filmfestspiele von Venedig stattfinden zu lassen. Das ist ein starkes symbolisches Zeichen: Während viele Festivals ihre Ausgaben absagen oder verschieben müssen, hält das Lido seine Kinos geöffnet und gestaltet seine Abläufe und Räumlichkeiten neu. Tilda Swinton erhält die Der Goldene Löwe für das Lebenswerk und der Goldene Löwe für den besten Film gehen an Nomadenland von Chloé ZhaoIm darauffolgenden Jahr, 2021, wurde der Lifetime Achievement Lion verliehen an Roberto Benigni und der Preis für den besten Film Ereignis Von Audrey Diwan. Im Jahr 2022 feiert Venedig sein 90 Jahre. Catherine Deneuve und Paul Schrader erhalten den Goldenen Löwen für ihr Lebenswerk, und die höchste Auszeichnung geht an All die Schönheit und das Blutvergießen von Laura Poitras. Im Jahr 2023 feiert die Ausstellung ihre 80. Ausgabe mit der Verleihung der Lifetime Achievement Lions. Liliana Cavani und Tony Leung Chiu-wai, während Arme Dinger Yorgos Lanthimos gewinnt den Goldenen LöwenSie kommen im Jahr 2024 an. Sigourney Weaver und Peter Weir wie die Löwen für das Lebenswerk und Das Zimmer nebenan von Pedro Almodóvar gewinnt den Goldenen Löwen.
Die Geschichte der Ausstellung lässt sich jedoch nicht allein anhand der Gewinner erzählen.
Es besteht auch aus den Gesichtern, die das Lido zu einem legendären Ort gemacht haben. Die Fotografien aus dem historischen Archiv der Biennale bieten eine wahre Galerie des Weltkinos: Greta Garbo, Ingrid Bergman, Bette Davis, Lauren Bacall, Anna Magnani, Gina Lollobrigida, Sophia Loren, Brigitte Bardot, Claudia Cardinale, Jeanne Moreau, Catherine Deneuve, Julie Christie, Meryl Streep, Isabelle Huppert, Gong Li, Nicole Kidman, Michelle Pfeiffer, Charlize Theron, Monica Bellucci, Natalie Portman, Emma Stone, Cate Blanchett und Scarlett JohanssonSie gehören verschiedenen Generationen an, doch gemeinsam erzählen sie die Geschichte des Wandels der Rolle der Frau, des Prominentenstatus und des Kinos selbst in der Gesellschaft. Und dann sind da noch die Männer, die das Lido zu einer Galerie großer Regisseure gemacht haben: Chaplin, Ford, Welles, Renoir, Rossellini, Visconti, Fellini, Antonioni, Kurosawa, Bergman, Dreyer, Buñuel, Godard, Tarkovsky, Bertolucci, Coppola, Scorsese, Spielberg, Wenders, Almodóvar, Kitano, Zhang Yimou, Lynch, Cronenberg, Cuarón, del ToroManche gewannen, manche verloren, manche waren umstritten, andere wurden direkt hier in Venedig entdeckt. Aber alle trugen zum Aufbau des symbolischen Erbes der Festspiele bei. in 2026Bei den 83. Internationalen Filmfestspielen von Venedig fügt die Geschichte des Lido seiner außergewöhnlichen Ehrenliste ein neues Kapitel hinzu. Der Goldene Löwe für das Lebenswerk wird George Clooney verliehen., amerikanischer Schauspieler, Regisseur und Produzent, eine der bekanntesten Persönlichkeiten des zeitgenössischen Kinos.
Dies ist schließlich die wahre Geschichte der Filmfestspiele von Venedig. Nicht nur die Liste der Preisträger, sondern die Sammlung von Begegnungen, Bildern, Kontroversen, Entdeckungen und Auszeichnungen, die eine beinahe zufällig auf der Terrasse des Excelsior entstandene Ausstellung in ein unvergessliches Erlebnis verwandelt haben. 1932 beim ältesten internationalen Filmfestival. Der Goldene Löwe wurde zu seinem Symbol. Doch das wahre Erbe der Filmfestspiele von Venedig lässt sich vielleicht nicht in einem Preis ausdrücken: ihre Fähigkeit, aufstrebende Filmemacher – oft als Erste – zu erkennen. Deshalb bleibt der Lido ein einzigartiger Ort. Meister des 20. Jahrhunderts haben diese Bühne beehrt, Karrieren wurden geboren, Filme, die für die Filmgeschichte bestimmt waren, wurden gefeiert, Kontroversen entbrannten und die Regeln des Kinos haben sich gewandelt. Die Filmfestspiele von Venedig haben Faschismus, Krieg, Wiederaufbau, den Kalten Krieg, Proteste, Globalisierung, Fernsehen, Heimvideo, Streaming und nun auch künstliche Intelligenz überstanden. Das ist der Zauber von Venedig: Seit fast einem Jahrhundert zeigt es nicht nur Filme, sondern versucht durch das Kino zu verstehen, wohin sich die Welt entwickelt.
