নিলাম পরের ২৬ ফেব্রুয়ারি সোথেবি'স লন্ডনে পরাবাস্তববাদী আর্ট ইভিনিং পেইন্টিং, কাগজ এবং বস্তুর উপর কাজ করে ম্যান রে, ডুচ্যাম্প, মিরো, আর্নস্ট এবং আরপের পছন্দের একটি নির্বাচন উপস্থাপন করে।. বিক্রয়ের নেতৃত্ব দিচ্ছেন রেনে ম্যাগ্রিটের L'Etoile du matin (আনুমানিক 3,893,765 – 5,006,269 ইউরো) ব্যতিক্রমী চাক্ষুষ শক্তি এবং উদ্ভাবনের একটি চিত্রকর্ম।
তার বন্ধু, কবি মার্সেল মারিয়েনের দেওয়া একটি ফটোগ্রাফ থেকে অনুপ্রাণিত হয়ে, তিনি তার প্রিয় স্ত্রী জর্জেটের সাথে একজন নেটিভ আমেরিকান এর প্রোফাইল জুক্সটাপোজ করেন।
1938 সালে ডেটিং, Etoile du Matin এটি ম্যাগ্রিটের সময়ের সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য এবং উল্লেখযোগ্য কাজগুলির মধ্যে একটি। বিষয়বস্তুর পছন্দ - রচনাটির কেন্দ্রে তার স্ত্রী জর্জেটের সাথে একটি আদিবাসী চিত্রের সংমিশ্রণ - এক ধরণের এবং এর একটি শক্তিশালী দৃশ্য প্রভাব রয়েছে। এটি আপাত সরলতার একটি সংমিশ্রণ, তবুও এটি একটি সমৃদ্ধ জটিলতাকে অস্বীকার করে যা ম্যাগ্রিটকে তার কিছু গুরুত্বপূর্ণ ধারণা এবং থিমগুলির অন্বেষণ চালিয়ে যাওয়ার অনুমতি দিয়েছে যা তাকে আগের দশক ধরে দখল করেছিল।
বর্তমান কাজের একক বিষয় আরেকটি পেইন্টিং, লা চেইন সানস ফিন (এখন ধ্বংস) এর উৎপত্তি দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছে বলে মনে হয় যা ম্যাগ্রিট একই বছর কাজ করছিলেন। এই রচনাটির সাথে লড়াই করে ম্যাগ্রিট তার বন্ধু মার্সেল মারিয়েনের দিকে ফিরে যান যার ফটোগ্রাফের একটি বড় সংগ্রহ ছিল, যার মধ্যে একটি সাধারণ পোশাকে একটি নেটিভ আমেরিকান ছবিও ছিল। ম্যাগ্রিট স্পষ্টতই এই চিত্রটি দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিলেন এবং 1938 সালের এপ্রিল মাসে এই নতুন বিষয় নিয়ে আলোচনা করার জন্য তার পৃষ্ঠপোষক, মহান ইংরেজ পরাবাস্তববাদী সংগ্রাহক এডওয়ার্ড জেমসকে চিঠি লিখেছিলেন।
নিলামের আরেকটি গুরুত্বপূর্ণ কাজ হল ফ্রান্সিস পিকাবিয়ার স্মৃতিস্তম্ভ আতরাটা - 20 এর দশকের শেষের দিকে সম্পাদিত শিল্পীর বিখ্যাত সিরিজের স্বচ্ছতার সবচেয়ে অসাধারণ উদাহরণগুলির মধ্যে একটি। কাজটি অনুমান করা হয়েছে 1,668,756 – 2,225,009 ইউরো।
1879 - 1953
আকৃষ্ট
স্বাক্ষরিত ফ্রান্সিস পিকাবিয়া (নিম্ন ডানে) এবং শিরোনাম (উপরে বাম)
প্যানেলে তেল এবং পেন্সিল
149,5 বাই 95 সেমি।
1929 সালের দিকে আঁকা।
চিত্রকল্প এবং ঐতিহাসিক রেফারেন্সে সমৃদ্ধ, মেজাজে রহস্যময় এবং সম্পাদনে সূক্ষ্ম, আতরাটা পিকাবিয়ার স্বচ্ছতার সবচেয়ে আকর্ষণীয় উদাহরণগুলির মধ্যে একটি। 20-এর দশকের শেষের দিকে এবং 30-এর দশকের গোড়ার দিকে তৈরি করা হয়েছে, কাজের এই অংশটির নাম এসেছে সুপারইম্পোজড ইমেজের একাধিক স্তর থেকে, যা মহান গুণাবলী এবং একটি সিনেমাটিক প্রভাবের কৃতিত্বের সাথে মিলিত হয়েছে। বর্তমান পেইন্টিংয়ে, বিভিন্ন মুখ, প্রাণী এবং ফলগুলি একটি কালজয়ী এবং রহস্যময় সৌন্দর্যের প্রতিচ্ছবিতে একত্রিত হয়েছে। তাদের স্বচ্ছ গুণ থাকা সত্ত্বেও, মুখগুলির অর্থ অজানা থেকে যায় এবং রচনাটি স্বপ্ন বা রহস্যময় দৃষ্টিভঙ্গির বৈশিষ্ট্য সহ একটি আপাতদৃষ্টিতে দুর্ভেদ্য রূপক বলে মনে হয়।
পিকাবিয়া যখন অনুপ্রেরণার জন্য পুরানো মাস্টারদের কাছে ফিরে আসেন, তখন তার শিল্প ছিল বিপ্লবী এবং আইকনোক্লাস্টিক উভয়ই, এবং আজও প্রজন্মের শিল্পীদের প্রভাবিত করে চলেছে। 2016-17 সালে পিকাবিয়ার শিল্পটি জুরিখ এবং নিউ ইয়র্কে অনুষ্ঠিত একটি বৃহৎ এবং প্রশংসিত পূর্ববর্তী চিত্রের বিষয় ছিল এবং প্রদর্শনী ক্যাটালগে ক্যাথেরিন হাগ সমসাময়িক শিল্পের উপর এর প্রভাব বিশ্লেষণ করেছেন: “পিকাবিয়াকে দীর্ঘদিন ধরে একজন শিল্পী হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছে, তার প্রভাব দেখা গেছে সাম্প্রতিক দশকগুলিতে প্রতিভার একটি দীর্ঘ এবং বৈচিত্র্যময় তালিকার কাজ যা সহজেই সংশ্লেষণকে অস্বীকার করে, পপ আর্ট, নিও-অভিব্যক্তিবাদ এবং ধারণামূলক শিল্পের মতো বিংশ শতাব্দীর এই ধরনের বৈচিত্র্যময় স্রোতের পূর্বপুরুষ - প্রকৃতপক্ষে, একজন শিল্পী পিটার ফিশলিকে যথাযথভাবে বর্ণনা করা হয়েছে " প্রাক-উত্তর-আধুনিক" এবং যিনি আজকের তরুণ প্রজন্মের শিল্পীদের মুগ্ধ করে চলেছেন।"
এই সিরিজের কাজগুলিতে, পিকাবিয়া প্রায়শই গ্রিকো-রোমান বাইবেলের এবং পৌরাণিক চরিত্রের পাশাপাশি পোকামাকড় এবং প্রাণীর নামগুলির উপর ভিত্তি করে শিরোনাম বেছে নেয়। ল্যাটিন শব্দ আট্রাটা - যার অর্থ 'কালো পোশাক পরা' - বিভিন্ন প্রাণীর প্রজাতিকে মনোনীত করতে ব্যবহৃত হয়, এবং এটি পল গিরোডের অ্যাটলাস দে পোচে দেস প্যাপিলনস দে ফ্রান্স, সুইস এট বেলজিক থেকে নেওয়া হতে পারে, যার একটি ছোট ভলিউম পিকাবিয়ার মালিকানাধীন ছিল এবং যা তিনি প্রায়ই বহিরাগত শিরোনাম অনুসন্ধানে পরিণত.
পিকাবিয়া 1928 সালে তার প্রথম স্বচ্ছতা তৈরি করেছিলেন এবং এই সিরিজের প্রথম উদাহরণগুলি 1928 সালে প্যারিসের থিওফিল ব্রায়ান্ট গ্যালারিতে প্রদর্শিত হয়েছিল। পিকাবিয়ার আগের দাদা আউটপুট থেকে পদত্যাগ করার পরে, ডিলার লিওন্স রোজেনবার্গ এই নতুন কাজগুলি দ্বারা ব্যাপকভাবে প্রভাবিত হয়েছিলেন। তিনি শুধুমাত্র অবিলম্বে তিনটি কিনে নেননি, কিন্তু তিনি তার প্যারিসীয় বাড়ির জন্য আলংকারিক প্যানেল তৈরি করার জন্য লেগার এবং ডি চিরিকোর সাথে একত্রে পিকাবিয়াকে কমিশনও দিয়েছিলেন। রোজেনবার্গ এই সময়ের মধ্যে সম্পাদিত পিকাবিয়ার শিল্পকে আবেগের সাথে প্রচার করেছিলেন, এবং এটি তার প্রচেষ্টার মাধ্যমেই আত্রাতাকে দুটি গুরুত্বপূর্ণ প্রথম প্রদর্শনীতে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল: মারিয়া লুইসা বোরাসের মতে, 1930 সালের অক্টোবর-নভেম্বর মাসে, তিনি প্রোডাকশন প্যারিস 1930-এ হাজির হন - একটি অত্যন্ত উচ্চাভিলাষী। প্রদর্শনী - যার মধ্যে আরপ, ডেলানা, আর্নস্ট, গ্লিজেস এবং মন্ড্রিয়ানের কাজ অন্তর্ভুক্ত ছিল। সেই বছরের ডিসেম্বরে রোজেনবার্গ তার প্যারিস গ্যালারিতে একটি শোতে আত্রাতাকে অন্তর্ভুক্ত করেছিলেন, পিকাবিয়ার প্রথম প্রধান পূনঃস্পৃক্ততা যা তার জীবনের কয়েক দশক জুড়ে ছিল। 1974 সালে প্যারিসে নিলাম হওয়ার পর, আতরাটা চল্লিশ বছরেরও বেশি সময় ধরে একই ব্যক্তিগত সংগ্রহে ছিল।
